知日·步履不停，是枝裕和

知日·步履不停，是枝裕和

专门关注日系内容的超人气品牌「知日ZHIJAPAN」推出《知日》特集第40弹
——《知日·步履不停，是枝裕和》特集！

＊从是枝裕和全轨迹，到是枝裕和的电影观，是枝裕和如何引领日本电影的新美学？

＊是枝裕和如何回顾自己的作品？电影背后有何故事？《幻之光》《下一站，天国》《距离》《无人知晓》《步履不停》《空气人偶》《奇迹》《如父如子》……是枝裕和20年自作品解说

＊探访是枝裕和制作公司“分福”，专访是枝裕和：从作者到职人，他为何执着于“家庭”与“生死”？

＊他们心中的是枝裕和：专访导演西川美和，演员树木希林，摄影师山崎裕、泷本干也，影评家樋口尚文

＊是枝裕和电影里的演员们：井浦新、伊势谷友介、柳乐优弥、阿部宽、小田切让、长泽雅美、福山雅治、广濑铃……

＊侯孝贤、向田邦子、肯?洛奇 、成濑巳喜男、山田太一……谁是影响是枝裕和*深的人？

是枝裕和案内书，带你完全掌握是枝裕和步履不停的电影世界！

撰稿人

黄迪

1991年生，毕业于国立广岛大学文学研究科，主攻日本美术史、女性研究。现东京在住，供职于东神田的当代艺术画廊，负责青年日本艺术家在海外的宣传与推广，常活跃于新加坡、台湾、香港的当代艺术展会。

戴宁

大连人定居日本心在世界。教育学在读博士，松下奖学金获得者，人类学研究团体“仙人会”干事。从大学时代开始游学日、澳、美，中西方之间，深度感受各类跨国文化，拥有文化观察员、同声传译、教师、留学顾问、自由撰稿人等跨界职场体验。

风蚀蘑菇

亚文化爱好者、自由撰稿人。热衷于有趣而无用之事。专注现代视觉艺术、文本阐述、美酒美食及旅行。运营有自媒体“蘑菇茶话会”。

regulars

吴东龙

从事设计观察的作家、讲师、设计师，也是课程与书籍的规划者。在多面向的设计工作里，长期关注日本的设计场域，著有《设计东京》系列书籍，作品见于两岸三地。现在是“东喜设计工作室”、创意聚落“地下连云企业社”负责人。

施小炜

学者，作家，翻译家。毕业于复旦大学外文系、早稻田大学大学院。现任上海杉达学院教授

施依依

生于上海，毕业于早稻田大学文学部，曾赴加拿大多伦多大学留学，现居东京。

刘联恢

旅居日本多年，现为北京第二外国语大学汉语学院教师，专职教授外国留学生汉语和中国文化，每年为日本京都外国语大学等学校的暑期访华团做中国文化讲座。

受访人

是枝裕和

电影导演。1962年生于东京，毕业于早稻田大学文学部，后进入电视制作公司 TVMAN UNION。1995年，以电影《幻之光》出道。2004年，电影《无人知晓》入围第57届戛纳国际电影节主竞赛单。2013年《如父如子》获得第66届戛纳国际电影节主竞赛单元评审团大奖。2015年，电影《海街diary》再次入围戛纳电影节主竞赛单元。

樋口尚文

影评家、导演。1962年生于佐贺县，毕业于早稻田大学政治经济学部，1987年，进入电通公司。作为电影评论家，担任文化厅艺术祭、艺术选奖、旬报十佳、毎日电影大奖（毎日映画コンクール）、日本电影专业大奖（日本映画プロフェッショナル大賞）的评委。2013年，指导电影《幕间休息》（インターミッション）上映。2015年，作为常驻讲师参演NHK 教育台《岩井俊二的电影实验室》（岩井俊二のMOVIEラボ）。

西川美和

电影导演、编剧、小说家。1974年生于广岛。毕业于早稻田大学文学部美术史专业。毕业后是枝裕和、诹访敦彦等导演的助理导演，开始进入电影界。2002年，以自编自导的作品《蛇草莓》出道。2006年公开担任编剧、导演的电影《摇摆》，并获得第49届蓝丝带奖*导演奖。2009年，凭借第三部原创剧本、导演的电影《亲爱的医生》（ディア?ドクター）获得旬报十佳名，蓝丝带奖*导演奖、艺术选奖新人奖。2015年，小说《永远的借口》入围第153届直木奖，2016年同作电影化。

树木希林 

演员。1943年生于东京，1961年进入文学座附属演剧研究所展开演艺生涯，通过《寺内贯太郎一家》《MU》《MU一族》等电视剧为观众熟知。2008年，获得紫绶褒章，2013年，凭借《东京塔：老妈和我，有时还有老爸》和《记我的母亲》两次获得日本电影学院奖*女演员奖。从《步履不停》开始，参与是枝裕和的电影，随后合作了《奇迹》《如父如子》《海街日记》《比海更深》。

山崎裕

摄影导演、制作人、导演。1940年生于东京，毕业于日本大学艺术学部，1965年以纪录片《日本之华
肉笔浮世绘》（日本の華　肉筆浮世絵）的摄影师身份出道。2010年，以电影《性躯干》导演出道。1999年，与是枝裕和合作《下一站，天国》，随后多次担任是枝裕和导演作品的摄影导演，合作作品包括《距离》《无人知晓》《花之武者》《步履不停》《奇迹》等。

泷本干也

1974年生于爱知县名古屋市，师从藤井保。1998年独立，以广告摄影为中心活动的同时，发表摄影作品，代表作包括《LAND SPACE》《SIGHTSEEING》等。曾获得东京ADC奖、纽约ADC奖、日经广告大奖等。2009年担任是枝裕和电影《空气人偶》摄影师，2013年担任《如父如子》的摄影导演，该作品获得了第66届戛纳电影节评审团大奖，2015年再次与是枝裕和合作《海街日记》，并第39届日本电影学院奖*摄影奖。

特集
是枝裕和

是枝裕和作品轨迹

犹如一团平静的火焰   是枝裕和的电影观

是枝裕和
日本电影的新美学

每个人心中都有一个是枝裕和

FILMOGRAPHY 是枝裕和自作品解说 1995-2015

料理电影
是枝裕和谈“是枝裕和”

interview 是枝裕和

樋口尚文：我与是枝都是与自由无缘的一代人

interview 樋口尚文

西川美和  从“下一站天国”开始的电影梦

interview 西川美和

“在导演的世界里”  是枝裕和电影的演员们

树木希林  与导演相遇，是一件很幸运的事

interview 树木希林 

山崎裕  转动摄像机的瞬间都是一期一会

interview 山崎裕

影像与写真之间
泷本干也的电影挑战

interview 泷本干也

NINE MASTERS 打造出我的9名电视人?电影人

是枝裕和的创作日常
《宛如走路的速度》速读

寻找是枝裕和：电影中的足迹

字研

子役／家族
／死生観／ テレビドキュメンタリー

别册
日和手帖

入门级野营装备指南
愉快野营的16件物品

regulars

器

津田清
璧碗

吴东龙的酒店设计之旅

秋季的日光旅行
造访“界 日光”

施小炜×施依依
东京生活记事

第六回
拥有，从使人自由到使人不自由

告诉我吧！日语老师

长寿之国

“

是枝裕和
新たなる日本映画美学
是枝裕和 日本电影的新美学

●是枝裕和对于关注日本电影的读者来说并不陌生。看过他电影的人，大都会被他细腻的表达、虚实交织的剧情、自成一派的叙事风格吸引。

●
而他也是继黑泽明、小津安二郎、沟口健二、成濑巳喜男之后，当代日本电影界中为数不多的在世界三大电影节闪耀的导演之一。可以说，他在日本电影史的无数巨匠所奠定的基础上，演绎了当代日本电影的新美学。

●1995 年部作品《幻之光》发表至今，从电视纪录片导演转身成为电影导演，已经20 年有余，在这 20 多年中，是枝裕和的电影发生了怎样的变化？谁是支撑与影响他电影创作的人？
是枝裕和电影的魅力何在？

●
这一次，《知日》来到东京，在是枝事务所“分福”的协助下，走访了是枝裕和，以及他的电影世界中他的电影世界中的重要人物，并力求在这本特集中为你完全解读这位当代日本电影大师。

《知日》特集国内专门关注日系文化的品牌「知日ZHIJAPAN」出版，每月一本，专注于为中国年轻人深度报道记录有关日本的文化、创意、艺术和旅行等。

目前已出版特集：

《知日•奈良美智》《知日•制服》《知日•嗨！美术馆》《知日•书之国》《知日•猫》《知日•铁道》《知日•明治维新》《知日•妖怪》《知日•森女》《知日•日本禅》《知日•犬》《知日•断舍离》《知日•暴走》《知日•家宅》《知日•太喜欢漫画了》《知日•写真》《知日•了不起的推理》《知日•设计力》《知日•料理之魂》《知日·燃》《知日·武士道》《知日·向日本人学礼仪》《知日·杂货》《知日·手帐*》《知日·机甲》《知日·萌》《知日·和制汉语》《知日·偶像》《知日·怪谈》《知日·我们在喫茶店见吧》《知日·太宰治：生而为人，我很抱歉》《知日·牙白！富士山》《知日·完全笑点说明书》《知日·现代霓虹艺术力》《知日·脑洞》《知日·实录！山口组》《知日·日本酒之味》《知日·谁是增田宗昭？只有梦想值得实现！》等。（知日特集累计销售超过百万册！！）

《知日》特集之外，《知日！知日！这次彻底了解日本》套装1~4 正在发售中！

中国年轻人了解日本的案头书！给中国年轻人入门日本的人文通识课！超人气热卖单册累积超过400000册！

了解更多关于知日的信息，请关注知日微博@知日ZHIJAPAN  知日微信zhi_japan

在众多关于日本的杂志中，有一本做得特别知性、特别有深度。它就像它的名字一样，不是要让年轻人的生活、打扮更像日本人，而是要让华文读者更了解日本，这就是《知日》。——梁文道

日本作为一个经济高度发展的国家，还有很多不同的范畴，可以让我们去推敲、参考，我相信《知日》能够提供这方面的角度，让大家去认识一个全新的日本。——汤祯兆

日本世界屈指可数的、高质量的艺术、文化、音乐，希望《知日》能够将这些信息带给中国的读者。——坂井直树

《知日》几乎收集了华文世界所有“日本通”。如果想分析为什么自己哈日，这是好书。——健吾

这套杂志精选*时尚、*前沿、*有品质的日本话题，让我们深度了解一个不为人知的“非常日本”，每个月买上一本细细读完再坐等下个月特辑的到来已经成为不少人的“日常”。从初读的求知和疑惑到合上书本的恍然，周而复始又豁然开朗——哦！原来这就是日本！It’s Japan！——数字尾巴

看知日，了解日本。——西西弗书店

觉得有意思的杂志可以一直出版下去真好。——南京先锋书店

每一期的知日都买了，很喜欢。——网友莫素匆

关于日本，我们有太多不解了。——网友暗蓝色的海

真心喜欢日式杂志的风格，知日已是每期必败了……——网友关山北望

尽管早就听说过这本杂志，……现在拿到纸质版，相见恨晚，爱不释手，主题精致但深度又够，极俱精深的日式研究风格。——网友shan-in-sunshine

是枝裕和电影里的大量留白，不疾不徐的长镜头，静静地拍摄着演员们吃饭、睡觉、欢笑、争吵、流泪，一切真实得恍若你已钻入别人的生活。他的电影中，演员是主角，环境也是故事的主角。不管是大物还是子役，在导演的调教之下，都能将个人气质与角色性格结合，酝酿出独特的芬芳。看电影时你不会注意到谁是明星，谁是素人，他们都是城市背后的芸芸众生，演绎着普通动人的悲欢离合。

《无人知晓》获奖之后，当年戛纳电影节的评委会主席昆汀评价柳乐优弥：“完美演绎了少年的成长旅程”，并认为“他的得奖和年龄无关”。一如片中那个早熟的少年，柳乐优弥获奖后也并未表现得很兴奋，甚至在颁奖时说：“我还有场考试要参加，就先回去忙了。”终的颁奖典礼上是是枝导演替他领的奖。柳乐优弥说：“我希望能对导演抱有憧憬，能想着去追赶他。所以希望导演是比较’受欢迎’的人。反过来说，要是导演是不能信赖的人的话，和他做起工作来就很不踏实了。要是能和某位导演对于‘通过作品想要传达什么’有着共鸣的话，那就是非常幸运、非常幸福的事情了。”

是枝裕和曾在访谈中被问及今后是否希望再次合作柳乐优弥，他的回答是：“想。想虽想，但如果不做出超越《无人知晓》的电影作品的话，不管是对我还是对柳乐，都不是一件光彩的事。”“正是因为想要超越《无人知晓》，所以到现在为止都没有在向柳乐发出offer。”

——《“在导演的世界里”  是枝裕和电影的演员们》

    如果没有拍《奇迹》，我一定不会想到这样的合作，单就扩展视角这一方面来说这次合作已经很有意义了。《海街日记》也是如此，当然影片呈现的世界观与我的想法是吻合的，但我更看重与四位女演员的合作，如何在影片中绽放她们的魅力。我所做的只是以这点为前提，用匠人的态度潜心创作出剧本。我认为这样的定位才更适合自己。

    大概是我想到了“爵士乐”的概念吧，所以我并不会设法获得主导权操控什么，而是以如何在《海街日记》中限度呈现原作以及四位女演员们的魅力为使命。因为你帮助周围的人熠熠生辉才可以体现自身的价值，从而来编写剧本内容。一个好的编剧不会将自己的世界观强加给合作的演员，或者至少以尽量不强加为目标，否则合作不会太顺利，这是我从业20年后悟到的道理。

——《FILMOGRAPHY是枝裕和谈是枝裕和 1995-2015》

  在我开始进入电视界的20世纪80年代后期，我看到了侯孝贤先生的《童年往事》和《恋恋风尘》，再一次深受冲击，发觉竟还有这样的电影。

    初我从中感受到的是莫名的怀念感。我的父亲出生在台湾，想着父亲以前给我描绘的故乡风景，大概就是电影里的样子吧。虽说是自己从来都没有见过的景色，却不禁感慨万千。当然，电影本身也十分出色，我当时就想，自己早晚也要拍这样的作品。而特别让我有共鸣的是《悲情城市》这部小制作作品。——《NINE MASTERS打造出我的9名电视人?电影人》

是枝与我，都有被陈旧古老的大和精神和习惯所束缚的地方，又有向往像现在年轻人潇洒自由的一面，这种被吊在半空中毫无分身之力，既无法放弃又无法前进。也正是这样才会使是枝作品当中环绕着那种悄然无声但却非常纠结的嘶喊。我们都是1962年出生，我们这个年代的日本不同于现在的井然有序，那是一个的，疯狂的年代。巧的是，这两个人都是名副其实的头脑派，又都是朋友的朋友这样相对比较近的关系，所以没有办法做到事不关己高高挂起，没有办法面对那些因为社会情势与人们内心的碰撞而产生的火花却还装作无动于衷。虽然他们是长期闭塞与安定的社会制度体系的牺牲品。虽然过于，但他们内心中那些无法掩盖、无法控制的能量，不能视而不见。

——《樋口尚文：我与是枝都是与自由无缘的一代人》