瓷话中国——走向世界的中国外销瓷

　　《瓷话中国——走向世界的中国外销瓷》专门介绍中国外销瓷，包括外销瓷的生产、定制、运输方式的独特之处，以外销瓷为载体的中国文化对东西方文明产生的影响，以及中外文化交流中的一些趣事，如龙泉窑梅子青瓷的西方美名“雪拉冬”的由来，宋代黑釉瓷东传与日本茶道文化，“克拉克瓷”与欧洲的“中国热” ，瑞典人的瓷器厨房等等。书中所附中国外销瓷图片，将为读者呈现中国外销瓷丰富多彩、中西合璧的设计风格和文化内涵。

　　曾玲玲，广州博物馆副研究馆员，致力于广州贸易史和中外文化交流研究，负责或参与“海贸遗珍——18-20世纪初广州外销艺术品” 、”东西汇流” 、八省海上丝绸之路文物联展等多个与外销瓷相关的专题展览。

第一章　海上瓷路
　一　独特的全球化贸易商品
　二　运输与包装
　三　外销瓷市场及风格
　四　来样定做
　五　海底之谜
第二章　外销瓷佳话
　一　湘瓷泛轻花：彩瓷之祖
　二　宋代斗茶神器天目瓷
　三　雪拉冬的东方神韵
　四　中国白及其西方传人
　五　blue　and　white：永恒的中国色
　六　中国梧桐山水图
　七　广彩满大人图案掀起的中国风
　八　镌刻贵族史的纹章瓷
第三章　海外名瓷
　一　高丽青瓷书写历史新篇章
　二　在模仿中创新的日本瓷业
　三　后起之秀欧洲名瓷

　　悦读
　　斗茶与黑釉
　　斗茶又称茗战，是以竞赛来品评茶质优劣的一种风俗，技巧性强，趣味性浓，是宋代一种修身养性、怡情乐趣的生活时尚，“上自官府，下至闾里，莫之或废”。斗茶时，半发酵的茶碾成细末放入盏内，沏以初沸的开水，水面泛起一层白色泡沫，以茶汤颜色和汤花水痕取胜。斗茶就是要看浮沫和击拂的情形，而浮沫是白色的，在黑釉茶碗里看得最清楚，所以斗茶者都提倡使用黑釉茶具，促成了江西、福建民间黑釉瓷的兴盛。黑釉茶盏便于观察茶色汤花，品其色、香、形、味。宋徽宗《大观茶论．盏》说“盏色贵青黑，玉毫条达者上，取其焕发茶采色也。底必差深而微宽。底深则茶直立，易以取乳；宽则运筅旋缕，不碍击拂。然须度茶之多少，用盏之小大。盏高茶少，则掩蔽茶色；茶多盏小，则受汤不尽。盏惟热，则茶发立耐久”，详细解说了茶盏对观茶、品茶的重要影响。福建北部的建州（今建阳市）、南建州（今建瓯市），地处武夷山区，是当时全国重要的茶叶生产基地，作为茶具的建窑黑釉天目瓷，也备受恩宠，成了进贡宫廷御前伴驾的贡器。在今日所见建窑黑釉器中，可以见到不少器皿的底部刻有“供御”、“进盏”等字样，说明就是进贡朝廷的御器。建窑在烧制过程中釉面呈现兔毫条纹、鹧鸪斑点、日曜斑点，一旦茶汤入盏，能放射出五彩纷呈的点点光辉，增加了斗茶的艺术性和观赏性。此外，来自吉州窑的黑釉茶盏，不仅样式繁多，釉色纯正，莹润柔美，器形适中；盏的敛口可防止茶汁溢出；口沿下内收一圈的束口，或是内沿增厚成一道凸圈，皆可在斗试茶中起着注汤标尺的作用；宽底深盏易于斗茶时形成如米粥样的汤花，实在是斗茶神器。到了明代初年，废团茶而代之以散茶，冲泡散茶的瀹饮法代替了碾末而饮的点茶法，斗茶之风也渐趋消失，曾经盛行一时的黑釉盏，也就慢慢地退出了历史舞台。
　　龙泉青瓷与雪拉冬
　　雪拉冬是法文Celadon的中文译名，源自法国著名舞剧《牧羊女亚司泰来》中男主人公的名字。16世纪晚期，随着中西方贸易航道的开通，中国风吹袭欧洲，法国也不例外，尤其推崇来自东方的独特艺术品。据说当时有一个阿拉伯商人从中国购买了一批龙泉青瓷来到巴黎，正好遇上巴黎市长在官邸为女儿举行婚礼，巴黎的达官贵人、名流淑女都聚集在此举行宴会，舞台上演着舞剧《牧羊女亚司泰来》。阿拉伯商人带了一件龙泉梅子青瓷向市长、新娘、新郎道喜，市长见瓷器通体流青滴翠，玲珑剔透，啧啧称奇：“美极了！美极了！美得无与伦比！”新娘问阿拉伯商人这件宝物来自何方，答曰：“东方的古国中国。”但他却忘记了这件瓷器的名字。正当市长与贵宾们讨论该为这件东方瑰宝取个什么名字时，舞台上传来优美的情歌，只见雪拉冬与他的情人牧羊女亚司泰来随着歌声跳了舞，雪拉冬身上那件碧青华丽的衣裳，与巴黎市长手中的龙泉青瓷色泽极为相近，市长灵感乍现，他把青瓷高高举起，大声嚷道：“雪拉冬，中国的雪拉冬！”从此，龙泉窑梅子青瓷就以雪拉冬的美名享誉欧洲。法国女性最为推崇雪拉冬颜色的衣服，一度将之视为潮流时尚。
　　瓷器厨房
　　18世纪，整个欧洲盛行中国风物热（china-mania），中国的茶叶、丝绸和瓷器大量销往欧洲，全世界1/3的白银流向了中国。各国东印度公司通过东方贸易将大量瓷器运到欧洲倾销，欧洲人对中国瓷器尤其是青花瓷的狂热逐渐演变成一种过分的症状—瓷疾病，这是法国人发明的词汇，法语为Lamaladiedeporcelaine，又译为瓷器痴狂症。许多欧洲的富商不惜倾家荡产抢购瓷器，家里的橱架和每个角落都塞满了中国瓷。青花瓷成为英国主妇的最爱，因为它既实用又充满艺术美感，可以成为家庭聚会时炫耀和探讨艺术的话题。
　　据统计，1720—1770年间，英国商人将大约三千万件瓷器输入英国。1774年的《伦敦指南》记载，伦敦至少有五十二家专门经销中国瓷器的商店，接受对瓷器装饰有特别要求的订货，店主被称为“瓷器人”（china-man）。英国启蒙时期现实主义小说的奠基人、被誉为“小说之父”的著名作家丹尼尔．笛福讽刺地说：“缺少中国花瓶的房子不能成为一流的房子。”中国瓷成为了十七八世纪欧洲人最时尚的室内装饰品。瓷器摆设从专门的陈列室或起居室扩散到所有房间，这些房间都被主人们精心设计，有的用瓷器装饰镜子四周，有的按瓷器的特殊形状打造了相应的托架，再摆放到壁龛、檐口、壁炉周边或墙上，形状各异、大小不一的中国青花瓷使整个房间充满了来自东方的异国情调。我们看看瑞典人的瓷器厨房是如何的精致：餐桌、厨房的每一个角落都摆放着青花瓷，甚至从橱柜到天花板都装饰着蓝地白花的瓷器，墙体也是用青花瓷砌成的。他们骄傲地称之为“瓷器厨房”。