描述
开 本: 16开纸 张: 胶版纸包 装: 平装-胶订是否套装: 否国际标准书号ISBN: 9787103053744
使用了大量中外著名古典音乐、儿童歌曲、电影音乐，以及近现代风格音乐的片段，并全部配有音乐家现场演奏或录制的音响，旨在让学生*初接触和学习音乐基础知识的同时，感受丰富的音乐体验。
在学生用书部分，尽量用学生易懂的文字讲解，把需掌握的知识用彩色的乐谱或音乐符号来表示，让音乐知识的学习更直观。除全部使用“真音乐”外，教材中还选用了大量的歌曲，以弥补孩子嗓的音色、音区与器乐曲不同且不易模仿的问题。选用的歌曲更有利于孩子掌握音乐中的表现力、音准、节奏、音色等技术点。
在每课教学内容后增加了“教学提示”这一详细的教学讲解，旨在为一线教师和家长提供教学内容补充，让教师和家长在充分理解教材的编写思路和使用方法基础之上，丰富教学的实践内容和教材参与性。
序言
“音乐等级考试”是一项于2005年由教育部考试中心与中央音乐学院联合推出的面向全国业余音乐学习者的考试项目。举办该项考试的目的是通过建立科学、规范的考试评价体系，全面考查考生的音乐素养，从多角度培养和提高考生的综合音乐素质，逐步提高学习者对音乐的感受、感知、感悟以及评判能力，促进音乐教学的科学性、规范性，构建起一套融社会音乐教育、学校音乐教育与家庭音乐教育于一体的综合音乐教育模式，最终推动社会音乐教育的繁荣发展与全民音乐素质的提高。
在双方的共同努力下，经过十余年的实践，“音乐等级考试”中的“音乐基础知识考试”已形成了科学严谨的考试体系,建立了成熟规范的考试题库和严格有序的考试管理制度，全国年考试人数近十万人，是唯一一项普及社会音乐教育的国家级音乐考试。“音乐基础知识”课程,不仅在向孩子们传递音乐知识、提高音乐欣赏能力等方面产生了巨大的影响,还通过有效贯彻项目所秉承的让孩子们在愉悦中认识和学习音乐的理念,及其在教学中的成功实施,使得越来越多的孩子们真正地爱上了音乐这门艺术。
通过研究“音乐等级考试”的考试大纲、培训反馈和数据分析等内容，教材专家委员会成员认真研究和探讨对《音乐基础知识》教材的升级和改版。改版后的《乐理·视唱练耳》分册，每一级别均分为上、下两册，在坚持原有的编写理念及教学进度的基础之上，突出了音乐性、趣味性、合作性、创造性的课程设计特点。每课均加入了大量实际的音乐作品、与考试相关的教学练习，一是突出了中国传统音乐元素；二是为了方便使用，每课均配有教学提示；三是全书附有大量儿童化的插图、贴画等。《音乐常识》分册按照授课进度重新规划了课程内容，调整了部分曲目，使之更贴近不同年龄段孩童的认知和学习特点；加强了对中国传统音乐文化的介绍，并对书中的图片和音频进行了更新；设计了阶段复习与模拟练习题，帮助学习者更好地掌握书中的内容；随书附赠的音乐小贴画，能够极大地提高学习者学习的乐趣。
音乐教育是综合素质教育中的重要组成部分，而“音乐基础知识”更是音乐基础教育中不可撼动的基石，能够对孩子们的音乐学习产生潜移默化的作用和非常深远的影响。我们由衷地希望，这套教材能够为孩子们的童年带来斑斓的色彩，为怀揣音乐梦的学习者提供翱翔的翅膀，为音乐爱好者领略和理解音乐之美奉上一把钥匙，最终为中国全民音乐文化素质的提高发挥积极作用。
真诚地欢迎使用这套教材的教师和同学们提出你们的宝贵意见！
中央音乐学院院长
中央音乐学院考级委员会主任
俞峰
2017年5月
前言
“音乐等级考试”是由教育部考试中心和中央音乐学院联合举办的、面向课外艺术教育的自我测评式音乐考试。
“音乐等级考试”中的“音乐基础知识考试”分为两个部分：一是为培养和提高业余音乐学习者的音乐素养，介绍中外古今丰富多彩的音乐文化形态和知识的“音乐常识”部分；二是本书“乐理·视唱练耳”部分。
“乐理·视唱练耳”部分包括音乐学习者必须掌握的基本乐理和视唱练耳的技能和方法，其中的“视唱练耳”，就是一种将所见的乐谱如何转化成演唱、演奏，以及将所听到的音乐如何记录成乐谱的技术性训练。“基本乐理”，则是对乐谱上的符号与一些相应的概念性名词，如何体现作为音乐的音及其关系的理论阐释。或换言之，就是解释乐谱为什么要把音乐这样记录下来的理由和记录乐谱所必要的、国际通用的规范。
对于音乐学习者来说，掌握“乐理·视唱练耳”的必要性，就如同学习语文的识文断字。只有在真正了解了每个字正确的书写方法，又明白了字词和句子的含义后，才能声情并茂地朗读与完整无误地听写。学习“乐理·视唱练耳”的最终目的，是希望音乐学习者在掌握这些音乐最基本的技术元素，及其基本组合运用产生的音响效果后，能培养起他们的“音乐感觉”。懂得了识文断字后，不仅能在阅读中欣赏和感受到诗词美文的妙处，甚至能用动人的文字，将内心的思想情感的体验或冲动表述出来。具有“音乐感觉”的人也是如此，不仅能将看到的乐谱或听到的音乐，通过想象与自己的思想情感体验相联系，从而加深对这个音乐作品的理解，并作为一种新的诠释和再创作，转化应用于自己的演唱或演奏中，甚至能自如运用音符，感人地宣泄和传达自身心灵深处的情绪波澜。总之，学习“乐理·视唱练耳”，掌握了音乐的基本技术环节，最终是要转化为驾驭音乐的能力，即“音乐素养”。
以往作为主要是技术训练的“音基”学习，曾使得一些小朋友在学习过程中有过“音乐是快乐的，音基是痛苦的”的感慨。为了解决这个问题，本教程的编写和教学方法的设计，在坚持按照教育科学规律的基础上，合理安排教学进程，
确保通过一定级别教程的学习，学习者可以达到规定专业音乐水准。在此前提下，充分考虑4岁以上年龄段儿童的生理和心理特点：
一是加强了“音乐性”。本教程所采用的供学生聆听的音响，来源于日常实际音乐中的乐器演奏或人声演唱，而不仅仅是单调的钢琴演奏。学生将在直接感受和领略音乐美的过程中，自然而然地体会并掌握这些音乐最基本的技术元素，而不会把“音基”学习过程的回忆，噩梦般停留在全是钢琴轰隆隆的混响，音符像糖葫芦堆积成串的繁难计算中。
二是赋予了“趣味性”。本教程既科学地规划了教学进展和每个新内容的课时，同时根据儿童的特点，设计出了不同的游戏化很强的练习方法，结合活泼、生动的多媒体教学手段，引导孩子进入新的学习环节，使教学内容在他们的兴趣盎然中潜移默化地进入脑海。
三是在教学上突出“合作性”。本教程的教学采用集体课形式，孩子得以在与身边的小伙伴一起参与游戏、相互呼应、对比和陪衬的过程中，进行快乐的“舞台”式的协作，从而在愉悦和谐的氛围中，使学习能力不断得到提高，又能使他们稚嫩的心灵得到团队彼此充实的温润。
四是开启孩子的“创造性”。音乐(尤其是器乐)本身就是富于想象力和创造力的艺术，而儿童无拘无束的天性，决定了他们有着惊人的想象力和创造力。本教程的学习进程设计，注意到了启发孩子们在参与中充分发挥自己在音乐上的想象力和创造力，在学以致用与活学活用中，让每个音符成为孩子们自己心灵真实倾诉的声音。
本次“音乐版”教材的升级目标，是希望视唱练耳教学不仅可以培养学生具有读谱、视唱的能力，更重要的是通过大量的听觉训练、听觉分析，提高学生在节奏、旋律、音乐风格等多方面的能力。“音乐版”教材在保留原教材特点的基础之上，对教学内容、教学范围和教学进度进行了知识衔接的调整。教材的编写和教学方法的设计以课堂教学为本体，将丰富的表现形式与实践内容相结合，讲解音乐的基本技术环节。其表现于：
1.真音乐为了让教材内容更具有音乐表现性，“音乐版”教材使用了大量中外著名古典音乐、儿童歌曲、电影音乐，以及近现代风格音乐的片段，并全部配有音乐家现场演奏或录制的音响，旨在让学生最初接触和学习音乐基础知识的同时，感受丰富的音乐体验。学生首先对音乐有一个完整的认识，之后再逐步深入学习音乐的具体知识。
2.更易教“音乐版”教材在每课教学内容后增加了“教学提示”这一详细的教学讲解，旨在为一线教师和家长提供教学内容补充，让教师和家长在充分理解教材的编写思路和使用方法基础之上，丰富教学的实践内容和教材参与性。
3.更易学“音乐版”教材在学生用书部分，尽量用学生易懂的文字讲解，把需掌握的知识用彩色的乐谱或音乐符号来表示，让音乐知识的学习更直观。
4.更耐看“音乐版”教材“将教学中的基本技术和必要知识点以不同颜色的文字和图示区分，通过颜色和视觉感知的方式激发学生的注意力，让学生学习音乐的过程更容易、更有趣、更长久。
5.轻松唱歌唱是孩子的天性，模仿是孩子认知世界的本能。“音乐版”教材除全部使用“真音乐”外，还选用了大量的歌曲，以弥补孩子嗓音的音色、音区与器乐曲不同且不易模仿的问题。选用的歌曲更有利于孩子掌握音乐中的表现力、音准、节奏、音色等技术点。
6.可动手“音乐版”教材除使用传统的题型设置外，还增加了用设计精美的贴纸辅助完成习题解答的环节；孩子做音乐练习题时，用直接在彩色乐谱内填空的形式代替原有的通过文字答题的形式，可以更加直观地接触到音乐符号等内容。
7.能检索“音乐版”教材分别在初级、中级下册的最后部分加入了教材所涉及的相关音乐内容的“技术索引”，包括拍号、速度与力度术语、节奏型、音乐符号等内容，以及与其相对应的曲目、课程、页码分类，有利于教师、学生和家长快速高效地学习和欣赏音乐。
8.更快乐“音乐版”教材除在颜色上带给学生新鲜感外，在“教学提示”部分还设计了许多孩子们喜爱的、活跃课程气氛的“教学游戏”，供教师和家长参考。
“音乐版”教材分为初级（上、下）两册和中级（上、下）两册。初、中级教材的教学体量分别为20课时，计划以一年左右的时间完成每个级别的学习。
“音乐是快乐的，学习‘音基’也是快乐的。”我们最大的愿望，是看到孩子们在学习音乐的旅途中，都洋溢着天真快乐的笑脸，从而把美好的音乐永远珍藏在他们的记忆中。
音乐等级考试首席专家
视唱练耳教授、音乐听力专家
赵易山
2017年5月
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