演员自我修养（人生如戏，全靠演技。著名演员秦海璐倾情推荐！）

“没有小角色,只有小演员”
　　用毕生心血铸就的表演与人生之书
　　《喜剧之王》中周星驰坦诚致敬的巨著
　　成就好莱坞、百老汇演员的表演入门课
　　全方位展现世界**影响力的表演体系
　　“我们的理想应该是一直为艺术中那些永恒的、永不磨灭的、永远年轻并贴近人心的东西而奋斗。”

　　——K.С.Станиславский

 

编辑新书推荐：法国畅销图书。凯撒奖提名、柏林电影节银熊奖得主、知名女演员夏洛特·瓦兰德蕾真实的“换心”历程。细胞记忆似乎真的存在，“陌生的心脏”带来疑虑与困扰，也带来了爱情，生活变成了一场冒险解谜的游戏。  

 

以戏剧学校师生课堂对话形式写就的日记体《演员自我修养》是他*为知名的代表作，是斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的精华。它详细阐述了演员在形体、发声、性格、思维逻辑等方面所应具备的素养，不仅是一部经无数表演工作者成功检验的关于演员职业、责任与使命的工具书，更是一部关于演员与社会相结合，提升与完善演员艺术修养、道德修养的人生巨著。

斯坦尼斯拉夫斯基（1863～1938）
　　世界著名演员、导演、戏剧教育家和理论家，他所创立的斯坦尼斯拉夫斯基表演体系，在世界范围内产生了极大的影响。他坚持以“心理体验分析方法”为创作核心，后期又以“形体言语动作分析方法”丰富了以内心体验为核心的戏剧理论。
　　斯坦尼斯拉夫斯基表演体系
　　世界三大表演体系之一，是世界上第一个对演剧艺术最根本的问题，进行系统的科学研究与全面阐述的体系，是斯氏毕生创作和教学经验的总结，也是他对演剧艺术领域的先驱者和同时代的世界杰出大师们的经验总结。它系统总结“体验派”戏剧理论，主张演员要沉浸在角色的情感之中，发掘和体验每个角色经历的情感瞬间。使用这种表演方法，演员所创造的角色会具有多层次的真实感，而且能诠释角色的行为与内心思想之间微妙的联系。斯坦尼斯拉夫斯基体系在中国博得梅兰芳等戏剧家的高度评价，并对中国戏剧产生了深远的影响。因此，学习、研究艺术大师的思想精髓，是每个演员和艺术工作者的必修之课。

第一章首次考核
第二章表演是一门艺术
第三章舞台动作
第四章想象力
第五章集中注意力
第六章放松肌肉
第七章单元和任务
第八章信念和真实感
第九章情感记忆
第十章交流
第十一章适应
第十二章内在驱动力
第十三章连续线
第十四章内部创作状态
第十五章最高任务
第十六章进入潜意识状态

我必须唤醒你们内心更活泼、更狂热的东西，一种追求艺术的希望。我想看到你们走向舞台时是充满渴望、兴奋激动、生气勃勃的。
　　——斯坦尼斯拉夫斯基
　　我要更深入地向这位伟大的艺术家学习。
　　——梅兰芳
　　斯坦尼斯拉夫斯基就是一百年前的先锋派！先锋戏剧！先锋人物！先锋时尚！
　　——孟京辉
　　美国俄亥俄大学艺术学院的戏剧系主任托马斯教授在和我一起给学生们上课时讲到： 美国好莱坞的演员工会、百老汇的戏剧演员工会及英国表演学会的诸多明星们，他们承认的表演理论就是斯坦尼体系；他们交流的语言也是斯坦尼学说里的语言。……所以， 脚踏实地学好斯坦尼体系就是学好一种艺术创作的世界语言。
　　——许同均

今天是正式表演的日子。我觉得对将要发生的一切，我可以完全都预测得到。所以我是一副满不在乎的样子。然而一走进化妆间，我的心开始砰砰地跳个不停，整个人都快要吐了。
　　舞台上，首先让我觉得不安的是那种超乎寻常的寂静、肃穆感和秩序感。当我从边厢的暗地里走上舞台的那一刻，脚灯、顶灯还有聚光灯照得舞台上一片光亮，亮得我头晕目眩。这灯光太强烈，就好像我和观众席之间被拉上了一幅光的帘幕。我完全看不到台下的状况，有那么一会我感觉到自己可以自由呼吸。但是很快我的眼睛适应了灯光，我可以透过黑暗看到台下了，观众的凝视让我感到前所未有的恐惧。我想好了，我得使出浑身解数来取悦观众。然而此刻我的内心却一片空白，前所未有的空白。我努力想从心底榨出更多的情感来，然而又觉得无能为力。这种无助感让我惊惧起来，我的脸和手都变得僵硬起来。我所有的努力都化为徒劳。我的喉咙发紧，声音也好像高了一个八度。我的双手、双脚、动作和语言都变得狂躁起来。我说的每一句话、我做的每一个动作都让我感觉丢脸。我的脸上发烫，两只手紧握在一起，身体死死地靠在扶手椅的椅背上。完了，一败涂地。绝望中我突然感到无比愤怒。有那么一会儿，我决定什么都不管不顾了。情不自禁地那句经典台词从口中迸出，“血，埃古，是血！”在这句话里，我深深地感受到了那位轻信他人的男人灵魂中的所有伤痛。李奥关于奥赛罗的解读突然间在脑海涌现，一下子激发了我的情感。并且，有那么
　　一瞬间，台下的观众好像也随着我的表演紧张得身体前倾，观众中有人暗暗地唏嘘了一声。
　　感受到了观众的肯定，立刻有一股力量从我的心底沸腾起来。我已经记不清楚接下来是如何完成这一出戏的，因为我完全忘记了脚灯、忘记了黑洞。我完全摆脱了恐惧。我只记得我的突然转变让保罗也大吃一惊，接着他也受到了感染，忘我地表演起来。鸣铃闭幕了，观众厅响起了一片掌声。我现在感觉信心满满的了。
　　中场休息的时候，我摆出一副冷漠孤傲的样子，俨然像是来访的明星，走到了观众席。我在正厅前排拣了一个显眼的位置坐下来，好让导演和他的助理能注意到我，我心里暗想着他们可能会把我叫过去，好好地赞扬一番。这时脚灯亮了 。幕布一开，名叫玛利亚·马洛莱特科娃的女生一下从楼梯上飞奔下来，扑倒在地上，她挣扎着喊道，“啊，快救救我！”她这一出着实让我心里一惊。随后，她站起身来，说了几句台词，但是速度太快，根本听不清楚她说了些什么。说着说着，她好像忘词了，她停下来，双手捂着脸，冲进边厢去了。不一会儿幕布落下，但是她的呼喊声仿佛还在我的耳旁回荡。就这样，出场、亮相，仅凭一句话，情感就已经传达得非常到位了。我注意到，那一刻导演好像也像触了电一样为之一振。然后我就在想，当我在台上喊出“血，埃古，是血！”的时候，台下的观众有没有因为我的表演也像这样有所触动呢？