汪曾祺散文集：人间世相

1. 他是天才，却60岁才成名；他是大师，却总被冠以沈从文的学生；他的散文如家常话，平和亲切，却被贴上士大夫的标签！  

2.从上世纪80年代开始，汪曾祺“重写历史”，对亲身经历的却不被记载于教科书的历史，用一种幽默诙谐的方式重新打开。散文集《人间世相》完整收录了他回望历史的篇章，犹如打开近现代史，涌出被宏大历史忽略的中国人的“心里话”。 

3.编排创新：编排上与众不同。按同类主题归类，本书分为四辑“家庭”“师友”“他乡”“戏台”，完整系统呈现他一生的传奇经历。从《我的世界》到《我是一个中国人》，汪曾祺达到一种豁达的状态，看过了世界，回归自己，也就是自然的人性。

4.增加注释：对于文中重要疑难知识点增加了注释，也保留了汪曾祺原文的注释。

5.装帧精美：双封（外封 里封）装帧，粉色环衬，文前附赠彩色插页，封面图画为汪曾祺手绘真迹，尽显大师文人情调。每篇附录写作时间和发表日期。从封面到内文，属于一个纯粹的汪曾祺的世界。

5.收入汪曾祺亲笔书法、插画：附赠汪曾祺本人的书法和绘画作品，文、画、字相得益彰。

6.《人间世相》中，汪曾祺是一个幽默的段子手：他用自己的幽默天赋，把形形色色的有趣灵魂，写得妙趣横生。在各种捧腹大笑的笑料背后，是作者对社会政治现实的洞察和低调讽刺。

 

《人间世相》是汪曾祺的散文集，从“我”的视角，回忆自己一生的传奇：一个男孩，三岁时母亲去世，在家中的花园度过充满乐趣的童年，刚准备考大学，就碰上日本发动侵略战争，被迫转学，远赴昆明参加“高考”。在异乡生病，他以为自己将死，但幸运地考上当时的西南联大，著名教授沈从文、朱自清、闻一多……走进了他的生命。

他的人生历程，就像历史的拼图。他亲历了中国近现代史上几次大风大浪，无数人沉浮动荡，唯有他面对“生旦净末丑”轮番上演的世相，气定神闲。他是凡夫俗子，虽不能力挽狂澜，却能够凭一己之力，击中人心——这种历尽沧桑仍保持平静的心态，如同隆冬之后的暖春，很动人。

汪曾祺（1920-1997），江苏高邮人，生于传统士大夫家庭，从小受诗书字画熏陶，抗战初考入西南联大中文系，师承沈从文。

他的作品中，有百年历史，有五味三餐，循着中国人的记忆，深植在现实生活之中。散文独树一帜，颇具古典文学遗风，淡而有味，浑然天成，像艺术家畅谈食事住行，引领美文潮流；小说衔接现代文学和当代文学的断裂，把人间描绘得如同风俗画，涵盖世间百态，为民间文化传承基因，堪称“文化小说”。

作为改变时代的文学巨匠，他以富有中国味道的文字，在这个时代承担着新的使命，将中国人的记忆和心灵，与我们的文化传统相连。让经历世俗波澜的人们，品尝种种人生滋味之后，在平常的一饭一事中，也能感受生活的乐趣。

家　庭

 

我的世界

自报家门

我的家乡

我的家

我的祖父祖母

我的父亲

我的母亲

大莲姐姐

花园——茱萸小集二

多年父子成兄弟

 

 

师　友

 

师恩母爱——怀念王文英老师

我的小学

我的初中

一个暑假

写　字

翠湖心影

新校舍

西南联大中文系

地质系同学

泡茶馆

跑警报

炸弹和冰糖莲子

晚翠园曲会

沈从文先生在西南联大

闻一多先生上课

金岳霖先生

吴雨僧先生二三事

唐立厂先生

老舍先生

星斗其文，赤子其人

 

 

他　乡

 

旧病杂忆

七载云烟

他乡寄意

风　景

观音寺

白马庙

沙岭子

沽　源

马铃薯

钓鱼台

觅我游踪五十年

 

 

戏　台

 

我的创作生涯

后　台

两栖杂述

我是怎样和戏曲结缘的

马·谭·张·裘·赵——漫谈他们的演唱艺术

名优逸事

谭富英佚事

名优之死——纪念裘盛戎

戏台天地——《古今戏曲楹联荟萃》序

我的“解放”

“样板戏”谈往

关于“样板戏”

关于《沙家浜》

听遛鸟人谈戏

却顾所来径，苍苍横翠微——小说回顾

“揉面”——谈语言

我是一个中国人——散步随想

认识到的和没有认识的自己

●若世界真还公平，他的文章应当说比几个大师都还认真而有深度，有思想也有文才！“大器晚成”，古人早已言之。可爱还是态度，“宠辱不惊”！

——文学家沈从文

 

●读大陆的作品，满口噙香中国味的作家，当推汪曾祺和邓友梅。

——武侠作家金庸

 

 

●像曾祺这样下笔如有神的作家，今天是没有了。他的语言炉火纯青，已臻化境。

——民国才女张兆和

 

●汪（曾祺）是一文狐，修炼成老精。他是文章圣手。

——当代作家贾平凹

 

●汪老的文章好读，他已是世故到了天真的地步，好读往往不易读，犹如武侠的*境界，“看似无招，实为至招。”                 

——当代作家王安忆

 

●（汪曾祺） 呈现出大家的风范，其风格似九曲流水，空谷清音，是中国文学宝库中一块闪亮的瑰宝。

——当代作家苏童

 

●每次到北京作协开会，内中有一双聪明的眼睛，那便是汪曾祺。

——已故诗人顾城

 

●他带给文坛温暖、快乐和不凡的趣味。笼统地说，美，应该是所有作家创作的品质，但是我觉得在汪曾祺的笔下，美有不可多得的特质，它是健康的、快乐的、平和的、向上的，但同时又蕴含一种淡淡的忧伤和感动、不动声色的幽默，这是汪曾祺小说总能够带给我们的感受。                                    

——中国作家协会主席、当代作家铁凝

 

 

●明末小品式的文字，阅读时开窗就能闻见江南的荷香。

——当代作家冯唐

 

●汪曾祺的作品洋溢着这样的道德观的迷人气氛。他的小说也自有一种力量。这种力量并未达到震聋发聩、令人心情激荡的程度，但却会使人在心灵深处持久地颤动。

——国际安徒生奖获得者、儿童文学家曹文轩

 

●拍摄《舌尖上的中国》纪录片，很大程度上受到了汪曾祺美食文化的影响。他的话语体系可以高大上，也可以特别特别接地气，我们做《舌尖》努力地想往汪老这个方向靠。

——《舌尖上的中国》纪录片导演陈晓卿

《自报家门》

京剧的角色出台，大都有一段相当长的独白。向观众介绍自己的历史，近遇到什么事，他将要干什么，叫作“自报家门”。过去西方戏剧很少用这种办法。西方戏剧的幕往往是介绍人物，通过别人之口互相介绍出剧中人。这实在很费事。中国的“自报家门”省事得多。我采取这种办法，也是为了图省事，省得麻烦别人。

法国安妮·居里安女士打算翻译我的小说。她从波士顿要到另一个城市去，已经订好了飞机票。听说我要到波士顿，特意把机票退了，好跟我见一面。她谈了对我的小说的印象，谈得很聪明。有一点是别的评论家没有提过，我自己从来没有意识到的。她说我很多小说里都有水，《大淖记事》是这样。《受戒》写水虽不多，但充满了水的感觉。我想了想，真是这样。这是很自然的。

我的家乡是一个水乡，江苏北部一个不大的城市——高邮。在运河的旁边。运河西边，是高邮湖。城的地势低，据说运河的河底和城墙垛子一般高。我们小时候到运河堤上去玩，可以俯瞰堤下人家的屋顶。因此，常常闹水灾。县境内有很多河道。出城到乡镇，大都是坐船。农民几乎家家都有船。水不但于不自觉中成了我的一些小说的背景，并且也影响了我的小说的风格。水有时是汹涌澎湃的，但我们那里的水平常总是柔软的，平和的，静静地流着。

我是一九二○年生的。三月五日。按阴历算，那天正好是正月十五，元宵节。这是一个吉祥的日子。中国一直很重视这个节日。到现在还是这样。到了这天，家家吃“元宵”，南北皆然。沾了这个光，我每年的生日都不会忘记。

我的家庭是一个旧式的地主家庭。房屋、家具、习俗，都很旧。整所住宅，只有一处叫作“花厅”的三大间是明亮的，因为朝南的一溜大窗户是安玻璃的。其余的屋子的窗格上都糊的是白纸。一直到我读高中时，晚上有的屋里点的还是豆油灯。这在全城（除了乡下）大概找不出几家。

我的祖父是清朝末科的“拔贡”。这是略高于“秀才”的功名。据说要八股文写得特别好，才能被选为“拔贡”。他有相当多的田产，大概有两三千亩田，还开着两家药店，一家布店，但是生活却很俭省。他爱喝一点酒，酒菜不过是一个咸鸭蛋，而且一个咸鸭蛋能喝

两顿酒。喝了酒有时就一个人在屋里大声背唐诗。他同时又是一个免费为人医治眼疾的眼科医生。我们家看眼科是的。在孙辈里他比较喜欢我。他让我闻他的鼻烟。有一回我不停地打嗝，他忽然把我叫到跟前，问我他吩咐我做的事做好了没有。我想了半天，他吩咐过我做什么事呀？我使劲地想。他哈哈大笑：“嗝不打了吧！”他说这是治打嗝的好的办法。他教过我读《论语》，还教我写过初步的八股文，说如果在清朝，我完全可以中一个秀才（那年我才十三岁）。他赏给我一块紫色的端砚，好几本很名贵的原拓本字帖。一个封建家庭的祖父对于孙子的偏爱，也仅能表现到这个程度。我的生母姓杨。杨家是本县的大族。在我三岁时，她就死去了。她得的是肺病，早就一个人住在一间偏屋里，和家人隔离了。她不让人把我抱去见她。因此我对她全无印象。我只能从她的遗像（据说画得很像）上知道她是什么样子，另外我从父亲的画室里翻出一摞她生前写的大楷，字写得很清秀。由此我知道我的母亲是读过书的。她嫁给我父亲后还能每天写一张大字，可见她还过着一种闺秀式的生活，不为柴米操心。

我父亲是我所知道的一个聪明的人，多才多艺。他不但金石书画皆通，而且是一个擅长单杠的体操运动员，一名足球健将。他还练过中国的武术。他有一间画室，为了用色准确，裱糊得“四白落地”。他后半生不常作画，以“懒”出名。他的画室里堆积了很多求画人送来的宣纸，上面都贴了一个红签：“敬求法绘，赐呼××。”我的继母有时提醒：“这几张纸，你该给人家画画了。”父亲看看红签，说：“这人已经死了。”每逢春秋佳日，天气晴和，他就打开画室作画。我非常喜欢站在旁边看他画：对着宣纸端详半天，先用笔杆的一头或大拇指指甲在纸上划几道，决定布局，然后画花头、枝干，布叶，勾筋。画成了，再看看，收拾一遍，题字，盖章，用摁钉钉在板壁上，再反复看看。他年轻时曾画过工笔的菊花，能辨别、表现很多菊花品种。因为他是阴历九月生的，在中国，习惯把九月叫作菊月，所以对菊花特别有感情。后来就放笔作写意花卉了。他的画，照我看是很有功力的。可惜局促在一个小县城里，未能浪游万里，多睹大家真迹。又未曾学诗，题识多用成句，只成“一方之士”，声名传得不远。很可惜！他学过很多乐器，笙箫管笛、琵琶、古琴都会。他的胡琴拉得很好。几乎所有的中国乐器我们家都有过。包括唢呐、海笛。他吹过的箫和笛子是我一生中见过的好的箫笛。他的手很巧，心很细。我母亲的冥衣（中国人相信人死了，在另一个世界——阴间还要生活，故用纸糊制了生活用物烧了，使死者可以“冥中收用”，统称冥器。）是他亲手糊的。他选购了各种砑花的色纸，糊了很多套，四季衣裳，单夹皮棉，应有尽有。“裘皮”剪得极细，和真的一样，还能分出羊皮、狐皮。他会糊风筝。有一年糊了一个蜈蚣——这是风筝难的一种，带着儿女到麦田里去放。蜈蚣在天上矫矢摆动，跟活的一样。这是我永远不能忘记的一天。他放蜈蚣用的是胡琴的“老弦”。用琴弦放风筝，我还未见过第二人。他养过鸟，养过蟋蟀。他用钻石刀把玻璃裁成小片，再用胶水一片一片逗拢粘固，做成小船、小亭子、八面玲珑绣球，在里面养金铃子——一种金色的小昆虫，磨翅发声如金铃。我父亲真是一个聪明人。如果我还不算太笨，大概跟我从父亲那里接受的遗传因子有点关系。我的审美意识的形成，跟我从小看他作画有关。我父亲是个随便的人，比较有同情心，能平等待人。我十几岁时就和他对座饮酒，一起抽烟。他说：“我们是多年父子成兄弟。”他的这种脾气也传给了我。不但影响了我和家人子女、朋友后辈的关系，而且影响了我对我所写的人物的态度以及对读者的态度。