一日一果

全球口碑*好的茶道点心书
荣获2015年世界美食图书大奖**奖

“待客的心意是**的细节。本书里的每幅照片，于我都是一场盛会。”
殿堂级茶道师 木村宗慎 代表作

精致茶点，搭配底蕴美器。巧手匠心，呈现渊源雅趣。
附详尽背景介绍，特别收录作者为中文版新写后记“何为茶道”，完美构筑一个和果子的世界

推荐：、

《一日一果》是日本茶道大师木村宗慎的代表作。荣获2015年世界美食图书大奖*奖，在全球范围内收获了极高的评价和赞誉。在这本书里，作者一年三百六十五天不仅随季节和时令变化，也配合节日祭典，将精致的和果子与富有历史底蕴的器皿精心搭配，每一次组合都是一件艺术品，每一幅图片都犹如一场盛宴。同时，木村宗慎在这本书里详尽地阐述了和果子的文化，将其历史、分类、术语、与茶道的关系、与器皿的搭配、以及那些百年老铺等巨细无遗地讲述给读者，对于哪怕不了解和果子文化的人，有了这本书也能毫无障碍地欣赏这种文化的美。可以说，《一日一果》这本书完美而全面地呈现了一个和果子的世界。

木村宗慎
日本人气茶道师。本名慎太郎。1976年生于爱媛县宇和岛市。毕业于神户大学。少年时期开始学习里千家茶道，1997年设立茶道文化组织芳心会。在京都、东京两地开展茶道修习活动的同时，针对茶道的基本知识著书写作，也在杂志、电视节目上传播茶道文化，举办展览等。2008年获日本博物馆表彰。2011年，其监修的茶室“伞庵”获得日本JCD商业环境设计奖金奖。
著作《一日一果》荣获2015年世界美食图书大奖奖。

译者：蕾克
生于北京，曾供职于北京大学，现定居东京。
为国内多家时尚和亚文化杂志供过稿，关注风格与美学。
译有《造物有灵且美》（赤木明登 著）等作品。
微博@Lelac

前言
一月
二月
三月
四月
五月
六月
七月
八月
九月
十月
十一月
十二月

和果子的世界
一 什么是和果子
二 和果子分类、用语集
三 茶道与和果子
四 果与器的搭配
五 如何与老字号打交道

后记 何为茶道

果名索引
店铺索引

前言

我在爱知县乡下长大，小时候，和果子对我来说就是薄皮馒头、大福、羊羹这样的东西，精致的上生果子我只在杂志和书里见过，可望而不可及。后来我慢慢知道，京都的名门大家里每日清晨都有一个漆盒送到，里面装着各式果子的参考目录，大家挑选订购，用于待客或自用，果子店照此送货上门。待我逐渐熟知这一大家规矩后，心中越发生出憧憬。我能与茶道结缘，和果子也是一个契机。
和果子用雅器装盛，在良辰宜地，奉与嘉宾，才得以展现其价值。如果只为享口福，众所周知，原料和做法都质朴的豆大福也远比茶席雅果美味。曾有一位做果子的手艺人这样说;“做法要留余地”，“不要让果子胜过装点它的器”,不仅如此，有时甚至需要做到“不能太好吃”。
这本《一日一果》是我在新潮社网页上连载了一年的博客的合辑，连载伊始我着重留意的是不要让文章只是一部和果子简介或目录，我希望书能表达出我款待上宾的真诚心意。三百六十五日里，每帧照片对我来说都是一场茶会。

即便语言不通，但当我翻开这本书，便已被其中深刻的精神内涵所打动。
——世界美食图书大奖创始人 爱德华·君度

和果子与茶道根骨相连，密不可分。和果子的精妙之处，不仅仅在于美味口感，茶席用果子招待宾客，果子之美，是在无数场茶席中被精炼研磨成形的。一碟外观素朴的果子用什么雅称，拿哪种果器装盛，对茶人来说是素养，体现了茶席主人的待客心意和茶席主题。
——木村宗慎

拿着这本书，去京都旧街上寻找百年老铺吧。穿过布帘，感受时间在那里静止。盘中小世界，见天地，见人情。
——译者 蕾克

木村宗慎式的茶道和意境，单纯的看那些精美的历史各个时期的器皿，就是一件赏心悦目的事情，尤其是其中的漆器，更是美轮美奂。而重头戏的各式和果子，更是美得让人不忍心食用。器皿，果子，以及摆盘，都带着丝丝禅意，日本茶道的精神不经意间便弥漫开来。
——读者

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后记

和果子与茶道根骨相连，密不可分。和果子的精妙之处，不仅仅在于美味口感，茶席用果子招待宾客，果子之美，是在无数场茶席中被精炼研磨成形的。我在本书别的篇目里也已说过，一场正式的茶席会为宾客准备怀石料理，作为精彩结尾，怀石料理后一道就是一碟果子，果子是画龙点睛之笔。一碟外观素朴的果子用什么雅称，拿哪种果器装盛，对茶人来说是素养，体现了茶席主人的待客心意和茶席主题。
追本溯源，茶道本身是一种将“喝茶的习惯”升华到了文化高度的行为，便览从古至今逐步演变的世界各国喝茶习惯，总的来说是视茶为饮料，喝茶为了体会其美妙滋味，而日本茶道讲究的是将“喝茶之境”打造得至善臻美，把境之美当作主要着眼点，从而进化至今。说得再一些，日本茶道是一种特异文化，在这里抹茶的本来滋味已是次要，无形却又无处不在的体贴用心充盈在茶席里，宾主互思互敬，共同打造出一次因茶而生的际遇，才是茶道之真味。
无论果子还是茶，茶室也好茶具也罢，主人亦或宾客，这些都是不完整的断片，聚在一起才体现出一场茶席的美好心意。

茶道的主要组成部分有两个，一为“数寄”，二是“姿态举止”。
数寄的原意，指的是把数目不足的东西收集到一起，指代爱茶之人，追求新奇事物的恋物收藏之士，自古以来茶之道便被称为集物风雅之道。主人为了款待宾客用尽心意收集各种美物，来装点喝茶之境，被精心打理好的茶室可称硬件。
姿态举止的意思便如字义，指的是席间的身姿与动作，也指待客的酒菜和茶果，这些是软件。
软件硬件各占两极，茶道在两极间的狭境里得以成立。主人与宾客，浓茶和薄茶，器具与花草，仔细想来茶之境充满了两极对立之美。茶之境里虽然充满各种可见的物形，但茶道追求的却是无形不可视的东西，观花并非为看花朵之美，而是为了体会淋落于花上的水滴，对于一碟果子，不去问滋味好恶，说起来也许有人会觉得这些就像参禅，茶道只是一种途径，为的是将我们的内心意图描绘出一个轮廓，而且这个轮廓会转瞬即逝，茶室中的插花，淋洒润湿器物的清水，都象征了这种不长久。茶道的姿态和心意在完成后便化为虚空，也因虚空而显得丰盛。

如果说茶道的独特之处，在所有日本传统文化艺术中茶道是显人之本能的，因为茶道伴随着一场口舌饮食行为，说来也许人人都懂不用多言，茶道与其他传统文化相异，能剧和狂言等等歌舞音律，原本从敬神仪式演化而来，行为的对象是神而不是人，有力的证据可见能剧舞台镜板上描画着的松木，因为松木被视为神木。花道和香道也一样，本意是敬神，若特意以人为行为对象，品位则难免有损。只有茶道从开始便以人为对象。
对此，古人已有精辟解释，古人在写“茶”字时，故意把部首分开，写成“草、人、木”，人站在草木之间，承借自然恩惠，来珍重对待活在其间的人。因为有人，所以有茶。也因为对象是人，所以茶也袒露人性，有时也蕴含着执念欲望。也正因受执念所困，由此而生通融无碍之心，茶事也因此而显得生动有趣。如果一心想在茶事里追求徒有其表的光鲜美谈，不啻是凭空想象莲花出污泥而不染。

在和果子的造型和种种果器里，寄托着日本人对一种丰裕富足的殷切祈望，而这种丰裕梦想，恐怕此世难以实现。在一个一期一会的短暂场景里，人们将满怀祈愿与众人同享，这种非日常的情景，说透了像一场小孩扮家家的游戏，这就是茶道。只是这个扮家家的游戏，有着令人惊惧的认真态度和殷切之心，非常美好，实为身心愉悦放松的一刻。