中国古典四大名剧

牡丹亭前言

《牡丹亭》，全名《牡丹亭还魂记》，改编自明代话本小说《杜丽娘慕色还魂》，是明朝剧作家汤显祖的代表作之一。

汤显祖(1550~1616)，字义仍，号若士、海若、海若士，别署清远道人。江西临川人。出身书香门第，青年时期即富诗名。然科举之路坎坷，十四岁入学，二十一岁中举，三十四岁方中进士。历任南京太常寺博士、詹事府主簿、礼部祠祭司主事等职。万历十九年（1591），上《论辅臣科臣疏》，抨击朝政，揭露社会黑暗，被黜为广东徐闻县典史。两年后，调任浙江遂昌知县，任职五年，为官清廉，深受百姓爱戴。万历二十六年（1598），弃官归乡，《牡丹亭还魂记》即完成于此时。汤显祖才华横溢，创作了大量诗文，有《玉茗堂集》《红泉逸草》《问棘邮草》等传世。但闻名于世的还是他的戏曲，他是继元关汉卿之后又一位伟大的戏剧家。其代表作是“玉茗堂四梦”——《牡丹亭》《南柯记》《紫钗记》《邯郸记》，以《牡丹亭》成就。汤显祖自谓“一生四梦，得意处惟在《牡丹》”。

《牡丹亭》写南宋初年，南安太守杜宝之女杜丽娘长期生长在深闺之中，受到《关雎》的诱发，在侍女春香的逗引下，私自到后花园游玩。美好的春光，引发了杜丽娘对爱情的向往。梦中遇到一位手执柳枝的书生，两人在牡丹亭旁的梅树下幽会。醒后，丽娘难忘梦中情人，因春情难抒，伤情而死。临死前，她将自画像藏在后花园的湖山石边，并恳求父亲将其葬在梅树下。三年后，岭南柳梦梅赴临安应试，途经南安，借宿梅花观，拾到杜丽娘画像，深为爱慕，并与杜丽娘鬼魂相遇。柳梦梅按照杜丽娘鬼魂的嘱托，挖坟开棺，使丽娘起死回生，两人结为夫妻。固执保守的杜宝坚决不同意两人的婚姻，后因皇帝钦点，才勉强认下女儿女婿。

该剧共五十五出，按照故事情节的发展，可分为四个部分。出《标目》至第六出《怅眺》，是开端部分，交代了剧中主要人物以及故事起因。分别叙述了杜丽娘和柳梦梅的身世、家庭环境，剧中的重要人物围绕他们依次登场。第七出《闺塾》至第二十出《闹殇》，是第二部分，写杜丽娘伤情而死。在情与理面前，矛盾冲突逐渐展开。第二十一出《谒遇》至第三十五出《回生》，是第三部分，写杜丽娘因情而生。杜丽娘死后仍然对爱情充满向往，遇到梦中人柳梦梅死而回生，强化了矛盾冲突，为该剧后的高潮奠定了基础。第三十六出《婚走》至第五十五出《圆驾》，是第四部分，也是情与理冲突的高潮和完美结局。一般的爱情戏剧，故事发展到杜丽娘回生，与柳梦梅结成夫妻，剧情就圆满结束了。但汤显祖在《回生》之后，多写了二十出，充分展现了杜丽娘、柳梦梅与杜宝之间的矛盾冲突，把剧情推向高潮，揭示了追求爱情自由与封建礼教之间的矛盾。汤显祖站在封建礼教的对立面，阐发人们追求自由幸福的理想，具有强烈的反封建势力与反封建礼教的色彩。

汤显祖的《牡丹亭》自问世后，好评如潮，誉满曲坛，明沈德符《顾曲杂言》言：“家传户诵，几令《西厢》减价。”张琦在《衡曲麈谈》中也说：“临川学士，旗鼓词坛，今玉茗诸曲，争脍人口。其者杜丽娘一剧，上薄风骚，下夺屈宋，可与《西厢》交胜。”《牡丹亭》使用了浪漫主义的创作手法，着重刻画人物，讲究辞藻，影响了同时代和后代的戏曲作家，如来集之、冯延年、阮大铖、吴炳、孟称舜、凌濛初等人，他们在汤显祖剧作影响下，形成了明代后期剧坛上的一个流派，谓之“临川派”或“玉茗堂派”。《牡丹亭》自明中叶问世以来，一直保持着很强的艺术生命力，自明清而迄于今，它作为一个优秀的传统剧目，不论是全本还是单出，一直盛演不衰。

汤显祖于万历二十六年（1598）完成《牡丹亭》，初未付梓，以抄本传示朋友。《玉茗堂尺牍》卷四中，汤氏《答张梦泽》信中说：“谨以玉茗编《紫钗记》操缦以前，余若《牡丹魂》《南柯梦》缮写而上。”后广为传刻，有明玉茗堂初刻本、明金陵文林阁《新刻牡丹亭还魂记》本、明万历间石林居士《牡丹亭》本、明万历四十五年（1617）《牡丹亭还魂记》本、明泰昌元年（1620）《牡丹亭》朱墨套印本(《古本戏曲丛刊》据此影印)、明朱元镇校刻《重镌绣像牡丹亭还魂记》本、明冯梦龙《墨憨斋重定三会亲风流梦传奇》改本、明柳浪馆《批评玉茗堂还魂记》本、明硕园居士《牡丹亭》改本、明末毛晋汲古阁《六十种曲》所收《绣刻还魂记》本、清初竹林堂刻《玉茗堂四种曲》所收《汤义仍先生还魂记》本、清康熙钮少雅《格正还魂记词调》本、清乾隆笠阁渔翁《才子牡丹亭》本、清道光二十八年（1848）刻本、清光绪十二年（1886）同文书局石印本等。

本次校注，参考了诸多已有的研究成果，谨表感谢。校注中存在的不足之处，敬祈批评。

校注者

窦娥冤前言

关汉卿是元代杂剧的奠基人，与白朴、马致远、郑光祖并称“元曲四大家”。号已斋（或云一斋）、已斋叟。解州人（今山西运城）。关于其籍贯还有大都（今北京）及祁州（今河北安国）说。他的生卒年也是一个聚讼未决的问题，一般认为他生于金末，卒于元成宗大德初年。《录鬼簿》称关汉卿“驱梨园领袖，总编修师首，捻杂剧班头”，他本人在《一枝花·不伏老》中说“我是个普天下的郎君领袖，盖世界浪子班头”，还说“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆、响东东一粒铜豌豆”。寥寥数句体现了他在元杂剧中的地位，彰显了他性格中的孤傲和战斗精神。

关汉卿生活的时代，政治昏暗腐败，社会动荡不安，老百姓处于水深火热之中。他的种种剧作真实再现了当时的社会环境，洋溢着浓浓的时代气息。其笔下既有对官场黑暗的无情揭露，也有对百姓抗争的热情讴歌。慷慨悲歌与乐观奋争是关汉卿剧作的主旋律。在他的剧作中，塑造为出色的是一些普通妇女形象，比如窦娥、妓女赵盼儿、杜蕊娘、少女王瑞兰、寡妇谭记儿、婢女燕燕等，在描述她们悲惨遭遇的同时，也刻画她们正直、善良、聪明、机智的性格，赞美她们强烈的反抗意志，歌颂她们敢于斗争、至死不屈的精神。

据《录鬼簿》所记，关汉卿有杂剧六十余种，今存十八种。今存者，有《感天动地窦娥冤》《望江亭中秋切鲙》《赵盼儿风月救风尘》《包待制智斩鲁斋郎》《包待制三勘蝴蝶梦》《杜蕊娘智赏金线池》《钱大尹智宠谢天香》《温太真玉镜台》《尉迟恭单鞭夺槊》《关大王独赴单刀会》《王闰香夜月四春园》《刘夫人庆赏五侯宴》《邓夫人苦痛哭存孝》《山神庙裴度还带》《状元堂陈母教子》《闺怨佳人拜月亭》《诈妮子调风月》《关张双赴西蜀梦》。其余已经散佚，而《簿》中存目者尚有四十余种，不一一概述。此外，他在散曲上也颇有成就，有十余套曲，三十余小令传世。

关汉卿是我国历伟大的剧作家，是中国戏曲的奠基人，后世尊之为“曲圣”。近百年来他的剧作被翻译为多种文字，广泛传播到世界各地，外国人称其为“东方的莎士比亚”。他的作品不唯是我们中华民族的瑰宝，更是整个人类社会的财富。

在关汉卿的诸多剧目中，有代表性、传播为广泛者，当推《窦娥冤》。该剧是元杂剧四大悲剧之一，也是我国十大古典悲剧之一。它的题目是《秉鉴持衡廉访法》，正名是《感天动地窦娥冤》。百余个剧种都改编、演出过此剧。全剧一楔四折，取材于东汉“东海孝妇”的民间故事。各折大致剧情如下。楔子：女主角窦端云自小因父亲窦天章为考取功名无钱还债，被送至蔡家当童养媳，并改名窦娥。折：婚后不到两年，窦娥丈夫去世，与婆婆蔡婆相依为命。蔡婆向赛卢医讨债不成，反而差点被勒死，恰获张驴儿父子所救。张驴儿是个无赖，趁机搬进蔡家，威逼窦娥婆媳与其父子成亲，被窦娥严词拒绝。第二折：蔡婆想吃羊肚汤，张驴儿欲借此机会毒死蔡婆从而霸占窦娥。他向赛卢医讨来毒药，不料反被父亲误食，毒死乃父。于是张驴儿诬告窦娥杀人。窦娥被严刑逼供，不忍婆婆连同受罪，含冤招认，被判斩刑。第三折：窦娥被押赴刑场。临刑前，窦娥为表明冤屈，指天为誓，死后血溅白练不沾于地、六月飞雪掩其尸首、楚州大旱三年，全部应验。第四折：三年后，窦娥冤魂向已经担任廉访使的父亲控诉，案件得以重审。赛卢医发配充军，昏官桃杌被革职永不叙用，张驴儿被凌迟处死。窦娥冤情昭彰得雪。全剧结束。

作者运用这段故事，真实而深刻地反映了元蒙统治下社会的黑暗、残酷与混乱。成功塑造了“窦娥”这个悲剧主人公形象，使其成为被压迫、被剥削、被损害的妇女代表，同时也是社会底层善良、坚强并走向反抗的妇女典型。全剧主题思想深刻，既洋溢着浓郁的生活气息，又充满着奇异的浪漫色彩，具有震撼人心的艺术力量。

本次校注，参考了诸多已有的研究成果，谨表感谢。校注中存在的不足之处，敬祈批评。

校注者