描述
开 本: 32开纸 张: 胶版纸包 装: 精装是否套装: 否国际标准书号ISBN: 9787101164718
一、中国美术史上,《历代名画记》是史论结合的绘画史经典,有绘画史的《史记》之称。张彦远对诸多绘画理论吸收与超越,催生了名著《历代名画记》。全书以《叙画之源流》为论述的起点,前三卷为画论部分,十五篇画论文章,具有总论的性质;后七卷为近三百七十位画家立传,采用史论结合的体例,形成了一部系统性的绘画史专著,在中国美术史上具有承前启后的文献价值。所始创的体例,被后世所借鉴与吸收,被视为绘画史的祖本。
二、《历代名画记》又是一部高屋建瓴的批评史。张彦远一方面收录了历代的画论,另一方面张彦远对认同的画论里的美学观念加以点评和提升,借此阐释自己的绘画理论与绘画方法,用画史叙述与画品、画论研究相结合的方法,使人物立传具有了相对的完整性,更提高了绘画批评的高度。
三、《历代名画记》所载内容对正史具有史料补充的价值。张彦远鸠集遗失,从所见的文献中辑录,以史论结合的体例,详略有别,为三百七十三位画人立传,及两京寺观壁画等大量绘画史料,……涉及时间跨度、空间范围、艺术种类繁多精细,具有补充正史史料的意义,为后世编撰绘画史籍提供了宝贵的史料参考。
四、“名画”概念自《历代名画记》而形成。我们今天提“中国名画”“世界名画”,“名画”一词即肇始于张彦远的 《历代名画记》。贯穿于全书,张彦远对画作进行了等级的品评,以“自然”“神”“妙”“精”“谨细”为序来划分五个等级,并明确指出“立此五等,以包‘六法’,以贯众妙”,并专列《论名价品第》一篇,强化他对绘画高低之分,确定了“名画”的概念,使“名画”一词深入人心。
五、张彦远在写史的同时,对历代的画论也做了梳理,搜集丰富的史料,以当时绘画实践所能达到的理论认识为指导,对绘画的历史规律、笔墨形式、造型特征、师资传授关系等进行探讨和理论归纳,提出了诸多能影响和指导当代绘画的理论,如书画同体而不分,即书画同源的理论,谢赫的“绘画六法”,还有揉在画传中的顾恺之、宗炳、王微、王维等人的绘画理论,并对中国的人物画、山水画等画派做了线条似的勾勒,并引出“疏体”“密体”“泼墨”“白画”等专业术语的诠释。
六、《历代名画记》是鉴赏“行家”的养成宝典。《历代名画记》在书写绘画史中,摄入了大量与绘画专业相关的知识。有画论,有绘画上的专业术语,有画作的落款与印章的处理方式,三百多位能画人的史传及大量的逸闻轶事……这些“绘画史”的“周边”内容,会丰富我们的素养,有助于我们摸到“绘画”艺术的门墙。
七、如今许多学校的美术专业,都将《历代名画记》规定为学生的书目。并将其作为入门考试的出题素材。三全本《历代名画记》为莘莘学子读懂历代名画记提供了一定补益和助力。
《历代名画记》全书十卷:前三卷共十五篇,具有总论性质,主要内容为画学和画论,对中国古代绘画的历史、理论、名作、技法、装裱、画具和鉴赏等方面,进行了分门别类的论述。后七卷所占篇幅较大,按时代顺序列画家小传。纵观全书,《历代名画记》几乎涵盖了古代绘画艺术在当时所涉及的方方面面,叙源流、论技法、谈师承关系的渊源、书画收藏装裱的知识、记录各地寺观壁画、著录历代的珍图秘画等等,还有采用夹叙夹议的评论方式介绍各时期画家的经历、风格及其作品,既有引用前人评论,又融合个人独到的见解,为读者呈现了一幅更加丰富、立体的艺术发展图景。
唐代书画家兼鉴赏家张彦远所著得《历代名画记》,是一部比较完备研究画史的论著,具有贯通古今的绘画通史性质,同时也阐发作者的观点和褒贬意见,具有史学家客观公正的学术意识,被后世学者称为“画史之有是书,犹之正史之有《史记》”。因其内容丰富、体例完备、版本众多而备受后代的重视。历代的研究者对其评价颇高,尤其宋代以后,与《历代名画记》相关的重要著录逐渐增多,到了近现代关注度更高。在今天的美术教学和研究中,《历代名画记》仍是一本非常重要的经典著作。
卷一
叙画之源流
叙画之兴废
叙历代能画人名
论画六法
论画山水树石
卷二
叙师资传授南北时代
论顾陆张吴用笔
论画体、工用、拓写
论名价品第
论鉴识、收藏、购求、阅玩
卷三
叙自古跋尾押署
叙古今公私印记
论装背褾轴
记两京外州寺观画壁
西京寺观等画壁
东都寺观画壁
述古之秘画珍图
卷四 叙历代能画人名
……
卷五
……
卷六
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卷七
……
卷八
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卷九
……
卷十
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