描述
开 本: 16开纸 张: 胶版纸包 装: 平装-胶订是否套装: 否国际标准书号ISBN: 9787545913637
艺术，从来都是不拘一格的，作为世界现当代艺术的中心，纽约展现出来的多元艺术之美更是令人惊叹，每个街区都有属于它自己的独特魅力和特点:从毗邻中央公园的大都会艺术博物馆和古根海姆博物馆，到深处繁忙中心城区的现代艺术博物馆，再到藏身于切尔西区、57街、下东区、布鲁克林区和皇后区的无数画廊，数之不尽的无价珍宝在等待着你去发现。尤其是通过那些大隐隐于市的不太知名的景点，你能以一种更加美妙的方式了解纽约这座城市令人难忘的独特之处。这也正是本书的独特之处。既然出发，就不走寻常路，在不一样的风景之中体会不一样的艺术之美。
作者同时融入的艺术史常识、历史文化背景、纽约城市规划以及艺术圈和“纽约客”关注的热点话题，让全书的内容更加丰满。
作为世界现当代艺术的中心，纽约可以说是所有艺术爱好者的天堂：精致、典雅宛如贵妇的殿堂级博物馆、美术馆，以及大大小小的画廊和艺术场让全世界的艺术爱好者们都疯狂不已。然而对于初来乍到的游客们来说，在偌大的纽约城里，如何利用有限的时间，享受一场艺术盛宴，确实是个问题。
《纽约艺术朝圣指南》一书很好地解决了这个问题。这本书基本囊括了纽约所有知名的博物馆、画廊及其他相关艺术场所，按照所在地区和所代表的艺术特点分章，以博物馆、画廊的建立与发展、馆藏特点及重点馆藏作品为基本写作结构，同时融入艺术史常识、历史文化背景、纽约城市规划以及艺术圈和“纽约客”关注的热点话题，让全书的内容更加丰满。希望使读者对纽约这个城市及其艺术地位拥有比观光客*深刻的见解。对于对纽约充满向往的艺术爱好者们来说，这本书具有很好地指导性和参考性。
章 曼哈顿上城区——光彩夺目的艺术明珠
浓缩的世界艺术史——大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art）
古根海姆家族的礼赠——所罗门· R.古根海姆博物馆（Solomon R. Guggenheim Museum）
教堂里的风景——犹太博物馆（Jewish Museum）
是画廊，又不是画廊——纽约新画廊（Neue Galerie New York）
旧瓶装新酒——大都会艺术博物馆布劳耶分馆（Met Breuer）
花园式的博物馆——弗里克收藏博物馆（Frick Collection）
第二章 曼哈顿中城区——多样化的艺术丛林
“妈妈的博物馆”——现代艺术博物馆（Museum of Modern Art）
艺术市场的交锋——佳士得纽约总部（Christie’s New York）
剧院魅影的回音——百老汇的剧院群（Broadway Theatres）
传奇家族的标志——洛克菲勒中心（Rockefeller Center）
深藏闹市，名声已远——57街画廊群（Galleries on 57th Street）
中城区的心灵圣殿——纽约圣巴特里爵主教座堂（ St. Patrick’s Cathedral）
第三章 曼哈顿下城区——新兴艺术的发源地
哈德逊河边的浪漫——切尔西区画廊群（Chelsea Area Galleries）
新兴艺术家的制造地——下东区画廊群（Lower East Galleries）
先锋梯队的领头羊——惠特尼美术馆（Whitney Museum of American Art）
手工艺爱好者的大本营——切尔西市场（Chelsea Market）
以“新”艺术为名——新当代艺术博物馆（New Museum of Contemporary Art）
未来艺术家的摇篮——纽约大学、库伯联盟学院、新学院（New York University, Cooper Union,The New School）
诗意的艺术家们——格林威治村 （Greenwich Village）
悠久且文艺的地标——熨斗大厦（Flatiron Building）与河岸书店（Strand Bookstore）
第四章 布鲁克林——草根艺术的集散地
本土与世界的连接点——布鲁克林博物馆（Brooklyn Museum）
自然艺术的花园——布鲁克林植物园（Brooklyn Botanic Garden）
浓缩的美国历史——利奇菲尔德庄园（Litchfield Villa）
现代艺术的发源地——军械库展览会（Armory Show）
创意产业者的天堂——布鲁克林跳蚤市场（Brooklyn Flea Market）
第五章 皇后区——自由艺术发展的热土
新兴艺术的空间——流动工厂（Flux Factory）
纽约发展的缩影——皇后区艺术博物馆（Queens Museum of Art）
自由艺术的旷野——皇后区画廊群（Galleries in Queens）
设计、建筑和艺术的交汇点——野口勇博物馆（Noguchi Museum）
第六章 纽约全年艺术活动
1 月
纽约冬季古董展（Winter Antiques Show）
2 月
纽约时装周（New York Fashion Week）
3 月
纽约圣帕特里克节游行（New York St.Patrick’s Day Parade）
4 月
复活节游行（Easter Parade）
翠贝卡电影节（Tribeca Film Festival）
5 月
中央公园夏日舞台（Central Park SummerStage）
6 月
纽约博物馆节（Museum Mile Festival）
纽约骄傲大游行（NYC Pride Parade）
7 月
林肯文化中心户外艺术节（Lincoln Center Out of Doors）
8 月
布鲁克林户外艺术节（Celebrate Brooklyn）
9 月
圣真那罗节（Festival of San Gennaro）
10 月
纽约打开房门活动（Open House New York）
11 月
梅西百货感恩节大游行（Macy’s Thanksgiving Day Parade）
洛克菲勒中心圣诞树点灯仪式（Rockefeller Center Christmas Tree Lighting Ceremony）
12 月
布莱恩特公园滑冰季（Bryant Park Ice Skating）
在正式来纽约读书之前，我已经来过纽约两次了。但遗憾的是，次来纽约，同行的友人对艺术兴趣寥寥，也深怀着游客心态，只好各大景点打卡，博物馆也只看了大都会艺术博物馆。第二次来纽约，则能和好友逛逛画廊，还去了当代艺术博物馆，但因为时间紧凑，也只是走马观花。在肯尼迪机场候机离开的时候，我对自己许诺：总有一天我要住在这个城市，感受一下纽约别样的艺术氛围。
后来大学毕业，工作了一年后，我终于实现了自己的诺言，在纽约开始了自己的研究生学业。居住在纽约和参观纽约是两种完全不同的感觉，当我之前的艺术史老师Scotti 从盐湖城来纽约探望我时，我告诉她：“我对纽约的感觉就是又爱又恨。纽约是一座能够给你一切，但在同时也拿走你的一切的城市。”她在纽约小住了3 个月之后便深以为然。
因为专业的原因，我成为了纽约各大美术馆和画廊的常客。展览看多了，画廊去多了，心得体会也慢慢积累了一些，将它们记录下来，就成了这本小书。正当初稿快完成之际，我的电脑突然黑屏，在维修处咨询后，我得知了一个让我近乎崩溃的消息：电脑因为年事已高，已经寿终正寝。如果要修理，不仅要支付不菲的价格，并且所有的内容都会被抹去。在魂不守舍了几天之后，我开始用手机写作，直到购买了新电脑为止。
在地铁上一边打字，一边听着站名播报，好像又把纽约重新游览了一次。我在终稿完成时敲下了这篇文字，脑海里不断重现的是纽约各大艺术场馆的轮廓。在这里，我要感谢我的编辑赵珏，感谢她的辛勤工作，才能让此书有机会面世；感谢帮我绘制地图和陪我拍照的小萱，我们两位拖延症病友互相拯救了对方；感谢我的父母和好友M，本书的出版发行离不开你们的支持；当然还有在artnet一起工作的各位同事，没有你们的支持和帮助，我无法收集这么多有用的信息。
次著作，定有诸多不足之处，请各位多多指教，也希望我的文字能对大家进一步了解和探寻纽约的文艺内涵有所帮助。
竹霓
2016年10月10日
无论你翻阅哪本关于纽约的游览手册，大都会艺术博物馆都是不可错过的目的地。作为世界上的艺术博物馆和受欢迎的博物馆之一，大都会艺术博物馆早已经成为纽约递给世界的名片。根据2015 年大都会艺术博物馆市场调研部门的数据显示，大都会艺术博物馆当年的参观人次达630 万，为纽约创造了9.46 亿美元的收入，占当年外地游客在纽约总共花费的近1/6。
大都会艺术博物馆与伦敦大英博物馆、巴黎卢浮宫博物馆和圣彼得堡列宁格勒美术馆并称为“世界四大美术馆”。大都会艺术博物馆馆藏丰富，一楼主要有埃及艺术展厅，美国艺术展厅，武器与盔甲展厅，欧洲雕塑和装饰艺术展厅，中世纪艺术展厅，现代和当代艺术展厅，非洲、大洋洲和美洲艺术展厅及古希腊与古罗马艺术展厅；二楼和三楼有亚洲艺术展厅，美国艺术展厅，欧洲油画（1250—1800）展厅，现代和当代艺术展厅，19 世纪和20 世纪早期欧洲油画和雕塑展厅，阿拉伯地区展厅，中亚和晚期南亚艺术展厅，古代近东艺术展厅，摄影艺术展厅和素描版画艺术展厅。这些只不过是大都会艺术博物馆的固定馆藏，而不是特殊展览展厅。为了更好地将展品呈现给观众，大都会艺术博物馆每年都会策划若干特殊展览。同时，还有一个你不能错过的艺术品陈列室值得一看。
你是否还记得在2008 年金融海啸中倒下的那个金融巨头雷曼兄弟控股公司？这家公司的前任总裁罗伯特• 雷曼（Robert Lehman，1891—1969）是一位酷爱艺术的金融大亨，他一生致力于收集艺术品，其藏品中不乏名家作品，以19 世纪的欧洲绘画、中世纪艺术品和装饰艺术品、精美的瓷器以及意大利家具负盛名。正当很多人猜测罗伯特• 雷曼会如何处理这份庞大的收藏时，他却以遗嘱的形式将所有藏品赠予了大都会艺术博物馆。这就是我们今日看到的罗伯特•雷曼陈列室（Robert Lehman Collections）。
近年来，成立私人博物馆的趋势席卷全球，很多大收藏家们都建立起自己的私人博物馆，将艺术品无偿与公众分享（说是无偿，其实还是可以从中获得例如减免税款等政策优惠）。但这也仅仅是近年来的趋势，过去更多的藏家都是将自己庞大的收藏品留给后人的。但后人与藏家的品位往往大相径庭，因此交于后人的藏品要么走向拍卖场或私人艺术品公司，要么则躺在冷冰冰的地下室，与灰尘相伴。更有甚者，如日本纸业大王齐藤良平在花费巨资拍下文森特• 凡• 高（Vincent van Gogh,1853—1890）的《加歇医生像》（Portrait of Doctor Gachet）之后，竟然昭告世人要将此画带入棺材陪葬。好在齐藤先生的计划终因种种原因没有成功，要不然，恐怕世界各地的“摸金校尉”们都要摩拳擦掌，跃跃欲试了。
踏入大都会艺术博物馆后右转就是古埃及艺术展厅，在此可见数量庞大的古埃及藏品，但不建议在此花费太多时间。原因有二：一是大都会艺术博物馆里的藏品实在过多，一个个细看太耗时间；二是纽约还有另外一家以古埃及藏品闻名全球的博物馆，那就是布鲁克林博物馆。布鲁克林博物馆的名声虽不如大都会艺术博物馆般如雷贯耳，但它在历史上曾与大都会艺术博物馆并列纽约艺术双生花，而布鲁克林博物馆精美的古埃及藏品就是它安身立命的本钱。大都会艺术博物馆真正令人惊叹的古埃及藏品莫过于丹铎神庙（The Temple of Dendur）。20 世纪60 年代，阿斯旺水坝开始修建，为了抢救将被淹没的数以万计的文物和遗址，在联合国教科文组织的指示下，埃及政府展开了大规模的考古抢救工作，24项古迹被迁移或赠送他国，丹铎神庙被赠予美国。1965 年，这座重达800 吨的神庙被分装成640个集装箱运至美国，并在1967 年被赠予大都会艺术博物馆。1978 年9 月，丹铎神庙正式对外开放，重现了古埃及昔日的辉煌。中央公园的阳光透过落地窗进入展厅，也洒向了神庙，神庙前的水池让人想起神秘的尼罗河，水池前矗立着的两尊黑色花岗岩坐像守卫着神庙的安宁。印刻在丹铎神庙上精致的象形文字记述了千年前的故事，两根莲花柱顶起神庙的大门。如果你够幸运，还可以排队一探神秘，一窥千年前古埃及人留下的记录。在神庙对游客开放的深处，还可以看到守护神伊西斯女神的雕塑。
告别丹铎神庙，你可以继续深入探寻更多的艺术瑰宝。酷爱芭蕾舞主题的法国画家埃德加• 德加（Edgar Degas，1834—1917）的《舞蹈教室》（The Dancing Class）就藏在这座博物馆里。说起德加，跃入各位艺术爱好者脑海中的便是那些轻盈的芭蕾舞女，在这幅《舞蹈教室》中，十几位芭蕾女郎穿着轻盈的芭蕾舞裙，随意地整理着蓬蓬的裙摆。旁边一位目光锐利、满脸严肃的中年人正看着这帮年轻的姑娘们，不知道是羡慕她们青春年少，还是在感叹自己已垂垂老矣。
大都会艺术博物馆有情调的地方，应该就是日本馆了。除了我们熟知的浮世绘、卷轴画、和服与盔甲的展示，展厅里还有几件装饰艺术作品，以不对称、粗糙、简单展现了自然的完整性，凸显日式侘寂的美学特点。日本艺术家名和晃平（1975— ）的《棱镜鹿24 号》（Pix-Cell Deer #24）也收藏于此。这只由无数大小各异的水晶球黏贴起来的漂亮雕塑在寸土寸金的大都会艺术博物馆里可以独占一个展厅，可见人们对它的重视程度。这件作品不光看起来晶莹剔透，其内涵也颇有趣味。众所周知，鹿和佛教之间有千丝万缕的联系。释迦牟尼在菩提伽耶悟道成佛之后，就居住在鹿野苑讲解佛法。日本知名景点金阁寺的正名应该是鹿苑寺，就连我们熟知的《九色鹿》也是取材于敦煌壁画《鹿王本生》。鹿的造型代表着佛教艺术，也构成了日本文化中的传统。这件作品的英文名是由Pixel（像素）和Cell（细胞）组成的合成词，名和晃平以小珠为基本元素，通过黏贴的手法，将二维的像素升级到三维的雕塑。如果要拍摄这件作品，一定要关闭闪光灯，否则成品会太过闪亮，失去原有的美感。
人们在惊叹大都会艺术博物馆藏品之丰和水平之高的同时，或许也会思考里面到底有多少件艺术品是真正意义上通过正当渠道得来的。比如，在佛教展厅里贴满了整面墙的《药师经变》来自山西省洪洞县广胜下寺。现在广胜下寺寺院四壁已经空空如也，仅剩残卷。那么这幅壁画是怎么从山西辗转到纽约的呢？20 世纪20 年代，军阀混战，民不聊生。广胜下寺的和尚为了维修寺庙，以1600 块大洋将壁画卖给了两个美国人。之后壁画又被卖给了美国牙医塞克勒（Sackler），并在1964 年用他母亲的名义捐给了大都会艺术博物馆。从此，这幅壁画在纽约大都会艺术博物馆得到了妥善的照顾。面对流失在外的海外文物，只能自问一句：“福兮祸兮？”
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