芊绵集(园丁辛勤培育，音乐学系群芳齐放)

广西艺术学院音乐学院是我国办学历史较悠久的高等音乐教育机构之一，其在音乐学方面教学与研究取得的成就有目共睹。本书汇集了该院音乐学系学子历年获奖专业论文，分几部分全面展示了该校音乐学方面的教学成果，可供读者更好地了解广艺，尤其是音乐学系的成长历程，见证师生教学相长的今日成就。 

广西艺术学院音乐学院是我国办学历史悠久的高等音乐教育机构之一，其在音乐学专业教学与研究方面取得的成就有目共睹。
芊绵，草木繁密茂盛之意，喻指音乐学系在园丁们的辛勤灌溉下人才辈出、成果丰硕、事业绵延。本书是音乐学系历年在全国各级比赛获奖的论文集，汇集音乐评论、音乐史学、民族音乐学、音乐传播学等研究方向的专业论文。学术价值高，学科意义重大。

吴霜，苗族，文学硕士，教授，硕士生导师，广西艺术学院音乐学院副院长、音乐学系主任，中国少数民族音乐学会会员，中国单簧管学会会员。获广西艺术学院“优秀青年教师”、“中青年骨干教师”荣誉称号。主要研究民族音乐理论、单簧管演奏与教学。已出版《问乐——音乐学专题研究》（主编）、《侗族大歌》（合著）、《那坡壮族民歌》（合著）等。
潘林紫，仫佬族，文学硕士，副教授，广西艺术学院音乐学院音乐学系副主任。中国音乐史学会会员，中国传统音乐学会会员，中国音乐家协会会员。获广西艺术学院“优秀青年教师”荣誉称号。已出版《侗族大歌》（合著）、《那坡壮族民歌》（合著）等。

全国高校音乐书评比赛获奖篇目1

城市音乐文化的多元思考
——评《城市音乐景观》梁静3

解读《黎锦晖与黎派音乐》黄艺8

新的视觉凝聚新的焦点
——评汤亚汀新著《城市音乐景观》苏明月13

寻找原始的“声音”——评民歌集《声音博物馆》黄海迪19

继往开来追问求索
——评《声歌求道——中国声乐艺术的理论与实践》王娟24

四易其稿，壮心不已
——从汪毓和先生《中国近现代音乐史》（第三次修订版）说开去留生29

一个需要不断关注并进行学术创新的学科基础领域
——评《李叔同学堂乐歌研究》邓颖37

新视角下的认知
——评《礼崩乐盛——以春秋战国为中心的礼乐关系研究》冯彩媚44

学术之光静静绽放
——评高婙《留日知识分子对日本音乐理念的摄取——明治末期中日文化交流的一个侧面》刘春秀50

“故事”与学术的完美融合
——评《音乐中的文化与文化中的音乐》林慧思56

评《中国当代城市流行音乐——音乐与社会文化环境互动研究》何彬61

考论精审新见迭出
——评《先秦乐文化考论》杨灿66

全国音乐传播论文比赛获奖篇目73

2006—2008年广西人民广播电台音乐类节目的调查分析研究潘俊锟75

管窥中国音乐传播学研究十五年王玏103

广西平果壮族嘹歌歌书的传播形态研究李常新115

音乐生活中的“精神困境”
——解读外出农民工音乐生活现状陈丽萍132

广西南宁市琴行音乐文化产业调查与分析李奇龙143

民族音乐表演团体的发展探索之路
——广西右江民族歌舞团建团历史回眸杨灿155

广府白话童谣当代传播模式考察与研究
——以禅、穗二地为例陈露167

广西艺术学院本科优秀毕业论文选编179

王国维的戏曲理论构架研析冯彩媚181

从《乐府诗集》中管窥汉代诗歌的音乐特点与美学观
——兼论古典诗歌文献对于音乐史学研究的意义邓丽娟201

广西田东县作登乡瑶族唢呐套曲形态研究徐锡允234

广西东兴市万尾京族传统民歌文化之探究郑琳272

“后现代”文化背景下音乐流行现象研究熊海莎293

《新格罗夫音乐与音乐家词典》“吕利”词条译介陈燕玲317

后记326

王氏戏曲理论以史料为构筑基础，一系列的史料搜集、校勘工作占其整个戏曲研究历程的四分之三。如王国维所作剧目、曲调考，皆以史料对比整理、勘误为基础，论述了剧目、曲调所反映的关于戏曲音乐从幼稚走向成熟的历程。但王氏从史料所获得之戏曲文学观的论述却深入、透彻，并能表达其对中国古代戏曲的褒扬之心。依今日戏曲学科研究之观点，王氏戏曲理论构架支点健全，但并未能平等对待研究其中支点。这表现在对戏曲之题材和戏曲剧本之分析，而对戏曲之曲的本体研究避之不及。究其原因，笔者认为一是王氏本质意愿乃是从文学转入戏曲研究，此前对西方哲学美学的学习更让其重视词；二是王氏不喜观剧，更何况听其中之曲，无听曲的实践，又何以谈论。此外，王氏发表《宋元戏曲考》后，旋即转入金石之学等的研究，从此对戏曲再无问津，可见戏曲在王氏心目中的地位和喜爱远不如“诗、词”等大雅之作，所以对戏曲的研究就只可至此。
王国维对戏曲音乐一项所作贡献，是对古典戏曲音乐中曲调与剧目史料的整理、校对，以及对宋元时期戏曲音乐来源的探索。虽然王氏重在讨论戏曲音乐曲调承袭、结构，将存有之杂剧名目按曲调归类，没有做到对音乐本体细致的分析。但当我们从其他渠道获得相关曲谱，甚至音响时，王氏对曲调、剧目史料的考证及分析，可作为我们甄别其真伪性和完整性的佐证之一，其意义重大。
在近代中国戏曲研究上，王国维与吴梅齐名，将二者戏曲研究作客观比较，有助于今日戏曲研究的发展、进步，亦是总结近代戏曲研究之时代特点的途径之一。在对吴梅戏曲研究做整体分析后，笔者发现王国维的精研考证与吴梅的全方位戏曲研究和实践，是两个不相同的研究思路。
王氏摆脱传统观念，从“一代文学”“纯文学”角度认识戏曲，还戏曲应有之历史地位；提出中国古典戏曲的核心性质要素，即： 其戏剧载体与表现载体。而是否以表演故事为中心，能否从叙事体向代言体的转化，也是王氏考证得出的戏曲定型与否的基本标志。他运用西方近代哲学美学理念和中国传统经学——乾嘉学派的方法，研究宋元戏曲史。在研究方法上，他梳理和规整了历代文献，作为对各个专题展开分析、归纳、理论提炼的所必需的丰厚、翔实之考证材料，支撑其对宋大曲、古剧脚色、优伶表演、曲调源流、剧目存佚、作家生平等问题逐一考证、辨别，这些经过王国维学术处理的材料，成为其及后世展开更多相关研究的珍贵文献。
曲学大师吴梅，对于古典戏曲的理论研究成果中，突出了三点： 一是吴氏作为剧作家、表演家，从依律填曲、按曲订谱、循声习唱，步步亲身实践；二是吴梅所持戏剧史观，也暗含“物竞天择，适者生存”思想，认为各代戏曲都是“随着时代递变而各呈伟观”，并以此核心理念展开其曲律和曲史研究；三是吴梅也从文学角度来深度观论戏曲，但他不将戏曲文学抑或是其纯文学形态的剧本、唱词等，作为戏曲艺术衡量标准。相较于王国维，吴梅的研究和实践，更侧重对作品进行分析和思考，即所谓的本体分析。综观之，吴氏在用严格的科学态度和方法做戏曲史资料建设方面不如王氏。但吴氏在王氏研究基础上，强调并力行制曲、校曲、谱曲、唱曲、藏曲及论曲，弥补了王氏“重词不重曲”的不足。钱基博在《现代中国文学史》中亦将王国维与吴梅比较：“曲学之兴，国维治之三年，未若吴梅之动以毕生。国维限于戏曲，未若吴梅之集其大成。国维详其历史，未若吴梅之发其条例。国维赏其文采，未若吴梅之析其声律。而论曲学者，并世要推吴梅为大师。”钱基博著，傅道彬点校： 《现代中国文学史》之《上编?古文学?曲》，北京： 中国人民大学出版社，2004年，第282页。可见，王国维观察到了戏曲发展成型过程中所体现出来的文学向音乐之戏剧性间相互融合的文学联系，吴梅则更多地浸淫在传统之“曲”这一门类的继承与发展。
行至今日，通过对王国维戏曲理论的梳理呈现、研究分析，及与吴梅戏曲研究的比较，笔者从音乐历史学角度对近代中国戏曲研究的初步尝试基本完成。以此，笔者认为今日要从音乐历史学角度观察戏曲研究，应集王氏对史料之态度、方法，吴氏之音乐本体研究态度、戏曲进化观两家精髓皆取之，才可谓真正意义上的从音乐历史学角度对戏曲研究进行探索。
——王国维的戏曲理论构架研析