心画：中国文人画五百年

1  本书是研究中国文人画的经典之作。海外美术史学生了解中国艺术史的必读书。

 

　　《心画：中国文人画五百年》是研究中国文人画的经典之作。
　　本书重要的贡献是还原了文人画的真实含义及其产生的社会环境。文人画在北宋产生之时，主要指的并非是一种鲜明的绘画风格，而是士大夫阶层对自身创作活动的一种认同和期许，并以此和那些职业画家划清界限。
　　之后，经过南宋、元代、明代，文人画的概念不断变化发展，文人画与院画、画师作品之间的关系变得愈加复杂微妙。苏轼对于士人阶层的推崇，在董其昌的南宗北宗论中得到一种新的回响。
    本书以纵横开合、明暗相照的叙述结构展开，切入中国画的生成原境，以广阔而宏大的历史视角、对思想体系的社会历史背景的细腻分析、饱含思辨力和理论穿透力的笔触，清晰呈现了中国文人画理论的生发、演变与成熟的发展全貌。

卜寿姗，美国著名艺术史家，现为哈佛大学费正清研究中心研究员。自上世纪60年代开始就一直致力于中国文人画研究。她的主要著作还有与孟克文（Christian Murck）合著的《中国艺术理论》。

第一章 北宋（960-1127）
文人画的定义
宋及宋以前的再现观
诗画之较

第二章 北宋文人的观点
苏轼
黄庭坚
董逌
米芾和米友仁
《宣和画谱》

第三章 金（1122-1234）和南宋（1127-1260）
文人对中国南北方的影响
传统文人主题
赵希鹄

第四章 元（1260-1368）
文人艺术理论
赵孟頫
汤垕
吴镇
倪瓒
李衎和吴太素

第五章 明（1368-1644）
艺术史的发端
南北宗
浙派与吴派

第六章 结论

本书是东亚艺术专业学者必读的参考书，整合了大量绘画、书法、诗歌的材料，得出了非常有说服力的结论。