园林美术

本书根据园林风景、规划设计、园林工程、园林技术专业培养计划的要求，有针对性地选择相关的美术教学内容，使学生了解从事本专业相关职业岗位所必须的绘画基础理论知识，掌握园林绘画的基本思维与方法，培养一定的园林审美能力和园林绘画表现能力，能独立完成素描、色彩的造型能力。同时突出了园林钢笔画的手绘表现，增加了钢笔淡彩、彩色铅笔、马克笔手绘表现内容，并结合后续课程的特点，为园林设计图的表现打好基础。 

本书包括绪论、素描、园林钢笔画、静物色彩、钢笔淡彩、彩铅、马克笔加彩铅七大部分。全书文字简明
扼要，同时配有大量图示及范画，清晰呈现绘画知识及训练步骤，以及园林手绘的表现方法。部分训练后附有
作品赏析，供学生临摹。本书在培养学生造型能力的基础上，力争使学生具备初步表现园林景观的能力，为后
续园林设计专业的学习奠定良好的审美基础。

0

绪论

001

0.1 美术 ………………………………………………………………….. 001

0.2 园林与园林美术 ………………………………………………… 012

模块

素描

017

1.1 素描基础知识 ……………………………………………………. 017

1.2 单体立方体模型写生 …………………………………………. 026

1.3 单体圆球体模型写生 …………………………………………. 029

1.4 单体圆柱体模型写生 …………………………………………. 034

1.5 几何连贯体模型写生 …………………………………………. 038

1.6 组合几何模型写生 …………………………………………….. 040

1.7 静物写生 …………………………………………………………… 045

模块

园林钢笔画

051

2.1 园林钢笔画基础知识 …………………………………………. 051

2.2 花草钢笔画的表现 …………………………………………….. 057

2.3 树木钢笔画的表现 …………………………………………….. 064

2. 4 园林小品钢笔画的表现 …………………………………….. 069

2.5 山石钢笔画的表现 …………………………………………….. 073

2.6 一点透视钢笔画的表现 ……………………………………… 076

2.7 两点透视钢笔画的表现 ……………………………………… 081

2.8 民居钢笔画的表现 …………………………………………….. 085

1

2

模块

静物水彩

092

3.1 色彩基础知识 ……………………………………………………. 092

3.2 单体静物水彩写生 …………………………………………….. 105

3.3 不同质感静物组合写生 ……………………………………… 106

3.4 陶罐、水果静物组合写生 …………………………………. 108

3.5 鲜花、水果静物组合写生 ………………………………….. 110

模块

钢笔淡彩

116

4.1 钢笔淡彩基础知识 …………………………………………….. 116

4.2 园林植物的钢笔淡彩写生 ………………………………….. 117

4.3 民居建筑钢笔淡彩写生 ……………………………………… 123

模块

彩铅

127

5.1 彩铅基础知识 ……………………………………………………. 127

5.2 天空的彩铅表现 ………………………………………………… 128

5.3 假山的彩铅表现 …………………………………………………. 132

5.4 水体景观的彩铅表现 …………………………………………. 135

5.5 园林植物的彩铅表现 …………………………………………. 138

5.6 园林建筑的彩铅表现 …………………………………………. 143

模块

马克笔加彩铅

146

6.1 马克笔基础知识 ………………………………………………… 146

6.2 以园林雕塑为主体的马克笔加彩铅表现 …………….. 148

参考文献

154

本书根据园林风景、规划设计、园林工程、园林技术专业培养计划
的要求，有针对性地选择相关的美术教学内容，使学生了解从事本专业
相关职业岗位所必需的绘画基础理论知识，掌握园林绘画的基本方法，
培养一定的园林审美能力和园林绘画表现能力，能独立完成素描、色彩
的造型。本书突出了园林钢笔画的手绘表现，增加了钢笔淡彩、彩色铅
笔、马克笔手绘表现内容，并结合后续课程的特点，为园林设计图的表
现打好基础。

本书具有以下特点。

（1）本书通过以模块为单元的教学活动，以训练任务为驱动，理论
与实践一体化，教、学、做一体化，让学生走入绘画实景，使学生在写
生操作训练中掌握素描、色彩、园林景观要素手绘表现的基础知识和基
本技法，并能融会贯通地进行多方面、多元素的概括和表现，能够通过
对不同的空间环境学习和描绘训练进行创意，同时增强了学生对园林美
术的情感认知。在完成各项训练任务过程中，注意培养诚信、刻苦、善
于沟通和合作的品质，树立全面、协作和团结意识，为发展职业能力奠
定良好的基础。

（2）本书文字简练，图文并茂，实例步骤细致全面。书中采用的大
部分图片均来自教师在实际教学实践中的效果图，使学生尽可能贴近工
作实际，锻炼动手能力，培养独立完成实际工作任务的能力，为今后的
就业打下坚实的基础。

本书由任全伟主编并统稿。主要分工如下：许泽萍负责编写绪论；
许泽萍、林旭东负责编写模块1训练6、模块3训练1~训练5的内容。
王一楠、许泽萍、廖漫云负责编写模块1训练1~训练5的写生部分；
任全伟、吴雅君负责编写模块2、模块4~模块6；张芮捷负责编写模块
3文字部分，王卓识、柴志茹、王旭负责模块2和模块6图片的调整和

II

园林美术

编辑工作。

在本书出版之际，特别感谢本书编写团队的信任和指导；感谢学院
领导对本书的大力支持。编写过程中中国美术学院的李涛提供了部分优
秀手绘作品，芮丽丽提供了部分优秀水彩图例。本书在编写过程中还选
用了其他的一些文献资料，在此一并表示诚挚的感谢。由于编者水平有
限，书中不足之处在所难免，望广大读者批评指正。

任全伟

2018年1月

3

模块 静物水彩

3.1

色彩基础知识

3.1.1 色彩工具

色彩工具主要包括：水彩颜料（图3-1-1）、颜料盒或调色盘、折叠
水桶、画板、毛笔、刷子、排刷、铅笔、描线笔（勾线笔）、留白液、
针管笔（图3-1-2）、工具箱、水溶性彩铅、绘图纸（薄拷贝纸）、水彩
纸和橡皮等。

.图 3-1-1

.图 3-1-2

3.1.2 色彩概述

1. 色彩分类

色彩主要有原色、间色和复色三大类。

（1）原色，也叫“三原色”，是指不能用其他颜色混合而成的色彩。
原色有色光三原色和色料三原色。色光三原色为红（Red）、绿（Green）、
蓝（Blue），如图3-1-3所示。色料三原色为青（Cyan）、品红（Magenta）、
黄（Yellow），如图3-1-4所示。

093

模块3
静物水彩

.图 3-1-3

.图 3-1-4

（2）间色，也叫“二次色”，是由色料三原色中
的两种颜色混合而成的颜色，如红与黄配为橙色，黄
与蓝配为绿色，蓝与红配为紫色。故橙、绿、紫三种
颜色又叫“三间色”，如图3-1-15所示。

（3）复色，也叫“复合色”，是由一种间色和一
种原色混合而成的颜色，可以得到六种复色：黄橙、
红橙、红紫、蓝紫、蓝绿、黄绿。

2．色彩混合

色彩混合是指两种或两种以上的颜色混合在一
起，构成与原色不同的新色。色彩有以下三种混合
方法。

1）色彩的加法混合

色彩的加法混合是指色光的混合，也叫正混合。
色光的三原色是红、绿、蓝（图3-1-6），其混合结果
如下。

红光 绿光 蓝光=白光

红光 绿光=黄光

红光 蓝光=紫光

绿光 蓝光=青蓝色光

2）色彩的减法混合

色彩的减法混合也叫色料的负混合，是指颜料的
混合，而不是光的混合。色料的混合会使明度降低。

.图 3-1-5

.图 3-1-6

094

园林美术

我们在讲色彩的三要素时说过品红、黄、青三原色能调配成
三种以上的间色和复色。比如，黄色与蓝色相混而得绿色；
而且每混一次就暗一次。红、黄、蓝混合则成了暗灰色。理
论上，我们将红、黄、蓝三种色料均匀混合时，画面将变成
黑色，如图3-1-7所示。在绘画、设计或日常生活中碰到这
类混合的机会比较多。

3）色彩的中性混合

色彩的中性混合的原理是色光在视网膜神经感应传递
过程中形成的色彩混合效果。明度不像加法混合那样越混合越亮，也不
像减法混合那样越混合越暗，而是混合色的平均明度，因此称为中性混
合。色彩的中性混合有旋转混合和空间混合两种。

（1）旋转混合。

将几块不同的色彩涂在圆盘的不同位置，以每秒50次以上的速度
旋转会显现出不同的颜色，圆盘的中性混合实际上就是视网膜上的混合。
当旋转停止后，色彩又恢复到原来的状态。

（2）空间混合。

由于空间距离和视觉生理的限制，眼睛分辨不出过远或者过小的细
节，我们将两种或两种以上的颜色并置在一起，通过一定的空间距离，
在人视觉内达成的混合称空间混合，如图3-1-8和3-1-9所示。

.图 3-1-7

.图 3-1-8

.图 3-1-9

3.色彩的三要素

色彩的三要素是色相、纯度和明度，色彩分为有色系和无色系两大
类，其中有色系（红、黄、蓝、绿等）三要素都具备，而无色系（黑、白、
灰）则只具有明度属性。

（1）色相指的是色彩的相貌特征和相互区别的名称，是区分不同色
彩的属性依据。不同波长的光波作用于人的视网膜，人便产生了不同的
颜色感受。色相具体指的是红、橙、黄、绿、蓝、紫。它们的波长各不
相同，光波较长的色相对人的视觉冲击力较强，反之冲击力较弱。它们
的波长由长到短分别为：红、橙、黄、绿、蓝、紫。色相主要体现事物
的固有色和冷暖感，如图3-1-10和图3-1-11所示。

.图 3-1-10

.图 3-1-11

（2）纯度指的是色彩的鲜艳程度，也称色彩的饱和度、彩度、鲜度、
灰度等。红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种颜色纯度。红色系中的
橘红、朱红、桃红，纯度都比红色低些。同一色相中，纯度越高，色彩
越鲜艳、明亮，越给人强有力的视觉刺激效果；纯度越低，越柔和、平
淡、灰暗。无色系的黑、白、灰纯度为零，如图3-1-12和图3-1-13所示。

（3）明度是指色彩的深浅和明暗所显示出的程度。色彩明度的变化
即深浅的变化，明度值越高，图像越明亮、清晰，反之，图像越灰暗。
每一种色彩都有不同的明度，在红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七色中，
亮、明度的是黄色，橙、绿次之，红、青再次，暗的是蓝色与
紫色，如图3-1-14所示。

.图 3-1-13

.图 3-1-12

.图 3-1-14

.图 3-1-15

4.色彩绘画的基本要素

色彩绘画的基本要素包括固有色、光源色和环境色。

1）固有色

固有色是指物体反射光波后所呈现出的固有颜色。我们日常生活中
的蓝天白云、红花绿树就是物体本身的固有色。在我们欣赏和绘画过程
中，固有色是区别色彩的重要依据，如图3-1-15所示

2）光源色

光源色指发光体所发出的光线的颜色，一般分为自然光和人造光
两类。

自然光是自然形成的、人类不能改变的光线，如日光、月光等，如
图3-1-16所示。人造光是人类可以制造或者模拟的光线，如灯光、烛光等，
如图3-1-17所示。