描述
开 本: 32开纸 张: 纯质纸包 装: 平装-胶订是否套装: 否国际标准书号ISBN: 9787559424068
★《金缮手账》是一本瓷器修复、器物装饰的工艺美学书，由林志玲、谷川俊太郎真诚推荐！历史、情怀、匠心、禅意、美物……让我们走进世界历史的瓷器修复殿堂，亲身感受金缮工艺的奇妙。
★判别物品珍贵的并不只是价值，还有记忆。
陪伴了自己很久的儿时玩物、母亲收藏的精美瓷器、摆在外祖母床头的白瓷花瓶……每一样在记忆中都被赋予了五彩斑斓的颜色。
只是瓷器易碎，在时间中磨损消耗，边沿处留下了细纹、缺口……
有什么能比亲手修复自己珍爱的宝物更让人感到幸福呢？
而金缮正是这种“令物品再生”的魔法。
★跟随日本金缮大师中村邦夫的美学之眼，共同体验独特的器物修复术。《金缮手账》中，作者用十年时间研究金缮工艺，发觉残缺瓷片中蕴含的禅意与价值，让残缺变得完整，从绝望获得重生。
★热门综艺《了不起的匠人》之“修复残缺的神奇魔法”中金缮大师邓彬担纲译者、倾情作序，从专业角度为读者解读流传百年的金缮之美。
★全书300余张精美图片，采用精品纯质纸全彩印刷，精致舒适的阅读体验。
《金缮手账》不只是一本学习金缮工艺的入门级手工书，还是一本心灵修复的休闲读物。本书介绍了金缮工艺的历史与文化内涵及其在世界各地的分布与发展，隆重邀请日本著名文学家谷川俊太郎分享他对拼贴艺术的认识与感悟，与日本设计哲学家长冈贤明探讨长效设计的真谛，让读者在轻松学习修缮瓷器的技法的同时，还可以提升读者的艺术鉴赏与审美能力。
全书共含300余张精美图片，通过大量细节步骤图和详细过程说明，让读者充分理解金缮修复中每一步的制作工艺，提升了书籍的实用性，不仅可以欣赏，更能够根据实际需求进行操作，直观感受到瓷器的缺憾美。将伤痕视为味道，感受“无用之美”更是“实用之美”。
让读者可以将残缺温柔以待，用顺应消除绝望，金缮这是这样美丽有富有诗意的行为。
第一章
欢迎来到金缮咖啡厅………………………………13
金缮美术馆…………………………………………22
器皿形形色色的“伤痕”…………………………26
器皿各式各样的“修缮”
…………………………28
中村邦夫与古川俊太郎对谈
——
“语言”和“修缮”…………………………32
第二章
简单的金缮讲座……………………………………39
简单的金缮推荐……………………………………40
修复破损的器皿……………………………………42
黏合破碎的器皿……………………………………46
第三章
器皿与生活…………………………………………53
试着做做吧…………………………………………54
常见问答……………………………………………60
世界修缮纪行………………………………………62
中村邦夫与长冈贤明对谈
——“修缮”的思考方式…………………………72
陶片谜题……………………………………………78
第四章
器皿用语的基础知识
A 赤绘/油皿/油壶/有田烧/安南烧
……………82
B 备前烧/瓶子 ……………………………………83
C china/Delft …………………………………84
D铜板转印 …………………………………………
84
E绘唐津 ……………………………………………
85
F吹制玻璃 …………………………………………
85
G玻璃 ………………………………………………
86
H白瓷/萩烧 ………………………………………
86
I石皿/印花 …………………………………………87
J漆器 ………………………………………………
87
K绳纹土器/刮除/卡啦卡啦/皮鲸/
土器/鸡龙山/剑尖杯/黄濑户/
高丽青瓷/粉引/黑千代香
………………………
88
L景色 ………………………………………………
91
M 三岛/民艺 ………………………………………
92
N活国宝/根来漆器…………………………………
92
O织部烧/小鹿田烧
………………………………
93
P瓷器 ………………………………………………
94
Q品质 ………………………………………………
94
R乐烧 ………………………………………………
94
S漆器/志野烧/施釉/素烧/宋胡录
………………
95
T天目/高杯/太白手/壶屋烧
…………………… 96
U马眼盘 ……………………………………………
98
V花瓶 ………………………………………………
98
W 割高台 ……………………………………………
98
X组合 ………………………………………………
99
Y弥生土器 …………………………………………
99
Z残片 ………………………………………………
99
后记：寻找新的光明 ………… 100
译者序
金缮在国内渐渐为大家所熟悉，喜爱它的人越来越多。我在 2013 年的时候开始学习金缮，当时网络上几乎找不到和金缮有关的资料，所以自学是有不少困难的。我第一次修复的是一只元代的茶碗，那时候贴金总掌握不好时机，最后用了最笨的办法，每一次都记录下干固时间和温、湿度变化，不行就重来，先后贴了 20 多次才成功。我当时想着要是有一本专门介绍金缮的书籍就好了，可以少走很多弯路。
金缮本质上是用漆艺来修复瓷器，它最早诞生于日本。日本江户时代的伊藤东涯所著《蚂蝗绊茶瓯记》中记载，室町时代的幕府将军足利义政将一只摔坏的南宋龙泉窑碗送到中国，用锔瓷的方式修复。不过他还是觉得不满意，这样不美观，而此时日本漆艺正是蓬勃发展的时期，漆匠们就此琢磨出一种用漆黏合碎片，然后在破碎处贴金加以装饰的工艺，这就是金缮艺术的起源。中日两国一衣带水，历史上两国的联系交往非常密切。中国是漆艺的母国，漆艺在中国的历史非常悠久，唐宋的时候中国的漆艺对日本的影响很大。而在明代宣德年间，中国就有漆工远赴日本学习漆艺，明代晚期在江南的文人圈子里也开始流行玩赏来自日本的“倭漆”器物。有意思的是当时来华的日本僧人从宁波上岸后，顺着运河北上，一路上会采购一些中国的器物，其中也有中国制作的漆器，因为当时中日两国在漆艺的制作上工艺表现的侧重有所不同，互有所长，相互学习。
金缮不仅仅是一种工艺，其美学思想源自日本的“侘寂”，而“侘寂”是唐宋时中国的禅宗思想传到日本以后和日本本土文化相融而产生的，面对残缺不是放弃而是温柔对待，以东方式的“顺应”来消解绝望，绝地重生，破镜重圆。中村邦夫先生说金缮是“非常具有诗意的行为”，学习技艺不是特别难的事，但在修复的作品中加入自己的审美精神则是不容易的，需要慢慢养成。
《金缮手账》这本书详细介绍了日本金缮的几种方法，特别的是，介绍了用改良过的“新漆”等新材料来进行金缮修复的技术，这样大大降低了金缮的技术难度以及缩短了修缮工期，使其能更好地融入今天的生活，方便初学者学习。除了介绍技法以外，书中还介绍了多种日本古代修缮器物的方式。另外，作者通过旅行去考察金缮在世界各国的传播情况，这段内容读起来充满了趣味，只是遗憾的是中村先生没来中国，不然他会发现金缮在中国原来如此受欢迎，有这么多的爱好者，他一定会发出一番感慨吧。
邓彬
这是我从小使用至今的茶碗，已经用了 40 余年。
它其实是母亲以前在陶艺教室制作的“抹茶茶碗”，无论是吃米饭还是吃拉面，甚至盛刨冰，我都会选择它。
不经意间，磕磕碰碰了很多次，茶碗上也有了许多小的裂痕、破损、碎纹。
即使如此，还是在不断修缮之后继续珍而重之地使用。
如同看到身体的旧伤会心生怜悯一般，茶碗的伤痕也使它越发惹人怜爱，会让人觉得，原来伤痕也是会增加美感的啊。
这个茶碗，我这辈子也不会扔掉吧。
无论摔碎几次，哪怕碎成碎片，只要修复好就可以了。
“金缮”即这种小而奇妙的魔法。
金缮，是用天然大漆黏合破损的陶瓷制品，然后在接缝处以金、银、红色修饰，即一种传统修补艺术。
所谓“金缮”的本质究竟是什么呢？
金缮和单纯的修理或修复是完全不同的。
倘若只论单纯地黏合的话，那么日本人从绳文时代开始，就已经使用天然大漆（里面也混有砂）来修缮陶瓷器皿了。
亲自动手修补损坏物品之心，可以算是人类与生俱来的一种本能。
但是，桃山时代的茶人们却有所不用。
他们仿佛看到了裂痕之中栖息着山水画般令人无法捉摸的美，开始凭借想象力修复缺损之处。
于破损的碗壁或者生锈的铁器中探寻“壮丽的景色”，从而发现了这种令人肃然起敬的畅想的重要性。
窥庭中砂而思想畅游于宇宙，进而诞生了“比兴”的思维方式。
我对金缮产生兴趣，是在 30
岁左右的时候。
起因源于一件非常小的事情。
我当时刚开始担任一档名为《开运！万能鉴定团》的电视节目的导演。
最初的工作是鉴定有“活国宝”之称的滨田庄司先生的作品，
探访位于栃木县益子市的滨田窑。
事情发生在顺利完成鉴定工作而准备回去的时候。
在听到我说“其实，我和滨田庄司先生是同一所学校毕业的，我是他的后辈”之后，他的儿子晋作先生说道：“是吗？那样的话，你拿走这个用吧。”说完就将“茶碗”用报纸包起来送给了我。
我本是心怀不安地前去拜访，收到茶碗后满心欢喜的心情至今记忆犹新。
在那之后，我每天都把这个茶碗当作宝物一样使用。
但是，有一天，茶碗破损了一点点。
然后……无论如何都想试着修复一下，于是就开始学习金缮。
虽然什么都不懂，但还是从东急手创馆购买了材料，准备修复。
尝试之后，发现比想象中要简单。
本因过度忙碌而身心俱疲的我，仿佛也经过妥善修理一般变得神清气爽起来。
那时候，我清楚地意识到：
“真正得到修复的，是自己。”
中村邦夫
生活中，总有些破碎让人猝不及防。面对残缺，你是选择将就，还是选择丢掉？
–林志玲 节选自《了不起的匠人》之“修复残缺的神奇魔法”
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