WOW！新锐设计师

　　魔法搜寻者通往设计世界的指南书

　　在《新锐设计师》一书中，我们将目光聚焦于46位在设计界崭露头角的专业设计师身上。他们来自世界不同的角落，专长于各种不同领域，例如平面设计、插图设计、时装设计、舞台设计，以及动态影像设计等，但他们都有一个共同之处：他们都努力尝试在作品中传达自己独特的审美趣味。
　　我们向期望能收录于本书中的设计师发出了邀请函，而距离**批邀请函的发出已经过去了一年的时间。在这期间，我们与超过100位来自世界各大洲的设计师进行了交谈，审阅了上千件的设计作品并*终确定了这46位令人惊叹的新锐设计师。尽管图片的筛选过程以及采访过程漫长而艰巨，但我们依然与所有投稿者和参与者共同完成了这个杰出的作品集。我们希望当您打开这本书时，在享受这些各具特色的设计师们非凡创意的同时，更能够随手画下他们为你的设计和生活所带来的灵感。愿这群新锐设计师们精彩的故事和作品给你的生活增添一抹色彩，并帮你创造属于你自己的魔法。
 

　　这是一本被设计师代表作和简洁访谈霸占的书。对于设计师的那些作品，你当然可以将它们当作设计时的参考，包含平面海报、包装、产品设计、室内装置甚至自我满足的各类设计，能支持你在各个领域的需求；当然你也可以拿着本书在心中呐喊“我也可以做成这样啊！”然后将《新锐设计师》供在案头，从此走上设计大师之路，还可以对其远不如你的稚嫩风格嗤之以鼻在心中呐喊“我比这个做得好啊！！”，然后将《新锐设计师》供在案头，重拾自信，从此走上设计大师之路。而对于那些访谈，你大可以当成一次设计师之间的“点名”游戏，相似的问题，各色的答案，如此特例独行的你能有什么创新呢？大家一起在评论里写上你的答案吧~~（挑选你喜欢的问题就可以哦~~ 编辑无奈的自我推销这种事我是认真在搞的！）

　　王绍强，第16届亚运会核心图形与色彩系统主创设计者。广州美术学院视觉与动漫设计学院常务副院长；广州美术学院教授、硕士研究生导师；　　《DESIGN360°》杂志创办人和总编辑。长期从事教育、设计、传媒等工作，主编过专业书籍过百部，得到国内外设计界与出版界的广泛认可，现已成为美国Gingko出版公司、日本Azur出版公司、新加坡Page One出版公司、西班牙Promopress出版公司的独立出版人。其主编的DESIGN360°观念与设计杂志荣获2009、2010、2011年的DOBW亚洲*影响力设计奖。曾应邀到中央美术学院，清华大学美术学院，香港知专设计学院，香港设计师协会等十多个著名设计院校和组织讲学，也是中国海报双年展、白金创意设计大赛、香港插画奖、平面设计在中国（GDC）、靳埭强设计奖等各大学术组织的评审专家。作品入选全国美展、亚太设计双年展、澳门设计双年展、中德平面设计双年展、GDC、BODW等。

“44种口味”
“A是一个名字”
“aakk永远”
“一路向巴黎”
安格斯?麦克弗森
阿什利?奥尼尔
奥雷利安?阿诺（PNTS工作室）
“吹拂”
卡斯珀?陈
“琐碎的细节”团体
“五”
科雷特?修奈尔茨
“白日梦国度”
德斯莱斯
“德国人与日本人”
德里弗?洛
“王储街51号”
埃斯特?李
弗兰卡?莫尔
弗雷德里克?德巴尔
“图形工作室”
哈米什?史密斯
“赫库祖库”
“你好，自己”
“哈德逊-鲍威尔”
“库存”工作室
让?朱利安
约翰?耶佩
贾斯廷?布莱思
卡勒?哈格曼
卡特琳?沙克
“设计手工制造商”
马斯?雅各布?波尔森
马克?珀尼斯
梅尔文?盖拉朋
“墨盒子”
“我的天体”
“纳姆”
“噢耶”工作室
巴勃罗?阿尔菲里
“帕姆和珍妮”
PMKFA
“纯洋红色”
拉克尔?克韦多
“木屑”
“工作间”
李习斌和姚冶

　　魔法搜寻者通往设计世界的指南书

　　在《新锐设计师》一书中，我们将目光聚焦于46位在设计界崭露头角的专业设计师身上。他们来自世界不同的角落，专长于各种不同领域，例如平面设计、插图设计、时装设计、舞台设计，以及动态影像设计等，但他们都有一个共同之处：他们都努力尝试在作品中传达自己独特的审美趣味。
　　我们向期望能收录于本书中的设计师发出了邀请函，而距离第一批邀请函的发出已经过去了一年的时间。在这期间，我们与超过100位来自世界各大洲的设计师进行了交谈，审阅了上千件的设计作品并最终确定了这46位令人惊叹的新锐设计师。尽管图片的筛选过程以及采访过程漫长而艰巨，但我们依然与所有投稿者和参与者共同完成了这个杰出的作品集。我们希望当您打开这本书时，在享受这些各具特色的设计师们非凡创意的同时，更能够随手画下他们为你的设计和生活所带来的灵感。愿这群新锐设计师们精彩的故事和作品给你的生活增添一抹色彩，并帮你创造属于你自己的魔法。

　　“44种口味”是一个来自柏林克罗伊茨山（Kreuzberg）的艺术团体，成员包括塞巴斯蒂安? 巴格（Sebastian Bagge）和朱利奥? 罗勒（Julio R?lle）。“44种口味”的作品呈现出对于艺术各领域的关注，并对它们进行融合与重组，表达他们自身对于生活的理解。成长于涂鸦艺术和嘻哈文化的混合与衍生文化之中，两位艺术家都形成了独特的艺术风格——他们并不受制于固定的创作媒介，而是在创作中广泛吸收多种媒介，以最好的方式展现自己的想法和品位。“44种口味”不仅是一个曾风靡欧洲，奇谲瑰丽的艺术展览的代名词，而且代表了最先锋的设计理念，它的关注点覆盖了平面设计、插图设计、版面设计等多个领域。
　　“44种口味”的发展拥有无限的自由和创造力，他们的工作致力于推动技术、工艺与理念的延展。

　　你们怎么想到“44种口味”这个名字的？名字来源于布鲁克林售卖冰激凌的大篷货车，在夏日，你经常能在街头看到印有冰激凌的车篷，这种场景经常出现在电影中。而且不是开玩笑，它真的就叫“44种口味”这个名字。我们觉得这个名字是绝佳的，因为那正是我们7年前想要在杂志上展示给人们的——一种综合了各种味道的形式。不管你怎么写这个名字，当完成时它总是印刷的涂料！我们最终选择了这个名字作为工作室和团体的名称，那就是“44种口味”！

　　过去几年你们做过的最狂野/疯狂的设计实践是什么？
　　我们在手绘字体上下了很大功夫，基本上抛开了已有的所有字体素材以及现成的字体等。最近我们又迷上了木头！我们喜欢过去老店面门口悬挂的招牌那种老旧、沧桑的历史感，而且它们完全是手工绘制的。最近我们做的最疯狂的事情是人为地把木头变旧，用以制作属于我们自己的字形，我们在木头上涂上底料，用不同的颜料粉刷，然后打磨它，然后再次粉刷、打磨，之后把土撒在上面，在表面倒上咖啡，最后对它进行丝网印刷，然后把我们的设计绘制上去。最后把完成的字体锯下来，将它们扫描或者拍照，上传到电脑对它们进行最后的数字化处理。

　　请描述一下对你们的作品影响最强烈的一个时刻/一件事情/ 一个人。时间是一个最强烈的影响因素。如果我们手头有大把时间，我们就会陷入对新创意的无限遐想当中。而当截止日期的最后时刻来临的时候，我们的第六感就变得异常活跃，大脑思维就会进入超级模式。说到对我们产生启发的人，我得说有罗伯特? 劳森伯格（Robert Rauschenberg）、布劳恩工作室（Studio Braun）的设计师们，还有挪威音乐人埃兰? 奥耶（Erlend Oye）。

　　在你们的艺术创作当中有没有反复使用的元素？随手画一些插画肯定是一个要不断重复的要素。我们还尽可能地尝试做一些有形的事情（ 这也是为什么我们常常喜欢建造一些事物）、字体或者一些装置。我想说，“44种口味”始终坚持人性化。另外我们还有神秘的“44种口味狗”，无论我们走到哪儿，它都会跟着我们。

　　你们从工作中学到了什么？
　　在工艺方面，我们总是在不断地改进技术，同时学习和开发新的工艺。在与客户的关系方面——直觉力和适应性的力量或许是最大的一门学问——还拥有如禅一般的耐性，这是最重要的。

　　在你心目中最新锐的设计师是谁？问他/她一个问题。过去的几年，我们发掘了一些法国设计师：比如从巴黎来的M/M和野羊俱乐部（Le ClubDes Chevreuils），他们的工作很扎实，而且我们确实能清楚地从作品中感受到他们的精神！除了他们，我们还要“吹捧”一下我们的朋友，比如“ 7号俱乐部”（KLUB7）和“ 国王的点滴”（KINGDRIPS），同样还有艺术家菲利普? 多尔（Philipp Dorl），以及具有前瞻性思维的设计师蒂姆? 雷姆（Tim Rehm）和蒂姆? 瑟肯（Tim Sürken），最后我必须要提到我们的同行们，来自海牙的“身陷郊区”（Trapped In Suburbia）设计团队，他们在过去两年完成了一些令人惊奇的大项目。他们在各自的领域中都非常独特。另外，我还有一个问题：你能给我推荐一部新片子让我今晚看吗？

　　最近一次让你们说“ 哇噢！！”的事是什么？根枝乐队（The Roots）的新专辑，还有在柏林文化广场（Kulturforum）举办的《文字的世界》（Welt aus Schrift）和《文字即图画》（Schrift als Bild）展览。有趣的范? 丹纳（Van Dannen），当然还有朱利奥（Julio）可爱的小侄子米罗（Miró），他能随着杀手乐队（ Slayer ）的摇滚乐一起打鼓，而且他才3岁！

　　现在对你来说最重要的是什么？
　　除了我们的家庭、女朋友和好朋友之外，就是能够在一个安宁并且思想开放的环境里生活和工作。能够好好利用时间，能够彻底放松，有时间读书、踢球、旅行，做有灵魂的食物和作品——能享受生活！说到目前什么最重要的话，我已经在计划夏天在柏林怎么度过了——还有每天午饭时间的乒乓球赛。