描述
开 本: 32开纸 张: 胶版纸包 装: 精装是否套装: 否国际标准书号ISBN: 9787208157910
非常林奕华·首部音乐剧·《梁祝的继承者们》
生命三部曲·*部·艺术家
历时5年，公演7轮，12城青春唱响，开启林氏音乐剧新风
全彩剧照、排练花絮，再现台前幕后的精彩瞬间，
完整剧本、主创解读，深挖梁祝青春的生死离别。
意义 意义 为什么要让别人来定义
自己 自己 什么时候我才能遇见你
这是一幅我为你画的画，你喜欢吗？
这是一幅不会被看透的画，你懂吗？
寻找浪漫仅存者，发现隐世梁与祝
两名艺术系学生的爱情自画像
献给跟自己谈恋爱世代的人们
《有一种旋律叫梁祝》以《梁祝的继承者们》完整剧本为主体，该剧是“生活三部曲”的*部，即“艺术家”，也是非常林奕华的首部音乐剧。
该剧拆解了古老的传奇故事，让梁与祝在静物画中发现时间，在放大中发现爱与恐惧，在明暗中发现阴与阳，在油画原理中发现暗恋，在日常风景中发现平凡与不凡，在艺术史中发现价钱与价值，在马文才身上发现造势与消费，在与消费的抗衡中发现勇气或没有勇气，进而启发观众在当下重新探讨自我、艺术与人生的诸多重大问题。
本书通过“前奏”“主歌”“间奏”“副歌”“尾声”的旋律布局，力图将创作心路历程、戏剧内涵、交流访谈、剧本、剧评、历年演出信息等与该戏剧有关的文本和影像资料编织成一首叫作“梁祝”的完整“旋律”。
前 奏
生命三部曲首篇：林奕华的十个思考篇章
情感是得到自由的重要出口
我的梁祝二三事
主 歌
本 事
《梁祝的继承者们》剧本
间 奏
歌词创作地图——林奕华和徐砚美，如是说
关键剧情导演解读
副 歌
剧评1 艺术里化蝶，美术馆哭坟
剧评2 “我什么都知道，除了我自己”
剧评3 男人的一半是女人，白天鹅的一半是黑天鹅
剧评4 马文才的继承者们
剧评5 梁祝的继承者们，有一种复调叫林奕华
剧评6 不该跟林奕华斗，没必要 vs. 别和林奕华斗？我倒想试试
尾 声
少即是多，小也是大
林奕华：让人不能在一起的是性格，不是性别
歌唱设计故事
如何成为《梁祝的继承者们》作曲组合的“第三者”
林导与音乐互赠的礼物
公演和巡演
岁月匆匆，过尽千帆，什么是你真正所爱，你又为你的所爱做过什么？*终又留下什么？你，又是梁祝的继承者吗？
——梁伟诗（香港知名剧评人）
梁祝传奇到了林奕华手上，又岂会只是赚人热泪的爱情故事？《梁祝的继承者们》通过一个老旧故事去拆解主流音乐剧的架构，并探问古典文本的现代意义，并回归到一个*基本的问题：爱情与艺术跟自我探索有何关系？
——李展鹏（文化评论人）
林奕华导演的《梁祝的继承者们》，似梁祝故事，又不是梁祝故事，就是因为，它是对传说中的梁祝故事提纯后，对那些密码、比喻的循环再用。
——韩松落
借用经典，表达当代观点，其实“林氏风格”都在“梁祝”中，唯独多了许多留白。留白是什么？是想象力。不可说，偏偏要说。在语言的尽头，是音乐的开始。这是林导与音乐互赠的礼物。
——费元洪（上汽·上海文化广场副总经理）
◆ 目录—————————————————————————————————————
第一篇
我的梁祝二三事
我的艺术学校
在学之年，我与学校的缘分很浅，也颇坎坷。哈。幼儿园至小学三年级在家的隔壁上学，是民生书院。“六七暴动”，停学半个学期移居港岛，天天关注皇后戏院上映什么电影，下学期回归学校成绩一落千丈，由之前必在前四名降至第七。家长决定给我改变环境转到太子道新法书院。由四年级到中一，是儿童到少年的成长阶段，我无心向学更一发不可收拾，因为萧芳芳演了《飞女正传》，姜大卫出现在《保镖》里，还有十七岁的李修贤演了徐吁原著的《江湖行》，我又从对倪匡的《女黑侠木兰花》的兴趣转移到依达的《舞衣》。因为某些缘故，我比同辈更早“涉足欢场”，认识一些义气女子。中华酒楼附设的中华夜总会、台湾来的歌艺团，还有尖沙咀河内道金巴利道的夜宵场所，是我在初中便上的“社会大学”。
中一因抗拒必须参加课外活动，辗转空降黄凤翎佛教中学。生活边界拓展至铜锣湾。这一年留下的最深刻印象，是遇上中三班的张国荣，以至于多年后他接受电台访问引述了我曾对他说的一句话：“世上有罗密欧，就是你这样子。”那应是在一家叫适丽的学生午间食堂我一鼓作气对他的唯一“表白”。之后，我被送到台湾学习独立，地点是回龙县龟山乡自由中学，人生第一次接触一种很奇妙的角色：教官。又天天升旗，降旗，上学和上戏院都唱“三民主义”。一周五天在沙尘滚滚的校营，两天在台北安东街。周日中午好惆怅，因已开始想念台北。傍晚六点人头拥拥在台北车站，一个少年侨生在盘算，先三重再新庄，两个小时车程的颠簸。三重是个神秘的名字，听说电影院会放了三分之一正片就改放A片。公交车经过三重，窗外空气仿佛也有改变。
半年过去，回到香港就学。先被安排到长沙湾华南中学，同时到新蒲岗伍华中学面试插班生。后者见罢校长石沉大海，前者上了一日课后第二天开始逃学。逃学开始只是对自己说，明天，明天就做回好学生。但脑敌不过心，一逃就一个学期。
早上，坐巴士从窝打老道往长沙湾方向，抵黄金戏院附近，落脚美而廉茶餐厅，吃一客两元半上下的早餐，等候十点半早场开映。中午常到旺角荷里活，或红磡宝石，再不，狮子石道国际，福佬村道龙城，十二点半两点半都是电影。开场前听那重复十五分钟的《梦醒不了情》，包娜娜唱的。想是“走片”之故，即拷贝不够，原定两点三十分开场，却要等到两点四十五。每次那首从银幕后的扬声器传来的歌唱完，我都在心中默祷它不会安可，但要发生的终究要发生，心中诅咒是一件事，现实是另一件。有一次内心气炸了，随手把冰棍棒往前一甩，不幸误中前面观众的脑勺，他缓缓捡起它，俯前，朝我面门大力一弹。这时电影开映，我痛得泪水直飙，久久入不了银幕上的世界。
这半年也没有所谓的“东窗事发”，因明知道新学年必须回到轨道当正式学生，便开始物色可能性。有一日在港岛坚拿道附近看见一条长长的银蛇在眼前滑过，那是玫瑰岗学校的校车群。那年代没有谷歌，要知道状况，便要亲身跑一趟。好奇驱使并经过校长泽维尔神父（FatherXavier）面试，我便成了玫瑰岗学生。
不守本分的性格，让平静的学校生活只过了一年。中三的时候，从投稿《年青人周报》到投身《年青人周报》，采访甘国亮被他介绍给张之珏，由《青春乐》短剧到以学生身份在《少年十五二十时》扮演学生，到中学会考前签约TVB（香港电视广播有限公司）创作组，我的中学岁月被司徒拔道与广播道各切一半。会考五科合格，但欠考数学，升预科无望，更不用想上大学。正式踏足社会大学前，曾人念我念，上了半年有多的夜校，是港大对面圣类斯中学夜间部的中五重读班，主要是上数学作补考的准备，每晚六时到九时半的三个多小时，教室人山人海，教师更似稻草人，用来吓唬稻田里各自飞舞的鸟类。回想起来，我那上夜校的恒心更多来自对同行一位同学的向往。因为上课，当年热播的《网中人》也没看过多少集。
如果不把后来也有上过几天课的大一平面设计学院，和到柏林歌德学院习德文计算在内，上述便是我人生的一张学校名单。当时倒没想到后来自学的大学，叫艺术，又名戏剧——偏偏，那是全程的自学。
但人生，又有谁不是在自学中由蒙昧到毕业？
艺与术，梁与祝
梁祝于我，精神上与实际上永远不老，因它有着先知的特性，能预知过去未来：千年以前的一则口传传奇在今天仍能是现代人的启示录，皆因在封建时代女子扮男装求学的故事里，隐藏着大量随时可被用作思考和解读现况的时代密码。譬如，女性在求知、创造的欲望上，是不是因长期受抑压而比男性旺盛？这里所指的“女性”并非止于生理上的分类，却可以是男性在心理上的性别认同：相比于给答案下结论的雄赳赳，问问题是不是看来有点娘？尤其，当问题的出发点是不切实际，不着边际，除了胡思乱想浪费时间，更有让主动被弱化成被动的政治不正确之嫌的时候。
但这不正是“创意”最被倡导的时代？吊诡的地方在于，人人都表示无奈的是，“问问题”在学校，在社会，在家庭，甚至在情人之间都是禁忌，因为问题具有很强的象征意义：有发现（掘）它的胆色，就要有面对它的勇气。本来是很重要的成长经验来源，却由于借效率之名所奉行的生产代替了培育，以致千人一面，导致多数人对自身多的是无力感，欠的是开放的眼界与胸襟。遂也造成由内至外怨气日重：大家都觉得在这种环境下，自己是受害者。包括“梁山伯”。我从十四岁第一次邂逅“梁祝”，一直无法理解故事为何安排他在“楼台会”后一病不起，直至“他”不止一次出现在我的生命故事中，同时令我明白自己不知是无意识抑或有意，一次次饰演“祝英台”：不论是于从未止息的学习生涯或过往的情感生活，“同学”中都有郁郁不得志于人生发展的男性出现，最初，我会被他们的“安静”或“沉默”吸引（“安全感”！），到后来，才发现表象底下，有着太多不能宣诸言语的“秘密”：为了顾全男性形象与尊严，“男性”很多时候会抗拒触碰性格基因中的“女性”一面，如敏感、好奇，以及最大的忌讳——脆弱。但在逃避“女性化”的同时，不代表男人在社会文化的影响下不会被“女性化”。最明显的例子，是存在感完全被消费时代的价值观定位，FaceValue（颜值）比个人信念更值得追求和拥有。
“梁山伯”其实有着一种阴性的特质，这也是“他”内心深处会期望被祝英台的阳光一面照到的“明暗对比”。放诸现代两性之间，不难看见愈来愈多男性羡慕女性（的坚强硬朗），也愈来愈多女性在把对“男性”的幻想转移成自我投射，这也是为何愈来愈多女性在情感上从倚赖男性转化成“不介意”主动给予她们过往需要从男性身上得到的照顾。
这种逆转如能两厢情愿，那就是一个历史阶段的完成，但封建是数千年累积下来的空气和水分，所以造就现实中往往更多的“梁祝”在上演。“父权”的悲剧性不只是集体性的受到压逼（如对“成功”的盲目肯定），也是人们把男尊女卑内化成对自我的扭曲。不是打磨更完善的“我”，而是把精神时间用在制造如气球般靠气泵来膨胀的“我”，殊不知没有实体经验的虚有其表的一个人，往往最是不堪一击，而施以那一拳的人，往往亦非他人而是自己。“祝英台”如果是个千年不老的比喻，“她”告诉我的，是人的生命力源
于我们的女性一面，因为，不论如何受到环境的考验与挫折，“她”就是要以身心来包容、孕育、原宥世间的众生。创造，在“她”是一种天命，就如爱之于每一个人。“梁祝”之浪漫不在梁祝的年轻而在祝英台的勇敢；勇敢，又在于若把“女性”视为每一个人至少拥有一半的性格特质来看，“她”就是教人学会如何快乐的灵感泉源——只要能放下男性至高无上如英雄脾性的“自大”（和与它并存的“自卑”），并愿意把硕大笨重的“自我”改换成遍地种上的小黄花，我们在任何时候皆举重若轻，走到哪里都是青草地、大蓝天。
是对生命之爱令术也变艺，而非相反的由艺变术——这是我常提醒自己的一点。都怪艺术在我们的文化中常被重术轻艺：答案永远比问号受欢迎。“艺术”如是得以和“梁祝”永远携手同行：作为启迪，它们一直以比喻引发灵光闪耀，那种心灵的“看见”和领悟，实非眼见为凭与看图识字可比。
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