描述
开 本: 16开纸 张: 铜版纸包 装: 平装-胶订是否套装: 否国际标准书号ISBN: 9787122321916丛书名: 成为花艺师
从花艺技师和花艺师的首要区别在于:创作和设计能力的差异。
“如何确立作品的主题?”
“创作遇到瓶颈时如何获取灵感?”
“新奇的创意应该通过怎么手段来完美呈现?”
“创作与设计是否有章法可循?”
这些都障碍花艺技师成长为设计师问题,
甚至是困扰许多花艺师的困扰。
······
你或许可以从本书中获取答案。
前言
2 写在前面:花艺设计从激发灵感到实现创意的思维过程
第1章
灵感的6个来源与实现灵感的方法
~花艺设计构思法的基础~
1.源自“材料”的灵感
12 洋桔梗 ①
16 洋桔梗 ②
2.源自“手工”的灵感
20 打结 ①
24 打结 ②
3.源自“设计理论”的灵感
28 架构 ①
32 架构 ②
4.源自“情感”的灵感
36 祈愿 ①
40 祈愿 ②
5.源自“文化”的灵感
44 东京 ①
48 东京 ②
6.源自“色彩”的灵感
52 白色 ①
56 白色 ②
第2章
配合不同场合灵活运用设计灵感
~花艺设计构思法的应用~
场景1.个展贺礼
62 陶艺家个人作品展
66 木工艺者个人作品展
场景2.家庭聚会的伴手礼
70 亲子聚会
74 圣诞节聚会
场景3.新年的装饰花艺
78 西式风格房间的新年装饰花艺①
82 西式风格房间的新年装饰花艺②
场景4.店铺装饰
86 毛毡包店
90 咖啡店
场景5.赠予离职人员的花
94 退休
98 因改行等原因离职
场景6.入学仪式上的花饰
102 小学①
106 小学②
第3章
源自绘画和故事的灵感
绘画
112 莫奈 再次~那天的我
113 圆舞曲
113 女人的三个阶段
114 长尾蓝鹊
115 向明天出发!
115 希望之路
116 绿草世界
117 不畏风雨
故事
117水边
118约定
118snow white
119“庞加莱猜想”的证明和八维拓扑学
120乔邦尼的蓝
120辉夜姬奔月
121与一之弓
122 制作者简介
1977年,我以世界杯日本代表的身份来到法国尼斯,那时我自信满满。那种自信或许是因为当时日本的花艺设计也是从美国传入的,而我已经掌握了地道的美国芝加哥的花艺技术。但在赛场上我看到的欧洲各国代表的作品,尽是些以前没有见过的设计(以这类设计为基础产生的新设计理论,后来就冠以“欧式设计”之名传播到日本)。大家可以想象一下,一向只做圆弧形、三角形等几何形状设计的我,看到这种产生于平行世界、自然风情的作品时受到了怎样的冲击。从那之后,我努力探求这种新设计理念,并为了将其引入日本而奔走宣传。
另外,在那次的世界杯还发生了一件重要的事情——我结识了当时的德国代表葛雷欧·洛许(Gregor Lersch)先生。我们的成长经历、兴趣爱好都很相似,自然而然意气相投。我们之间的交流从那时到现在已将近40年,从未间断过,我想这主要得益于他对我的作品给出了中肯的意见。
“数政啊,你的设计中没有你的个人特色。”
个人的特色、个性、日本风格……他说我的作品中缺乏这些东西,我受到很大的打击。确实,不仅是我,对当时很多日本花艺设计师来说,专注于如何把源自美国的花艺设计模仿得惟妙惟肖,压根就没想过发展个性、追求自我。
在这样的情况下,我一方面着力普及欧式设计风格,另一方面努力探索具有“个人风格”“日本特色”的花艺设计。对于这种要求富有个人特色的设计,我一直有种强烈的危机感,我们早已进入信息化时代,在全球化的浪潮中,日本花艺设计师依然欠缺“设计灵感”。因为我时不时受邀去国外担任讲师以及一些比赛的评委,所以切身体会到这种差距。我们要是期望在国际舞台上进行表演,在国际比赛上获奖,没有发散的、丰富的“设计灵感”是无法战胜其他国家的。我们和其他国家的花艺师站在一起的时候,也难以获得好的评价。
那么,我们要怎么做呢?我认为,从构思到设计是比较容易联系在一起的,我们要掌握好这种技能。归根结底一句话,为创造出有个性的设计,必需的不仅仅是感性,还需要不断练习将“零散的思路”系统化。基于理论知识,多次练习,我们也就会具备这种能力。重点是,我们要确定好这些构思的一个切入点,由此往外发散不断收集各种信息,以充实先前的构思。近几年由于计算机和智能手机等电子设备的普及,获取感兴趣的信息变得易如反掌。如今信息的传播速度在10年前是无法想象的。我们把需要的信息从信息系统中提取出来并进行巧妙的设计,为自己所用。
本书中,既有对花艺设计思路和理念的讲解说明,也会教授大家许多花艺技能。读者若能从这本书中获取多种方法,掌握独自设计的能力,我将感到无比欣喜。
本书除了向大家介绍我对花艺设计的理解和感悟外,也想借此机会向与我一道将花艺设计方法进行系统化的朋友们,特别是国际花艺大师葛雷欧·洛许(Gregor Lersch)先生表示感谢。
久保数政
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