银河铁道之夜（日汉对照）

导读

永远是个孩子

原原本本的世界

在日本的东北部，有一个叫做岩手县的地方，那里有着 丰富的渔业资源，也是著名的稻米、肉牛、乳牛产地，是一个 受到大自然恩惠的地方。100 多年前的 1896 年，一个叫宫 泽贤治的孩子在岩手县的花卷呱呱坠地。他是家里的第一 个孩子，其父是当地净土宗佛教团体的召集人，家里是经营
当铺和古装店的，在当地算是相当富裕的家庭。

当时的日本文坛上，夏目漱石、森鸥外等文学巨匠正当
红，且正值日本儿童文学重要杂志《赤鸟》的创刊与兴盛期。
宫泽贤治就生活在这样一个文学兴盛、大家辈出的时代。

贤治自小就是个热爱大自然的孩子。他喜欢植物，喜
欢昆虫标本，喜欢采集矿石，并热衷于制作标本。家乡美丽 的大自然成了他创作的源泉，日后大量出现在他的文学作
品中。

贤治小学时成绩优秀，但在那时的日本，家业是由长子继承的，所以升中学时，祖父以继承家业为由，反对他继续求学，后来在父亲的劝说下才得以升学。中学毕业后，父亲 想让贤治继承家业，但他厌恶经商，一心想继续求学。

1909 年，也就是贤治 13 岁那一年，他考入了盛冈中学， 从中学时开始，他便开始了短歌的创作，陆续在校刊上发表 短歌或小品文。后来去东京后，他开始热衷于创作童话，以 各种主题写下了许多丰富的作品，创作了大量的童话，却苦 于没有机会发表。1921 年，他回到家乡，接任了稗贯农业
学校 ( 现花卷农业高中
) 教师的工作，教授代数、英语、化学、 作物、肥料、气象和土壤等各个科目。身为农校教师的约
4 年时间也是贤治诗歌创作的高峰期，他生前出版的唯一一
部诗集《春天与阿修罗》中的作品大多创作于这一时期。

但紧接着，贤治遭遇了精神上的重大打击，那就是妹 妹敏子的离世。敏子才思聪慧，是贤治人生中为数不多的
知音之一，是他信仰上的同伴。可惜敏子身患肺病，年纪轻 轻便离开人世。在敏子去世当日，他悲恸万分，提笔写下了《 永诀的早晨
》《 松针 》《 无声恸哭 》三首诗。这三首诗后皆
被收入诗集《 春天与阿修罗 》中。其中《 永诀的早晨
》同《 不 畏风雨》一道，被誉为宫泽贤治诗歌中的杰作。

妹妹敏子去世后不久，贤治开始创作《 银河铁道之夜
》。1923 年，他再次去了东京，将童话的原稿交给弟弟清六，托 他交给《 妇人画报
》，同年在《 岩手每日新闻
》上发表了《 冰 河鼠的皮毛 》等多篇童话。贤治对自己的文学才能十分自 信，他曾对友人发表豪言壮语，认为自己的童话若是出版，“会惊动文坛”。

宫泽贤治的童话是与众不同的，既带着强烈的幻想色
彩，用独特的语言表达营造出一种令孩子们着迷的故事世 界，又跟普通的童话不同，有着深邃的思想和比较沉重的主 题，大量运用自然的象征物与情境，还饱含着对人和土地的
关怀。

除了童话以外，诗歌也是宫泽贤治创作的主要体裁，关 于贤治为何主要以这两种体裁进行创作，日本著名评论家
梅原猛如此评价：“ 贤治并非是因为写不了小说才来写诗和 童话的。他写诗和童话是出自自己世界观的必然。对他而 言，动物、植物、山川显然和人类一样具有永恒的生命。而 揭示这些生命的真相，没有必要采取只描写人类世界的小
说这一形式……贤治并不想以童话来讽刺人类世界、改良 人类世界，而是以童话揭示人类应该怎样与动物等天地自
然的生命立于亲密的关系之上。”

贤治的文学博大精深，他知识广博，爱好丰富，对哲学 与宗教、科学与教育、矿物与地质、植物与农学有着很深的
研究，他还爱好音乐，最喜爱贝多芬和巴赫等音乐家。他对 于音乐的热爱，也使得他能创作出《 大提琴手高修
》这样的 作品。这部作品后来被宫崎骏改编成了动画片。诗人佐藤 惣之助是这样给贤治的诗集《 春天与阿修罗 》写推荐词的， “ 这诗集最令我惊艳，因为他的诗完全没有诗坛一般使用的
词汇。不，连文学书上的任何一个词汇都没有。他用气象 学、矿物学、植物学、地质学写诗。奇特、犀利、冷静，无可比拟。是大正十三年度①最大的收获。”

宫泽贤治的作品极为独特，充满了别样的魅力。他语 感敏锐，作品中常常出现独特的拟声词和拟态词，使用自己 独创的比喻，还创造出人名地名，这成为宫泽贤治的一种独
特魅力。

但是，贤治的作品，大多发表在一些不起眼的杂志上， 并未获得文坛的关注。而且，他的大部分投稿皆遭到了拒
绝。1924 年 4 月，他出版了《 春天和阿修罗 》，同年 12 月出 版童话集《 要求多多的餐馆
》。这两部作品是他生前出版的 唯一一部诗集和唯一一部童话集，而且都是其自筹费用出 版的。据说童话集初版仅发行了 1 000 部，印刷后无人问 津，贤治只得向父亲借钱回购了几百本。

不畏风雨 

1926 年，宫泽贤治的生活发生了翻天覆地的变化。也 就是在那一年，他辞去教职，在花卷市郊开始了独居的生
活。白天他去附近开垦农田，栽培蔬菜，种植花卉，夜晚便
读书，写诗，与音乐为伴。那一年的夏天，他创办了私塾性 质的“ 罗须地人协会 ”，指导农民种田，为农民提供帮助，开
始实践“ 不畏风雨 ”的生活，一心只为奉献。他不仅想要改 变他们的物质生活，还想将他们从日本乡村的贫困、愚昧中 拉出来，让他们获得精神上的自由与富足。他独自一人在①　即公元 1924 年。罗须地人协会奋斗着，每日都在过度辛劳中度日。他为农民举办音乐会，教他们音乐，组建农民乐团，为孩子们办童 话朗读会，排练童话剧等等。正如他在《 银河铁道之夜 》中
反复提到的那个“燃烧”自己、照亮别人的天蝎一般，他自己 也正是为了别人燃烧着自己，直至生命最后一刻。

就这样，贤治不断奉献着自我，近乎愚钝、笨拙地活着。 在他后期创作的童话中，也常常出现这样“ 笨拙 ”的人物， 但这些人物只是表面的笨拙，实际上是内心追求“ 真正的幸 福”的人，是寻找“真正的道路”的人。正如《银河铁道之夜》 里的捕鸟人，为了救别人而落水的康帕内拉一样。贤治的 作品与他本身的人格，与他信奉的信仰是密不可分的。事 实上，信仰、文学、农业，是他一生中最重要的三个主题。而 且“ 舍己为人 ”这一主题不仅限于人，而是包括世间所有的 生命。贤治相信一切生命的平等、崇高与自我奉献，如《 信 件
》里那个可以呼风唤雨，却舍弃自己的能力而被猎人捕 获，最终成了佛的龙。

《 春天与阿修罗 》是他最重要的诗集，书中一共收录了70 首作品，而最有名的作品是《不畏风雨》和《永诀的早晨》。
对于这部作品，宫泽贤治不以“诗集”称之，而是在书封显著 位置标注了“心象素描”几个字。“心象素描”是宫泽贤治独 创的概念。关于这一点，宫泽贤治研究者、哲学家谷川彻三
如此评价：“ 如在‘ 心象素描 ’之前创作的那些短歌（ 和歌 ）
以及后来的文言诗所显示的那样，对贤治而言，古典的形式 是驾轻就熟的。之所以未采用那样的形式，是因为他要捕捉的是若不用‘ 心象素描 ’的形式就无法捕捉的东西。并且他的确捕捉到了。” 宫泽贤治的人生原本是可以平平稳稳的，做家里的接班人，过富裕的生活，而他却选择了一条极为艰难的道路， 在风吹雨打中度日，始终辛劳潦倒。1933 年，他因突发急性 肺炎去世，年仅 37 岁。在临终前，他仍惦念着自己的作品。 他将自己的文稿托付给了弟弟清六：“我把我的原稿留给你， 如果有哪家书店找来，想要出版的话，哪怕是再小的书店都 没关系，交给他们出版。如果没有的话就算了。”

他一直探求着“ 真正的道路 ”。在《 不畏风雨 》中，宫泽 贤治描写出一个他追求的理想世界，是一个所有人都能一
直平静、和睦生活的世界，他向往的，是一个没有“ 愤怒 ”与 “争执”的世界，这便是宫泽贤治的理想。

银河中的那颗星

在贤治创作的童话中，《 银河铁道之夜
》是一个与众不 同的存在。他最初是用铅笔从“ 半人马座之夜 ”的地方写起 的，这部分被称作“ 第一稿 ”，但最终只留下了最后的部分， 在第二稿、第三稿和第四稿里都能看到。之后又用黑墨水 进行了一次加工，然后又用蓝墨水进行了誊写，这就成了 “ 第二稿 ”。据研究者推测，第一稿、第二稿的成稿时间大 约在 1924 年的秋天。过了一两年，他用铅笔进行了大幅修
改，之后用墨水誊写了一部分，然后又用铅笔进行修改，成就了“ 第三稿 ”。第三稿与前面两稿有几处大的不同。最后他用黑色墨水进行删除，追加了最初的开头部分，然后又重 写了最后的结尾部分，使作品有了大的改变。这便是最终 的“ 第四稿
”。因此，角川书店、筑摩书房等出版的《 银河铁
道之夜
》的版本都各不相同。宫泽贤治一直在修改这部作 品，直至生命最后一刻。这是他倾尽全力造就的作品，是他 创造的一个世界。

宫泽贤治在生前籍籍无名，死后却被誉为“ 日本的安徒 生
”，其作品被改编为动画、电影等艺术作品，受到宫崎骏和 安房直子等人的大力推崇。他的诗歌《 不畏风雨 》早已成了
国民皆知的诗歌，而他也成为“国民作家”，成为故乡岩手县 一张亮眼的名片。

在童话集《要求多多的餐馆》的序文中，他这样写道：

我们虽然没有足够的冰糖，却能啜到清新洁 净的风，饮到清晨美好的桃色阳光。

而且，我常常在田地里、在森林里，看见破 烂的衣服变成了最美丽的绫罗和镶嵌着宝石的衣裳。

我，爱着这些纯净的食粮和衣裳。 我的这些故事，都是从森林里、从原野中、从铁道上、从彩虹上、从月光中得来的。
当我独自一人，走在槲树林的青色黄昏里，当我颤抖着，站在十一月的山风中，我总是情不自禁地怀着这样的念头，我总是觉得，这些故事都是真实的，我只是将它原原本本地记了下来。所以，这些故事里，或许有的对您有用，有 的也没什么用处，而我却难以分别。故事里也有 些莫名其妙之处，而这些地方，连我自己也弄不
明白。可是，我是多么希望，这些小故事中的点滴能成为您纯净的食粮啊！