数字时代的文化（澳大利亚科学研究委员会约翰·哈特利，讲述社交网络如何影响今天的流行文化。也许你曾经只是一个粉丝，但接下来你就该给粉丝签名了。）

　　线上交流、用户创建内容以及共享媒体在当今学术界依然被忽视，甚至在媒体以及学校中被禁止传播和教授。但是，数码文化的潜能应该被重视。本书在理查德·霍加特的先锋性作品《文化的用途》发表五十年之后重塑对流行文化的理论回应，作者把霍加特的研究拓展到数字媒体。印刷媒体把人类社会推向现代——报纸、小说以及科学——更不用说全球范围内的大众传播。那么，什么使得数码文化成为可能？作者重估历史以及全球环境，商业以及文化方面的机制，以及通过分析各种领域对数字文化的运用来分析潜在的流行生产力，这些领域包括创意产业、数字故事、YouTube、新闻以及mediated fasion。本书鼓励大众参与知识变革，描述今天的青少年流行因素如何变成明天的科学方法。从娱乐中获得教育以及从流行文化中学习知识的时代已经到来。 

　　约翰·哈特利（John Hartley）,1948年生，澳大利亚科学研究委员会成员，主管文化创意产业研究；昆士兰大学教授，该大学创意产业系主任；北京大学、马省理工学院、纽约大学的访问学者。在新闻、文化与媒介领域成就甚巨，著述颇丰，并被翻译成十几种语言，主要作品包括：与约翰·费斯克合著的畅销书《解读电视》（Reading Television,1978),《文化研究简史》（a short history of cultural study,2003),《创意产业读本》（Creative Industries,2005)，后两本有中译本。

章读写能力新探 
神秘博士？ 
明察秋毫 
数字读写能力有何用途？ 
多媒体读写能力——印刷的，媒介的，批判的，数字的 
为创新重塑教育 
教育者的教育 
创意劳动力 
有创意的教育者？ 
作为分布式系统的学习 
教育领域的创业者 

第二章从意识产业到创意产业 
媒体产业研究：地覆天翻？ 
产业：现实？比喻？ 
从产业到（社交网络）市场 
“创意产业”的概念 
创意产业：试验毁灭？ 
供给与需求 
社交网络市场 
创造性破坏 
知识增长：媒体产业研究的未来？ 

第三章诗人电视 
要有伟大的诗人…… 
周而复始 
诗人电视：“从男爵大厅到乡巴佬小木屋” 
叙述与政体——“人民的代表” 
“思想的奥林匹克运动会” 
“雨后竹笋”——歌诗大会在全球范围的扩散 
数字读写能力——从自制媒体到自制网络 

第四章YouTube的用途 
YIRN—YouTube先驱 
印刷读写到数字读写 
升级电视的“诗人功能” 
YouTube：符号世界 
来自远古的信息 
“讲故事的人统治社会”——叙事的科学 
叙事推理 

第五章数字叙事 
数字叙事 
规模：是小是大？ 
传播：威尔士出口品？ 
专家：仗势欺人还是乐善好施？ 
专长：“天哪！看上去它好像能跟我说话一样！” 
数字故事讲述服务于科学、新闻、想象力？ 

第六章阅读大众 
文化研究与新闻学 
新闻学的文化路径 
“人人皆记者”提出的挑战 
新闻业的部落属性 
新闻是一种过渡形式 
新闻与文化 
人人皆记者 
全民书写运动 
全球化与编修型社会 

第七章作为消费者创业精神的时装 
浪费——还是财富？ 
学习机构：时装媒介 
时装和现代性：中国款式 
《Vogue》在中国：呈现风险文化 
《Vogue》中的中国：端对端媒介化I 
富于创业精神的消费者：生活在风险文化之中 

第八章“未来是开放的未来” 
丰裕哲学 
西方人的心血 
文化研究与社会变革 
创造性破坏 
表征之过剩与过剩之表征 
从DIY到DIWO（从自己动手到大家动手） 
全民创造力是一种具有推动力的社会技术 
娱乐部 
走向开放的未来 
（再一次）走向文化科学 
注释 

参考文献 
致谢 
索引