描述
开 本: 16开纸 张: 铜版纸包 装: 精装是否套装: 否国际标准书号ISBN: 9787559606372
◎画册收录了艺术家创作于2014—2015年的3件影像作品《多余的》《演技教程》《一个人物与七段素材》的大量影像截图。香港M 美术馆策展人马容元与尤伦斯当代艺术中心策展人杨紫为本画册撰稿，对艺术家的访谈亦被收录于本画册中。
◎在作品中，陶辉讲述的每一段故事似乎都可能在中国的当下（业余的表演班、人烟稀少的山城、不幸的家庭生活）真实地发生；他所使用的镜头语言也大量借鉴了国产电视剧的拍摄方法，对整个时代的观看经验进行着敏感的响应。
◎艺术家陶辉于2015年在尤伦斯当代艺术中心成功举办展览“新倾向：陶辉”，于同年获得第19届SESC巴西录像艺术节“南部全景”单元特奖、三亚艺术季华宇青年奖“评委会大奖”。2017年陶辉入围HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖。本书为他的艺术专著。
艺术家陶辉于2015年在尤伦斯当代艺术中心（UCCA）举办了他的首次个展“新倾向：陶辉”。展览由三件新旧作品组成，这些作品均通过剧情结构和演员表演，带动观众的情绪，并营造出异于现实的氛围。
“新倾向”系列项目首创于2015年，旨在为中国zui具潜力的艺术家提供举办其首次机构个展和出版首本专著的平台。个展系列项目“新倾向”延续UCCA一贯的展览愿景——UCCA致力于展示和推广脱颖而出的新兴艺术实践，曾举办的相关展览包括“ON | OFF：中国年轻艺术家的观念与实践”（2013年）、“中坚：新世纪中国艺术的八个关键形象”（2009年）、“由……策划”系列展（2010—2012年）等，意在以一系列个体呈现的整体样貌来展现当今中国新艺术倾向的丰富性与复杂性。
前 言
1 艺术家采访
2 形式以外，故事伊始——陶辉的创作
3 主轴之外的影与音：陶辉的影像世界
4 多余的
5 演技教程
6 一个人物与七段素材
7 花絮
前言 田霏宇
1935年，艾兹拉·庞德用“做点有用的事情”一句鞭策哈佛大学一位富有的本科生詹姆斯·劳夫林——他没有对后者成为诗人的志向表示支持，而劝说他致力于出版自己敬仰的现代主义作家的作品。第二年，劳夫林出版了名为《散文诗歌新倾向》的选集，不久又以“新倾向”为名创建出版公司。在随后的几十年间，该机构出版了包括博尔赫斯、弗拉基米尔·纳博科夫、罗伯特·瓦尔泽、北岛在内的数百位作家的作品，它们往往是首次被译为英文或首次在美国出版。由于这个小团队挑战市场规则的努力，美国文学界对原来关注范围之外的发展更为熟悉，变得更渊博、普世与自信。
受这般无私开创精神的启发，尤伦斯当代艺术中心（UCCA）在2015年发起了“新倾向”展览系列。展出在广泛范围内还未被人知晓的中国艺术家作品，一直是UCCA的核心艺术使命。UCCA的上一任馆长杰罗姆·桑斯在2009年发起了以“由……策划”为题的重要系列展览。该系列邀请知名艺术家提名那些作品能引发他们特殊共鸣的年轻艺术家，并为他们策划展览。这一项目使包括胡向前、程然、任航、石至莹在内的许多艺术家作品首次在机构中亮相。追循这一传统，我加入UCCA不久后，邀请策展人鲍栋和孙冬冬构思并策划一场以文化生产新时期的研究为基础的调查；之后，2013年，我们收获了里程碑式的展览“ON｜OFF：中国年轻艺术家的观念与实践”，这场50名艺术家参与的群展叙述并质询着在本土与全球环境中频繁切换的一代多样的工作方式及主体位置。
随着每年崭新的机构与市场动力加入，中国艺术界不断发展，因此，我们认为，给系统本应服务的艺术之声匹配持续关注的方式，具有紧迫性。但是，我们没有再次组织反映当下潮流的集合性展览，而决定采取更为切题和有效的方式，将UCCA的一处空间专门指认为系列个展的展场，并推出每场展览的独立出版物。这些展览均配有固定的预算支持，能用以资助艺术家创造新作。尽管“新倾向”系列展览并非体量巨大，但相对于群展中的单独作品而言，展示的内容更加完整。在理想的情况下，它是对成形之中的实践进行精心构划、有的放矢的介绍机会。该展览系列是新晋艺术人才的舞台，亦由UCCA富有潜力的年轻策展人策划，同时，UCCA内外的年轻批评家和编辑担任展览相关出版物的撰稿和制作。
选择该系列艺术家的标准是常常被提问的问题——特别是在UCCA如今每年仅举办三场“新倾向”展览的情况下。我们不相信任何特定的客观准则，试图聚焦于能在未来几年中，其独特的视角和活跃的表现能够逐渐发展充分并受人注目的艺术家。由此，我们也相信自己正如劳夫林当年所为，是在完成有益之工作——通过艺术家及其作品，展示一幅中国及其在当今世界位置的复杂图景。
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