诗词写作实用教程

★在纸媒时代，普通人是基本没有写作的文章得到发表机会的，而现在人人都可以是自媒体，一篇好的诗词甚至是几十万几百万的阅读量。
★本书通过介绍诗词读写入门的方式，为大家揭开诗词写作的神秘面纱，引领广大喜爱诗词歌赋大的朋友，真正的认识诗词的魅力所在，为欣赏、写作诗词打下一定的基础！
★从行文风格来讲，该书通俗易懂，初学者可以根据本书的每一小节进行刻意练习，进而构建起属于自己的诗词写作思维，掌握诗词练习的要领，使自己逐渐羽翼丰满。
★对于写作爱好者而言，本书是理论与实践双重提升的写作宝典，适用于处于各个写作能力阶段的诗词爱好者，本书娓娓道来通俗内容像是经历了一场风暴洗礼。
★本书对于诗词爱好者而言更像是一个写作医生，为诗词写作诊断把脉，开具药方。在诗词创作领域，是非常具有学习借鉴意义的一本书。

★[诗词写作实用教程]的定位是普及教材，力求准确、简明、实用，既注重格律知识的整理与分析，又精心选取有代表性的经典名篇进行剖析和讲解，使读者能更好地品读、理解诗词，自然而然地掌握诗词格律及写作方法。
★在讲述诗词的章法和写作方法时，多举实例，例证中既有对名句的具体分析，又有对经典全篇的综合解读与赏析，力求生动阐述写作方法，并渗透写作方法的指导。本书中列举的写作方法是在前人经验的基础上，结合笔者多年教学和创作的研究及心得，并加以总结，诗词的写作方法本就有很多相通之处，读者可以举一反三，触类旁通。
★[诗词写作实用教程]作为诗词教材，本书对诗词格律的基础知识进行了较为详细的讲解，分别从押韵、平仄、粘对、对仗、章法等方面进行了讲述，难免会琐碎或死板，然而对于初学者来说，首先应该弄清规律，才能登堂窥奥，直至进入写作上的自由之境。

崔鲲，武汉诗词楹联学会副秘书长、湖北诗词学会女子诗社副社长、《九州诗词》副主编。湖北省中小学中华优秀传统文化教育指导委员会委员。湖北经济学院客座教授、国学诗词班导师。主编湖北省诗词教材《诗词格律ABC》，参与编审湖北省中小学生诵读教材《朝读经典》。多次获全国诗词大赛等级奖、获第三届“荆楚聂绀弩诗词奖”新秀奖、第七届华夏诗词奖一等奖。

[诗词写作实用教程]
第一章  诗词的种类 / 
古体诗与近体诗 / 
词 / 

第二章  诗词的平仄与格式 / 
平仄及入声的辨别 / 
五言句和七言句 / 
粘对 / 
孤平与拗救 / 
诗词的节奏 / 
绝句及律诗的平仄格式 / 
词的平仄格式 / 

第三章  诗词的押韵 / 
韵及韵书 / 
近体诗的押韵 / 
词的押韵 / 
与押韵相关的几个常识 / 

第四章  诗词的对仗 / 
对仗的具体要求 / 
对仗的主要方法 / 
近体诗与词的对仗 / 

第五章  诗词的章法 / 
诗词的格式与题目 / 
律诗的结构 / 
绝句的结构 / 
词的结构 / 

第六章  诗词写作精要 / 
诗词的思维与语言 / 
诗词的语法特点 / 
诗词的修辞手法 / 
炼字炼句与立意 / 
诗词的修改 / 
诗词的新意和时代精神 / 

附录一：佩文诗韵简编 / 
附录二：词林正韵简编 / 
附录三：词谱选编 / 

[诗词写作实用教程]
中国历来有诗教的传统，孔子曰：“不读诗，无以言。”“入其国，其教可知也。其为人也，温柔敦厚，诗教也。”千百年来，在博大精深的中华诗词作品中充满着以爱国主义为核心的民族精神，这是“诗魂”，也是“民族魂”。自古至今“诗教”以诗教人，即通过诵诗、写诗、用诗等形式将其中蕴含的道德、意志、情感等发人深省的美学力量，来教化人心、提高素质。两千多年的诗教传统绵延至今，在当今弘扬社会主义核心价值观，实现中华民族伟大复兴中国梦的过程中，诗教必将发挥重要的育人及净化人心、提升思想境界、传播正能量的作用。
新时期以来，中华诗词的创作呈现出一种复兴的态势，展现出强大的生命力，当前各种诗词社团组织如雨后春笋，各类诗词活动层出不穷，诗词的创作、交流、发表与出版空前活跃，各地各行业的诗词作者有百万之众。中央电视台于近几年大力推出的“中国诗词大会”“经典咏流传”等节目，都获得热播，社会反响很好，这些都充分证明了中华诗词有强大的群众基础，传承和弘扬中华诗词具有鲜明的当代价值和时代意义。
我们也欣喜地看到，在一些大学里，格律诗词写作的课程悄然恢复，诗教已开始走进中小学校园。诗词写作首先要弄清诗词格律，很多初学者对严整的格律要求望而却步，对诗词内在的章法缺乏了解，因此，编写能面向学生和广大诗词爱好者，既简明又实用的诗词格律与写作教材显得尤为重要。
本书的定位是普及教材，力求准确、简明、实用，既注重格律知识的整理与分析，又精心选取有代表性的经典名篇进行剖析和讲解，使读者能更好地品读、理解诗词，自然而然地掌握诗词格律及写作方法。
在平仄一章中，本书清晰地介绍了五言和七言律句的几种平仄类型，用表格直观呈现了律诗和绝句的四种平仄格式，分析并厘清了历来关于“一三五不论”“二四六分明”，以及孤平与拗救中的一些模糊之处，使初学者能很快弄清并掌握律诗和绝句的平仄格式。
在押韵、平仄、对仗、章法几章中，浅显易懂地对近体诗与词的规律进行了分析比较，力求阐明两者之间的联系与区别。
在声韵改革等问题上，尊重诗词在现当代的实际发展状况，力求客观、与时俱进地阐述其变化与发展。
在讲述诗词的章法和写作方法时，多举实例，例证中既有对名句的具体分析，又有对经典全篇的综合解读与赏析，力求生动阐述写作方法，并渗透写作方法的指导。本书中列举的写作方法是在前人经验的基础上，结合笔者多年教学和创作的研究及心得，并加以总结，诗词的写作方法本就有很多相通之处，读者可以举一反三，触类旁通。
本书附录所用词谱，全部选取自龙榆生所著《唐宋词格律》，相较于《钦定词谱》或《词律》，在一些可平可仄处，会有些差异，读者填词时可以自行选择合适的词谱，遵循一首作品对应一种词谱的原则。
作为诗词教材，本书对诗词格律的基础知识进行了较为详细的讲解，分别从押韵、平仄、粘对、对仗、章法等方面进行了讲述，难免会琐碎或死板，然而对于初学者来说，首先应该弄清规律，才能登堂窥奥，直至进入写作上的自由之境。
在编著本书的过程中，因约定的时间有限，笔者又独自承担了所有编写工作，确实有一定的难度，而且因笔者学养不深，理论水平也有限，在书中难免会有不妥之处，况且写作之道，在于实际创作之中心领神会，用理论的方法分析解说，往往难以尽得其精髓。恳请方家和读者不吝赐教。

★腹有诗书气自华。 
　——苏轼
★枕上诗书闲处好，门前风景雨来佳。 
  ——李清照
★诗有大家，有名家。大家不嫌庞杂，名家必选字酌句。
  ——袁枚
★诗文之体，得秋气为佳；词曲之体，得春气为佳。
  ——张潮
★词以境界为*上。有境界，则“自成高格，自有名句”。
  ——王国维

[诗词写作实用教程]
诗词的思维与语言
诗学研究表明，诗是寓于形象的思维。形象思维，也就是艺术思维，是诗歌创作过程中主要的思维方式，借助于形象反映生活，运用典型化和想象的方法，塑造艺术形象，表达抽象的理念和作者的思想情感。诗词是语言的艺术，历代经典诗词作品之所以脍炙人口，流传千古，在于它精巧的载体，得益于精妙的语言，及诗人们高超地运用语言的方式。
.形象思维
诗词创作多借助于形象思维，形象思维在诗词中比比皆是。例如，柳宗元《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”这首诗是托景言志的。当时诗人柳宗元因革新政治失败，被贬谪永州，处境孤独，情绪悲愤。开头两句，诗人用飞鸟远遁，行人绝迹的景象，渲染出一个孤寂苦寒的境界；后两句刻画了一个身披蓑衣，顶风冒雪，独钓寒江的渔翁形象。这个艺术形象显然是诗人自身的写照，曲折地表达了诗人在政治改革失败后，虽处孤独险恶之中，但仍顽强不屈，不向黑暗势力低头的精神。
诗是言志抒情的文体，而情和志都是抽象的、观念化的事物，因此，必须通过形象思维的巧妙运用才能充分地表现情志的意蕴，如果以逻辑推理、抽象结论来表达，那就等同于哲学和科学了。诗词是文学艺术最精美的形式，讲究含蓄、蕴藉、韵味和意境，诗人通过形象思维构成意象，由意象组合成意境，才能达到审美的效果，使人的情感得到共鸣，得到美的陶冶和愉悦。例如李白《清平调》三首：
云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。
一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。借问汉宫谁得似？可怜飞燕倚新妆。
名花倾国两相欢，长得君王带笑看。解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。
这三首诗是唐玄宗与杨贵妃在沉香亭赏牡丹花时，命李白写的新乐章，李白奉命写了《清平调》三首诗，歌咏名花和美人。诗中将牡丹和美人形象交互在一起，花即是人，人即是花，人面花光浑融一片，同蒙唐玄宗的恩泽。第一首以云喻衣，以花喻貌，以春风喻君王之恩泽，寓意杨贵妃是群玉山头、瑶台月下的仙女。第二首用楚襄王梦中会神女而断肠的故事，把上句的花拟人化，又以汉后赵飞燕作比，来抬高杨妃的天然绝色。第三首点明在唐宫的沉香亭外，君王含笑看倾国美人，看花也即是看人，人与花浑然一体。这三首诗，都充分利用了形象思维，用牡丹花来表现人物的倾国绝色，使人恍若身临其境，如见其人，将人带到对美的无限神往和倾慕之中。
由此可见，形象化的思维和描写能使诗词寓意于言外，增强艺术感染力和表达效果，符合人们审美的心理需要。
.诗词的语言
欧阳修《六一诗话》中引用梅尧臣的话：“诗家虽率意，而造语亦难。若意新语工，得前人所未道者，斯为善也。必能状难写之景，如在目前，含不尽之意，见于言外，然后为至矣。”姜夔《白石诗说》中说：“语贵含蓄。东坡云：‘言有尽而意无穷者，天下之至言也。’……句中有余味，篇中有余意，善之善者也。”
“意新语工”是佳作的标准，体现了诗词内容与形式之间辩证的关系，它要求诗词要有创造性，构思要新，意境要新，写景抒情也要新，并用生动含蓄的语言将之表达出来，使读者有“如在目前”的感受，引起深广的想象和联想。
诗词的语言概括起来有以下几个特点：
（）音韵和谐，富有节奏
近体诗和词的格律本身就有平仄粘对的规则，形成抑扬顿挫的音调，同时还具有内在规则交替的节奏，不同的词牌词谱有不同的声情特点，这些构成了诗词的音律美。诗词的语言要节奏均匀、韵律和谐，切忌艰涩生硬、佶屈聱牙，可以借助语言音韵的高低、抑扬、长短以及拗句来增强作品的情韵，使之读来如行云流水，听来如金声玉振，富有艺术感染力。
（）准确生动
诗词的篇幅短小，要用准确的语言写景、叙事、议论、抒情。诗词多用形象思维，往往以其生动形象而感人至深。诗词的语言要使形象活起来，呈现出动态化，给人以动感。准确巧妙地用词能使全诗生辉，如苏轼《念奴娇•赤壁怀古》：“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。”其中“穿”“拍”“卷”等动词使用形象生动，有声有色地展现了赤壁的雄伟气势。
又如杜甫《水槛遣心》：“细雨鱼儿出，微风燕子斜。”“出”表现了鱼的欢欣，极其自然；“斜”表现了燕子的轻盈，形象生动。这两个动词使用十分准确，不可移易。两句细致地描绘了微风细雨中鱼和燕子的动态，流露出作者热爱春天的喜悦心情。
情感是无形的，在诗词中，情感多借助动人的形象抒发出来。一些诗词作品所蕴含的某种人生感悟或某种哲理，往往是通过生动富有寓意的意象来体现或暗示的。如李煜《虞美人》：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”用春江水来比喻愁之滔滔不绝，生动可感，引人共鸣。又如叶绍翁《游园不值》：“春色满园关不住，一枝红杏出墙来。”形象非常鲜明生动，想象构思奇特新颖，“春色”“红杏”都被拟人化了。不但景中含情，饱含诗人对春光的热爱，而且景中寓理，能引起读者许多联想，“关不住”“出墙”富有哲理：一切美好的、向上的、生机勃勃的新生事物，都具有顽强的生命力，是禁锢不住的，它必能冲破束缚而蓬勃发展。
（）精炼含蓄
诗词的篇幅很短，要用很少的文字来表现丰富的生活内容和思想感情，因此它的语言要求高度概括，特别精练、含蓄，具有感染力。
例如王之涣《登鹳雀楼》：“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”可以说是这方面的典范，二十个字，尺幅千里，展现了一幅壮阔的山河画卷，并且蕴含着登高才能望远的哲理和奋发向上的精神。又如李白《玉阶怨》：“玉阶生白露，夜久侵罗袜。却下水晶帘，玲珑望秋月。”作者未花笔墨描写人物的姿容和心理，只是用简练的笔墨写人物的行动和环境氛围，就使得被禁锢于深宫的女子之怨情跃然于纸上。
诗词是用艺术形象来表现思想感情的，往往是意在言外，一般情况下它不平铺直述，而多用比喻、象征与暗示，表达委婉，耐人寻味。例如李白的《劳劳亭》：“天下伤心处，劳劳送客亭。春风知别苦，不遣柳条青。”诗的本意是要抒发离别时的悲伤之情，但他却不直接抒发，而是把春风拟人化，说春风通晓人意，深知人间离别的痛苦，不愿见到人们折柳送别的场面，故意不让柳条变绿返青。诗中借春风衬托了诗人内心的悲苦离情，曲折、含蓄，进一步加深了情感。又如王维《杂诗》：“君自故乡来，应知故乡事。来日绮窗前，寒梅著花未？”这是一首抒发乡思的小诗，朴实如话，不加修饰，读来亲切隽永，耐人寻味。乡思可写之处颇多，而这首诗“以小见大”，故乡的诸多事都不过问，只将情思寄托在“寒梅”之上。“寒梅”背后隐藏的故事和情感却不作陈述，只问不答，带给人更多想象的空间，起到了以少胜多，意在言外的艺术效果。
诗词是优美动人的艺术形式，这种美表现在诗词语言及其营造的意境上，不同的语言风格和意境，能在心理上带给人不同的审美体验。在创作实践中，有些诗人逐渐形成了自己的语言风格，如杜甫沉郁顿挫、李白豪迈飘逸、高适悲壮苍凉、王维恬淡优美、李清照婉约含蓄等；而不同题材的诗也有相对稳定的语言风格，如田园诗恬淡宁谧、边塞诗悲凉慷慨、讽喻诗沉郁激愤、咏史诗雄浑壮阔等。诗的语言美是多风格的，如何具体运用，则要由诗词的具体内容来决定。但不管使用哪种风格的语言，只要能把诗意恰到好处地表现出来，这种语言就是好的诗的语言，也就是所谓的“诗家语”。