字体设计

　　本书为《全国高等院校设计专业精品教材》中的分册之一。该丛书为设计类本科生的专业教材，由基础篇和设计篇构成，共计19部。作者为该专业一线教师，根据其教学实践经验与接触的前沿信息，教材力求做到理论清晰完整、信息量大、适用面广，从字体设计语言到设计方法，使本书具有前瞻性的同时，也具有现实性、应用性和示范性。主要内容涵盖了：字体设计的概念和原则、汉字的发展和结构特点、拉丁文字的发展和结构特点，全面详实介绍了字体设计的表现方法以及字体在视觉设计中的应用。附录所收集的上百幅高水平的字体设计作品是编者精心选取的，并配有文字对每个案例进行深入解析。每个章节附作品剖析，让读者从生动直观的图片案例中获得尽可能多的知识。
　　本书可作为艺术设计专业相应课程的本、专科教材，也可作为平面设计专业、广告专业与视觉传达相关专业的专业人员学习字体的参考用书。

第一章 字体设计概述
1 字体设计的基本概念
1.1 字体设计的含义
1.2 字体设计的功能
2 字体设计的原则
2.1 文字的识别性
2.2 文字的协调性
2.3 字体设计的个性
2.4 字体设计的视觉美感
2.5 字体设计的时代感
3 文字的起源
3.1 结绳记事
3.2 契刻记事
3.3 图画记事
第二章 汉字的历史发展
1 汉字的形成和发展
1.1 甲骨文
1.2 金文
1.3 大篆
1.4 小篆
1.5 隶书
1.6 楷书
1.7 草书
1.8 行书
1.9 其他古文字
2 印刷字体的产生与发展
2.1 楷体
2.2 宋体
2.3 黑体
3 传统装饰文字
第三章 汉字的结构特点
1 汉字的构成方法
1.1 象形
1.2 指事
1.3 会意
1.4 形声
1.5 转注
1.6 假借
2 汉字的笔画
2.1 宋体标准字的笔画
2.2 黑体标准字的笔画
3 汉字的结构
4 汉字标准字结构的规律
4.1 横平竖直
4.2 先主后次
4.3 上紧下松
4.4 横细竖粗
4.5 穿插呼应
4.6 协调统一
第四章 拉丁文字的历史发展
1 象形文字的起源
1.1 楔形文字
1.2 古埃及象形文字
1.3 玛雅文字
2 拉丁字母的形成
2.1 腓尼基字母
2.2 希腊字母
2.3 斯拉夫字母
2.4 阿拉伯字母
2.5 罗马字母
3 拉丁手写体的发展
3.1 安塞尔体
3.2 卡罗琳小写体
3.3 哥特字体
3.4 草书体
4 印刷字体的发展
4.1 文艺复兴时期
4.2 18世纪古典主义时期
4.3 19世纪工业革命时期
4.4 19世纪50年代
4.5 现代主义时期
4.6 20世纪50年代
4.7 20世纪60年代
4.8 20世纪70年代
4.9 20世纪80年代
4.10 20世纪90年代
第五章 拉丁文字的结构
1 拉丁字母的结构特点
1.1 形态分类
1.2 拉丁字母的主要笔画名称
1.3 拉丁字母的笔画粗细与运用规律
1.4 拉丁字母的比例关系
1.5 拉丁字母的排列距离
2 拉丁文字的标准字体分类
2.1 衬线体和无衬线体
2.2 字族中字体的分类
2.3 拉丁文字的字型分类
第六章 字体设计的表现方法
1 字体的变形表现
1.1 笔画的剪裁和切割
1.2 笔画的替代
1.3 字体的粗细对比
1.4 字体的大小对比
1.5 倾斜或翻转
1.6 重叠
1.7 扭曲变形
1.8 虚实对比
1.9 正负形运用
2 字体的连接表现
3 字体的重构表现
4 字体的装饰表现
5 字体的手写表现
6 字体的色彩表现
7 字体的材质表现
8 字体的立体表现
8.1 阴影效果
8.2 浮雕效果
8.3 透视效果
9 字体的动态表现
9.1 平面表现
9.2 动画表现
10 字体的空间表现
10.1 想象空间
10.2 现实空间
11 文本的形态化排列
第七章 字体在视觉设计中的应用
1 字体设计与招贴
1.1 标题
1.2 正文
1.3 广告语
2 字体设计与包装
3 字体设计与书籍
3.1 注意文字的可读性
3.2 文字的位置要符合主次要求
3.3 在视觉上应给人以美感
3.4 在设计上要富于创新性
4 字体设计与标志
4.1 汉字标志
4.2 拉丁文字标志
4.3 数字标志
5 字体设计与环境
6 字体设计与新媒体
6.1 网络媒体
6.2 影视动画媒体
6.3 游戏媒体
第八章 优秀作品赏析
参考文献