中国民族民间舞动作分析与创编法

《中国民族民间舞动作分析与创编法》是在中国民族民间舞职业化的大背景下，并将其分之为七个大章节，*后是对所设课程中优秀作品的具体分析。在厚实的理论基础土壤中萌发出共性与个性并存的实践经验，并对其进行深入的剖析与归纳乃此书之精髓。

序一李续
序二高度
前言
章　动作分析与创编法的建构背景
　节　完善舞蹈学科建设的需要
　第二节　顺应中国民族民间舞蹈职业化发展的需要
　第三节　自我艺术教育观的体现与实现
第二章　动作分析的基本理论
　节　动作分析的基本概念
　　一、单纯的”动作分析”
　　二、中国民族民间舞动作分析
　　三、中国民族民间舞动作分析的两个基本层面
　第二节　动作分析的主旨
　　一、探索动作的文化内涵
　　二、开发动作的可能性
　　三、找到创作的个性特点
　　四、提高想象力和创造力
　第三节　动作分析的研究价值与意义
　　一、时代创新意味中的文化传承
　　二、”自流性”人才创新能力培养
第三章　动作分析的基本原则
　节　”度”的把握
　　一、对动作形态的”认知度”
　　二、对审美风格的”准确度”
　　三、对民族情感的”深入度”
　第二节　符号的运用
　　一、程式符号的继承与颠覆
　　二、律动中建立的规则
　　三、文化代码
　第三节　轨迹的判断
　　一、寻找内在依据
　　二、创建风格化语言
　第四节　限域
　　一、动作元素限域
　……
第四章　动作分析的切入点
第五章　动作解析
第六章　创编引导训练
第七章　结构作品的先行方式
附录一：创作作品及获奖情况列表
附录二：作品实录及编创经验
附录三：群舞场图参考
后记