摄影美学

1、 本书作者秦大唐为北京摄影家协会副主席，有50多年摄影经验，在国内外大赛中获奖数百次，作品多次在中国美术馆展出，被首都图书馆永久收藏。作者在摄影理论方面有自己深刻的见解，并能深入浅出地讲解，理论能结合、指导实践操作。

2、 多位中国摄影家协会专家和独立摄影家共同推荐

3、 从美学的高度来指导摄影实践，高屋建瓴，帮助广大摄影者突破技术无法解决的瓶颈，为摄影初学者树立正确的摄影基础观念。

4、 对于摄影爱好者来说，摄影远不止是拍照，比按下快门更重要的是镜头背后的头脑。对生活的体察，对景物的把握，对事件的思考等等，这一切大脑中的风暴，如果没有美学的底蕴作为支撑，就是无源之水、无本之木。

 

目录
第1章关系美
第1节照片背后的秘密
第2节美的要点
1．美的观念和意境可以传递
2．漂亮不等于美
3．像不等于美
4．美的表现方法的多样性
5．摄影美学，易学易懂易领会
第3节狄德罗的经典美学理论
1．美学是突破摄影瓶颈的方法
2．经典美学理论
3．对狄德罗理论的评价
第4节识别关系
1．有关系和无关系
2．外在关系和内在关系
3．识别各种关系
第5节如何拍美
1．拍双不拍单
2．色彩的关系可以传递美
3．感受关系
4．关系的拍摄也需要决定性的瞬间
5．不在于要表现什么，而在于如何表现
6．关系的相互映衬可增加作品的内涵
7．从多种关系得来的美大于单一的关系
8．从美学的发展史获得启发

第2章间隔美
第1节美感的表达需要条件
第2节间隔可以造就美的境界
1．距离产生美
2．距离产生美是有条件的
3．设置间隔的方法
第3节设置前景
1．前景的定义
2．设置前景的意义
第4节框式构图
1．框式可作为前景
2．框式构图增加了新的表现内容
3．“框”的形式多样化
第5节间隔的作用
1．前景可以表现出空间感
2．前景可增加画面的视觉冲击力
3．前景衬托主体
4．前景可以较好地交代环
5．前景可完善和补充主体内容
6．引导视线
7．前景可突出作品的特点
8．遮挡污点，弥补缺憾
9．深化主题，别有新意，营造气氛
10．形成对比
11．产生壮美感
第6节间隔的拍摄要点
1．前景构成广泛
2．前景可虚可实
3．要善于发现前景
4．双间隔
5．前景真奇妙
第7节前景利用中应关注的问题
1．前景或框式存在不足
2．主体缺失
3．前景和主体互相干扰
4．距离太近
5．距离太远
6．忘记前景

第3章阴阳美
第1节阴阳美的作用和表现形式
第2节虚实美——阴阳美表现之一
1．动感造成的虚实效果
2．大光圈表现出虚实效果
3．追随方法表现出虚实效果
4．整体“实”中有局部“虚”的效果
5．后期加工形成虚实效果
6．远近距离不同而形成虚实效果
第3节明暗美——阴阳美表现之二
1．利用黑白表现明暗效果
2．利用光或色表现明暗效果
3．利用早晚光表现明暗效果
4．利用剪影来表现明暗效果
第4节拍摄阴阳美的要点
1．虚实和视角同等重要
2．虚很关键，要恰到好处
3．明暗与环境密切相关
4．剪影可以黑白，也可以彩色
5．学用慢速度和大光圈表现阴阳美
6．前景也要虚实明暗效果
第5节阴阳美的作用和意义
1．阴阳美增加了摄影作品的效果
2．阴阳美对风光摄影的启发
3．阴阳美让人印象深刻，创意无穷

第4章光影美
第1节马赫带
1．什么是马赫带
2．马赫带的作用
3．马赫带的原理
第2节马赫带现象在摄影中的表现
1．逆光效果
2．条纹效果
3．光柱效果
4．影子效果
第3节构成光影美的“八支笔”
1．光柱 逆光 剪影
2．逆光 条纹
3．光柱 剪影
4．逆光 剪影
5．早晚光 剪影
6．剪影 条纹
第4节全面认识光影效果
1．早晚光与逆光
2．其他光源的光影效果
3．各种影的效果
4．逆光与剪影
5．逆光拍摄的关注点
第5节光影的运用是摄影师必须具备的基本功
1．意境美
2．化腐朽为神奇
3．创造美
4．简约作用
5．艺术高于自然

第5章构图美
第1节秩序感
1．秩序
2．寻找秩序
第2节秩序与变化
第3节变异点
1．变异点的定义
2．变异点的原理
3．视觉注意机制与变异点的作用
4．变异点关注的问题
第4节视敏度
1．什么是视敏度
2．提高视敏度的方法
第5节新法构图
1．美学意义下的新法构图
2．变异点与马赫带结合的新法构图

第6章变化美
第1节秩序 变化=美
第2节小变化，大作用
1．微调
2．变形
第3节准对称
1．打破对称，加棵“树”
2．对称两侧找差异
3．准对称的作用：突出主体
4．多拍准对称
第4节拍动势
1．动势的意义
2．动作示动
3．相对位置示动
4．非人物的场景也需要动态表现
5．以虚示动
6．跳跃示动
7．小结
第5节亚高潮
第6节组合技法出效果
1．准对称 动感
2．准对称 变异点
3．动感 亚高潮

美来自关系：“一个物体之所以美，是由于人们觉察到它身上的各种关系，是存在于事物本身的真实的关系，不论是怎样的关系，美总是由关系构成的……” —狄德罗

第1节照片背后的秘密
许多摄影初学者，以及有过几年拍摄经验的摄影发烧友，他们或早或晚都会遇到一个问题，或者说遇到一个难题：什么是“美”，如何在一张照片上表现出美感？许多影友都有过这样的体验，兴致勃勃地去一个景色壮观的景点拍摄，但拍出的照片在他人看来感觉平平，甚至自己也不满意，感到失望和扫兴，这是为什么？接触摄影的时间越长，这个问题就越突出，甚至成为摄影水平提高的瓶颈，有的人甚至几十年也难以突破这个瓶颈，他们常常苦恼地问，还有解决的途径吗？
他们的苦恼是可以理解的，许多人长期在快门和光圈上下功夫，却不能表现出照片的美感。因为他们不知道，在照片或作品背后还有更重要的因素，即使是许多颇有成就的摄影家，一说起各自表现美感的方法，也常常是混沌不清。
对许多影友来说，拍出美的照片是拍摄的目标，但也是一件难事，难点在哪里？我们不妨先从几幅摄影作品谈起，先看一幅摄影作品《英国巨石阵》（见图1-1-1）。
这张照片的美感是如何表现的？许多人说法不一，有人说巨石阵本身就有传奇色彩，有4个“W”不为人所知：不知谁建的（Who），不知何时所建（When），不知为什么建（Why），不知巨石来自何方（Where）。传奇带来了美！也有人说，此地阴雨天较多，难得遇上晚霞，又何况是这么美丽的晚霞，晚霞造就了美；还有人认为既然英国巨石阵如此神秘，把巨石阵单拍下来单独表现，会不会更美呢？各种提法似乎毫无头绪，不知从何处入手分析。我们不妨先按照其中一个提议，看一下图1-1-2，单独表现巨石阵会有什么效果呢？
恰好相反，单看巨石阵，只是黑色剪影，原有的神秘感也消失了，更不具有美感；如果再单看天空的晚霞红云，也只是一个简单的景色而已，并不能表现出美感；但是二者结合在一起却造就了画面的美感，这是为什么？难道照片的背后还隐藏着什么秘密吗？我们来看一下图1-1-3。