手绘我的风格时装：服装设计师的灵感练习簿

    本书为服装设计学习者与爱好者量身定制，“风尚素描”部分介绍了大量时尚绘画技巧，“风尚灵感”部分带你领略全世界时尚设计大咖的惊艳手笔，以及百年时尚风潮的变化趋势。此外，书中还有50多个有趣的时装手绘练习，激发你的设计灵感，助你实现个人风格。

    罗宾.尼尔德是一位专业时尚插画师。她的作品曾出现在《Vogue》、《Elle》和《Glamour》等杂志上，她的客户包括维多利亚的秘密、薇薇恩.韦斯特伍德、纪梵希和伊丽莎白.雅顿。她住在伦敦。个人网站是http://www.robynneild.com/index.html

   你热衷于时尚吗？是否想了解用草图表现个人时尚理念的方法？本书涵盖大量时尚理念，可以让你灵感激扬；书中还有很多提示，信息量非常丰富；也有别出心裁的空白页供你绘制自己的时尚草图。

  本书的部分“风尚素描”讨论了工具、技巧和色彩，这些元素将被用于绘制你自己的设计图。你也将学习如何绘画时尚人像及如何创造与你或者你的朋友身体比例相似的草图。你将会发现不同的时尚风格适合于不同的体形，这有助于让穿着时装的人显得更加好看。这些建议会激励你去探索自己的时尚创作。“视觉效果汇编”让你了解各种不同的服装，为你的设计工作打下坚实的基础。例如，你将了解中式领和小圆领的区别，这样，不论是设计夏装还是外套，都有各种不同的变化效果供你选择。一旦掌握了基础知识，你就可以开始创作自己的时尚设计了。

   第二部分“风尚灵感”引领我们检视流行的时尚趋势，并了解为何设计师们一而再再而三地从这些趋势中汲取灵感。利用时尚风潮的影响，拿自己的设计理念进行实验，你将对这些潮流趋势有更加深刻的了解。

   “百年时尚”简述了时尚历史，向你介绍了20世纪服装的廓形、面料和色彩，这些元素对当今的设计师依然具有深刻的影响力。通过运用来自厚重历史的灵感，你将学会拓展自己的素描技巧和设计理念。“设计师大咖”部分介绍了数位世界上的设计师，他们作为创新者打破了传统规则，让人们对不同的着装风格大开眼界。可可·香奈儿这些设计师们彻底解放了20世纪20年代穿着极不便利的束腹和宽大裙装的女性，让她们成为了朝气蓬勃、行动自如的丽人。这一部分也介绍了当代有影响力的设计师们，如薇薇安·韦斯特伍德和亚历山大·麦昆。韦斯特伍德因其荒诞、古怪的设计和大胆的风格被称为“朋克之母”，她发扬了朋克风格和叛逆性魅力。她的设计作品包括带衬裙的平纹绉丝长裙和部落风情文化。麦昆充满奇思妙想的革新性理念对世界范围内的时尚业产生了深远的影响，他的作品将激励你拓展自己的时尚视野。

   本书的后一部分“画出你的风格”让你有机会展现个人风格！坚持进行风格设计，为想象中未来的各种活动绘制服装素描，不论这些活动是电影首映式、体育盛会还是工作面试。然后就疯狂一把，为头脑中某个异想天开的理念设计一个服装系列吧！想象自己为奥斯卡颁奖典礼或者一场隆重的婚礼设计服装。后的“风尚日志”部分让你记录自己穿过或者看别人穿过的服装。