描述
开 本: 16开纸 张: 胶版纸包 装: 平装-胶订是否套装: 否国际标准书号ISBN: 23984637
编辑推荐
老北京门墩的珍贵之处；关于颐和园露陈座的详尽又*的著作
内容简介
门墩具有建筑功能、装饰作用、等级象征，还是一种精美的民间雕刻艺术品。北京门墩大多数在“文革”时被拆除、破坏或下落不明，65%的门墩已经消失，史料难以搜集，《老北京的门墩》正是作者拍摄、研究北京门墩十年后的作品。《颐和园的露陈座》从考古学的田野调查入手，综合运用人类学的跨学科研究方法，详细研究了颐和园的“露陈座”这一传统园林景观构件，涉及艺术学、历史学、宗教学、考古学、文献学等多个学科知识领域，让读者从微观的视角观察园林文化的精妙之处，体味园林艺术的深刻内涵。
目 录
前 言
序
在距今大约50万年前，北京就出现了人类活动。北京的建城史更可以追溯到3000年前。北京先后成为辽陪都、金上都、元大都，更是明清两代的国都，历朝历代的统治者都在这里建造壮丽的宫殿、皇家园林、庙宇和民居。中国古代建筑的营造特点是以土木结构为主，建筑大多难逃火灾、虫蛀和木材腐朽等破坏；此外，战乱、盗抢、拆卸和自然灾害也是古代建筑遭到毁灭性破坏的原因。因此，中国古代建筑能保存至今的并不在多数，目前已发现的早的古建筑也只有佛光寺、南禅寺、天台庵和广仁王庙四座唐代建筑。
作为古都的北京，却万幸地保留下丰富多彩的历史遗存。除了宫殿庙宇、长城和皇家园林外，还有举世闻名的北京的胡同和四合院。
“胡同”是蒙古语的译音，意思为“水井”，顾名思义，有水的地方就有人。1276年，元朝在金中都原址东北部，按《周礼》原则建立了“棋盘状”的都城。胡同的建筑格局自此沿用，距今已有700多年的历史。如今北京还有一些胡同保留着元代时期的面貌，如砖塔胡同、南锣鼓巷等，而三庙街胡同的历史可以追溯到900多年前的辽代，当时叫“檀州街”。也有学者认为“烂漫胡同”的历史可以推溯到唐代，但这样的说法还没有得到确凿印证。
在我国封建社会，等级制度是很森严的。普通百姓的民居与王府、公府、官府等建筑在等级上也有着鲜明的区别。小到大门上涂漆的颜色、门钉的数量，大到建筑格局形式，都要遵守严格的等级制度。就连紫禁城中的每一座宫殿，在建筑上都有森严的等级要求，比如屋顶的建造形式、彩画的使用、台基的高低等，是不可逾越的。
普通的民居四合院，基本上是一户一院，大门在宅院东南角，开门首先看到的是影壁，过了影壁中间是庭院。有正房、倒座房、东西房，即“四合”。一般就是一进院落，有钱一点的可能有两进或三进院落，还会建游廊、垂花门等。经济条件差一些的，可能会减一间倒座房（南房），建成三合院。 而底层的贫民居住的地方，就是电影《龙须沟》中刻画的样子——所谓的“大杂院”，即几户人家住在一起。
而门楼、门墩、影壁、屋脊和门窗上面的雕饰、彩绘，则处处体现着民俗和传统文化，表现出人们对美好、幸福、吉祥的追求。此外，大门上还会有门联，写着祝福的话语。这些都体现出主人对美好生活的期许与祝愿。
门墩在北京地区四合院中普遍使用，是具有丰富民俗内涵的建筑文物，它体现着民族的思想，平民的特点，皇家的气质，是北京文化的集大成者，是中华民族石雕艺术的代表。门墩虽是一方小小的石头，但被赋予了太多的内涵，见证了太多的历史，承载了太多的故事。
在笔者研究门墩之前，日本学者岩本公夫曾对北京的门墩进行过系统的调查，填补了北京门墩的研究空白，并将毕生都奉献给了中国的历史文化研究。在岩本先生《北京门墩》一书的影响下，我们对北京门墩进行了长达十年的实地调查，共考察胡同近300条。本书就是在这样的调研后完成的。│前言│
中国古代的园林艺术，集传统文化之大成。作为世界文化遗产，颐和园不仅展现了中国宫廷造园艺术的成就，而且是我国保存为完整的皇家园林。颐和园的园林艺术之美，不仅表现在它的湖光山色，还包括建筑组群、叠石理水、植物配置、露天陈设等所有园林景观要素的规划设计。其中，颐和园中的露天陈设是皇家园林景观构成的重要因素，与建筑和室内陈设一样，具有杰出的成就和艺术价值。本书从“露陈座”这种园林陈设基座出发，探讨了清末宫廷园林艺术的陈设布局、艺术特征以及审美取向。同时，通过查阅文献资料和比对分析，为重要区域的陈设复原提出了具体方案。作为皇家宫苑，颐和园的露天陈设较少受到宫廷规制的局限，因而更富于随意性和灵活性；与紫禁城严谨规整的大型宫殿建筑群相比，更易于在布置上表现庭院空间的精神内涵。颐和园的露天陈设除政治需要外，也在一定程度上汲取中国的民间传统文化，既展示了庄严典雅的皇家风范，又表现了清新田园的世俗民风。颐和园中以仁寿殿、玉澜堂、宜芸馆、乐寿堂和排云殿为主的几个重点庭院是主要园林建筑的汇集之地，均按照中国传统的建筑规制建造，正殿居中，两旁设有配殿，有些院落设有耳房。作为建筑的附属，露天陈设形式基本采用对称均齐的格局，根据不同院落空间的功能、性质和地势，因地制宜地陈设各式器物。在满足礼制与生活需要的同时，制造出不同的环境和气氛，使庭院环境带有浓厚的宫廷氛围和多姿的艺术色彩，达到实用与观赏的双重效果。颐和园园林庭院露天陈设的丰富性，是紫禁城宫殿建筑的严整规范无法比拟的。颐和园露天陈设集中的几个区域主要有：属于“前朝”宫殿区的仁寿殿；属于“后寝”生活区的寝宫乐寿堂、玉澜堂、宜芸馆；属于庆典区的排云殿。本书中将这五处重点院落加以梳理，每处院落由于其承载功能有差异，因而在露天陈设的安排布置上各具特色。通过对颐和园露天陈设的分析，我们可以看出露天陈设与各个院落建筑的主题是相一致、相协调的，表现出传统建筑和谐的空间观念与整体性；而对颐和园重点庭院中的空间艺术和露天陈设艺术的具体分析，能够使我们更加深刻地从一个新的角度充分了解这座皇家园林的造园艺术，发掘颐和园的文化艺术内涵。这不仅能够增加游览的知识性和趣味性，还能为文物的管理、保护工作提供一定的借鉴和辅助。
在距今大约50万年前，北京就出现了人类活动。北京的建城史更可以追溯到3000年前。北京先后成为辽陪都、金上都、元大都，更是明清两代的国都，历朝历代的统治者都在这里建造壮丽的宫殿、皇家园林、庙宇和民居。中国古代建筑的营造特点是以土木结构为主，建筑大多难逃火灾、虫蛀和木材腐朽等破坏；此外，战乱、盗抢、拆卸和自然灾害也是古代建筑遭到毁灭性破坏的原因。因此，中国古代建筑能保存至今的并不在多数，目前已发现的早的古建筑也只有佛光寺、南禅寺、天台庵和广仁王庙四座唐代建筑。
作为古都的北京，却万幸地保留下丰富多彩的历史遗存。除了宫殿庙宇、长城和皇家园林外，还有举世闻名的北京的胡同和四合院。
“胡同”是蒙古语的译音，意思为“水井”，顾名思义，有水的地方就有人。1276年，元朝在金中都原址东北部，按《周礼》原则建立了“棋盘状”的都城。胡同的建筑格局自此沿用，距今已有700多年的历史。如今北京还有一些胡同保留着元代时期的面貌，如砖塔胡同、南锣鼓巷等，而三庙街胡同的历史可以追溯到900多年前的辽代，当时叫“檀州街”。也有学者认为“烂漫胡同”的历史可以推溯到唐代，但这样的说法还没有得到确凿印证。
在我国封建社会，等级制度是很森严的。普通百姓的民居与王府、公府、官府等建筑在等级上也有着鲜明的区别。小到大门上涂漆的颜色、门钉的数量，大到建筑格局形式，都要遵守严格的等级制度。就连紫禁城中的每一座宫殿，在建筑上都有森严的等级要求，比如屋顶的建造形式、彩画的使用、台基的高低等，是不可逾越的。
普通的民居四合院，基本上是一户一院，大门在宅院东南角，开门首先看到的是影壁，过了影壁中间是庭院。有正房、倒座房、东西房，即“四合”。一般就是一进院落，有钱一点的可能有两进或三进院落，还会建游廊、垂花门等。经济条件差一些的，可能会减一间倒座房（南房），建成三合院。 而底层的贫民居住的地方，就是电影《龙须沟》中刻画的样子——所谓的“大杂院”，即几户人家住在一起。
而门楼、门墩、影壁、屋脊和门窗上面的雕饰、彩绘，则处处体现着民俗和传统文化，表现出人们对美好、幸福、吉祥的追求。此外，大门上还会有门联，写着祝福的话语。这些都体现出主人对美好生活的期许与祝愿。
门墩在北京地区四合院中普遍使用，是具有丰富民俗内涵的建筑文物，它体现着民族的思想，平民的特点，皇家的气质，是北京文化的集大成者，是中华民族石雕艺术的代表。门墩虽是一方小小的石头，但被赋予了太多的内涵，见证了太多的历史，承载了太多的故事。
在笔者研究门墩之前，日本学者岩本公夫曾对北京的门墩进行过系统的调查，填补了北京门墩的研究空白，并将毕生都奉献给了中国的历史文化研究。在岩本先生《北京门墩》一书的影响下，我们对北京门墩进行了长达十年的实地调查，共考察胡同近300条。本书就是在这样的调研后完成的。│前言│
中国古代的园林艺术，集传统文化之大成。作为世界文化遗产，颐和园不仅展现了中国宫廷造园艺术的成就，而且是我国保存为完整的皇家园林。颐和园的园林艺术之美，不仅表现在它的湖光山色，还包括建筑组群、叠石理水、植物配置、露天陈设等所有园林景观要素的规划设计。其中，颐和园中的露天陈设是皇家园林景观构成的重要因素，与建筑和室内陈设一样，具有杰出的成就和艺术价值。本书从“露陈座”这种园林陈设基座出发，探讨了清末宫廷园林艺术的陈设布局、艺术特征以及审美取向。同时，通过查阅文献资料和比对分析，为重要区域的陈设复原提出了具体方案。作为皇家宫苑，颐和园的露天陈设较少受到宫廷规制的局限，因而更富于随意性和灵活性；与紫禁城严谨规整的大型宫殿建筑群相比，更易于在布置上表现庭院空间的精神内涵。颐和园的露天陈设除政治需要外，也在一定程度上汲取中国的民间传统文化，既展示了庄严典雅的皇家风范，又表现了清新田园的世俗民风。颐和园中以仁寿殿、玉澜堂、宜芸馆、乐寿堂和排云殿为主的几个重点庭院是主要园林建筑的汇集之地，均按照中国传统的建筑规制建造，正殿居中，两旁设有配殿，有些院落设有耳房。作为建筑的附属，露天陈设形式基本采用对称均齐的格局，根据不同院落空间的功能、性质和地势，因地制宜地陈设各式器物。在满足礼制与生活需要的同时，制造出不同的环境和气氛，使庭院环境带有浓厚的宫廷氛围和多姿的艺术色彩，达到实用与观赏的双重效果。颐和园园林庭院露天陈设的丰富性，是紫禁城宫殿建筑的严整规范无法比拟的。颐和园露天陈设集中的几个区域主要有：属于“前朝”宫殿区的仁寿殿；属于“后寝”生活区的寝宫乐寿堂、玉澜堂、宜芸馆；属于庆典区的排云殿。本书中将这五处重点院落加以梳理，每处院落由于其承载功能有差异，因而在露天陈设的安排布置上各具特色。通过对颐和园露天陈设的分析，我们可以看出露天陈设与各个院落建筑的主题是相一致、相协调的，表现出传统建筑和谐的空间观念与整体性；而对颐和园重点庭院中的空间艺术和露天陈设艺术的具体分析，能够使我们更加深刻地从一个新的角度充分了解这座皇家园林的造园艺术，发掘颐和园的文化艺术内涵。这不仅能够增加游览的知识性和趣味性，还能为文物的管理、保护工作提供一定的借鉴和辅助。
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