描述
开 本: 32开纸 张: 胶版纸包 装: 平装-胶订是否套装: 否国际标准书号ISBN: 9787513326650
1、侯孝贤的电影自成风格、意蕴悠长，是台湾电影新浪潮的领军人物之一，曾斩获威尼斯电影节金狮奖，戛纳电影节*导演奖等多个重量级电影奖项，在国际影坛享有盛誉。
2、侯孝贤在华语电影节有着ju大的影响力，在两岸三地都有很多的影迷，而且他的电影风格影响了贾樟柯等后来许多重要的华语导演。
3、在本书中侯孝贤不仅畅谈了自己的光影创作历程，也分享了自己的电影创作理念以及对布列松，小津安二郎等电影大师的看法，内容多元且丰富，是侯孝贤的影迷们的必du佳作。
侯孝贤是台湾新电影运动重要的代表人物，自成风格，享誉国际。他擅长运用长镜头、空镜头和固定机位，以精省、克制的电影美学和语言，捕捉着我们身处世界渐渐消逝的美感和意韵，呈现真实情境中生命的状态与本质，敞开给观者去感受和碰撞。
侯孝贤在本书中回顾了自己的电影创作生涯，涵盖了《童年往事》《恋恋风尘》《悲情城市》等代表作品台前幕后的经历，并以讲故事的方式分享了自己的美学信念、拍电影的方法，又进一步畅谈了台湾电影的现在与未来。
我的电影之路
谈日本导演小津的电影
我的电影美学信念
谈法国导演布列松的电影
我与影评人的对话
台湾电影的现在与未来
附录一颁授侯孝贤先生荣誉文学博士学位之赞辞
附录二侯孝贤作品年表
或许在华人世界里，只有侯孝贤才能拍出我们的此刻，拍出我们的现在。
——贾樟柯
在艺术电影领域，他的作品呈现出来的艺术风格就好像桃花林之外的世态百象，既熟悉又陌生，既邻近又遥远。
——新浪网
章节：我的电影之路（节选）
电影是拍出来的
各位好。其实呢，我还是一句老话——电影不是用讲的，电影是讲不通的，基本上电影实际上是要去拍的，你一直拍、一直拍，你就会拍出电影来，而且会越拍越好。然后还有一个眼界，你一直看，看电影、看周遭的事物，你一直看、一直看，你就会有一个眼界，所谓的鉴赏力。你有了鉴赏力，你的电影就会有一个高度，这是很简单的道理，因为你要通过你的眼睛才能交出这个片子。基本上这个看就是一个观察，看事物的方法。
其实我只会拍电影，并没有办法讲得非常清楚。尤其是年轻的时候，通常是知其然而不知其所以然，就是行比较易，知比较难，所谓的知难行易，那是你在整个漫漫创作过程中才可以慢慢理解的。所以我以下所要讲的东西，你不要以为我是一下就知道这些。不是。它是在我拍了几部之后知道一点，拍了又几部之后知道一点，知道了一些但是很快又模糊掉，随着年龄（的增长），拍了越多的片子后，才慢慢清晰起来。就像我们脑子里对城市的map（地图）一样，知识也是有地图的：意思就是你住香港住久了，脑子里就知道坐什么车到哪里，转什么车，很清楚，慢慢香港就清楚了，可能九龙也逐渐清楚起来。有这样的习惯和记忆之后，你去中国内地、去任何地方，在那边都可以很快用你的经验去延伸。
拍电影也是这样。所以我讲的这些不是什么特别的道理，是我个人的经验。就像卓老师刚刚讲的，有的人是从个人经验出发，有的学生可能会问一个问题：我没这个经验怎么办？其实任何形式的经验都可以。像有些人是从电影的共和国出来——像文学一样，有的人从文学共和国出来，有的人是写他的经验。你们假如看过内地很多以前的作家，比如说阿城、李锐、王朔……那些作家，他们非常清楚他们居住环境周边的每一户、每一人。但是假使他们要写现代，这样一个老辈作家要写现代都会的人与故事，他怎么写？都会是片
段的、距离的，你根本没有办法探测到所有人的状态，你只看到了一种共通，你能不能描绘这个呢？有的人可以做到，有的人是没有办法的，因为你需要在都会长期的累积，这种所谓的城市文明里面，你慢慢待久了，才会感受到都会的特色，才会有一种不同的角度，才能捕捉到。基本上，我感觉每个人都有一块自己的领域，这一块你要自己去发掘——怎么去发掘呢，待会儿我会讲，就像我前面讲的，它是慢慢开始的。
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