口袋美术馆：现代艺术

★ 70年历史知名艺术出版社Thames&Hudson全新艺术通识系列  “口袋美术馆”丛书是Thames&Hudson推出的全新系列，旨在向每个喜爱艺术的人提供专业而易读的通识读本。 
★业内权威专家撰写，内容专业  各本书作者均为业内权威专家，包括博物馆管理人员、专家学者、专栏记者等。
★角度新颖独特，呈现多元艺术世界  本系列在常见的年代、艺术家等主题之外独辟蹊径，以新鲜视角观看艺术，读者犹如置身于博物馆艺术特展，跟随专家导览感受艺术世界的不同维度。
★威尔·贡培兹盛赞，欧洲各大博物馆及书店诚意推荐  《现代艺术150年》作者威尔·贡培兹，英国泰特美术馆、西班牙普拉多博物馆、英国福伊尔书店等专业机构诚意推荐。

 现代艺术是逃离现实生活的工具还是社会禁忌的曝光者，是探索自我的途径还是自恋的表现？

《印象·日出》的命名者是谁？
艺术史上的*幅拼贴画出自谁之手？
美国文化五大象征之一的现代主义画作是哪一幅？
在班克斯的《女孩与气球》之前，ZUI著名的自毁艺术作品是哪件？

从19 世纪印象主义诞生至今，现代艺术的发展已逾百年。综合主义、激浪派、目的地艺术……关于现代艺术的专有名词已然组合发展成一门复杂、晦涩的语言。本书阐释了西方现代艺术史上ZUI重要的68 种风格、流派和运动，带你跨越语言的迷障，走入这段艺术史上ZUI具活力也ZUI振奋人心的发展时期。

埃米·登普西（Amy Dempsey）艺术史学家，毕业于纽约亨特学院（Hunter College），在伦敦考陶尔德艺术学院（Courtauld In stitute of Art i n London）获博士学位。作为英国皇家艺术协会的成员之一，登普西为包括泰特美术馆在内的多家伦敦博物馆撰稿，同时著有书籍《目的地艺术》（Destination Art）和《流派、风格和运动：现代艺术基础知识百科全书》（Styles, Schools &Movements: Then Essential Encyclopaedic Guide to Modern Art）。

从印象主义到装置艺术，从象征主义到超级写实主义——这些现代艺术的专有名词已经逐渐组合发展成一门复杂、晦涩的语言。风格、流派和运动三者相辅相成，很难为其逐个下定义，因为它们之间既相互对立又有重叠之处，关系错综复杂。三者的概念各不相同，如果要探讨现代艺术，就必须理解它们各自的含义。现代艺术这个课题极其复杂又有不少难点，因此，为这三个概念下定义无疑是探讨现代艺术的方式。本书简要介绍了这段艺术具活力也振奋人心的发展时期，为读者了解现代艺术提供入门指南。

本书集合了西方现代艺术重要的六十八种艺术风格、流派和运动的释义，从19世纪的印象主义到21世纪的目的地艺术，按照大致的时间顺序进行介绍。每一种艺术流派都从定义、说明、代表画作、主要艺术家、主要风格特征和收藏地几个方面进行介绍。除此之外，还附有一份现代艺术术语表和艺术家索引。本书的初衷是引领读者了解现代艺术，帮助读者掌握欣赏艺术的技巧以便得出自己对艺术的看法。

这是一套极为出色的书，在艺术史中有很多重要的理念、人物以及作品塑造了我们看待世界的方式，而这套书对此作出了堪称一流的阐释。

——威尔·贡培兹（Will Gompertz），《现代艺术150年》作者，BBC艺术频道主编

这个系列的形式非常完美，以关键词、艺术家和主要特征介绍了艺术的发展，这套清晰明了的读物将为你打开通往艺术世界的大门。

——Rubén Basterrechea，西班牙普拉多博物馆书店

简单易懂，价格亲民，寓教于乐。信息丰富，有序而清晰。毫无疑问，对于学生和普通读者来说，这都是一套非常有用的入门书。

——Sam Al-Jaibechi，英国知名独立书店福伊尔（Foyles）

印象主义

1800-1900年

印象主义（Impressionism）起源于1874 年。当时，巴黎一群年轻的画家在屡次受到官方沙龙展拒绝后，自发集结举办了一场展览，共有包括克劳德·莫奈、皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿和爱德加·德加在内的三十位画家参加了这次展览。公众对他们的作品感到既新奇又费解，而主流媒体则对他们大加嘲讽。当时一篇嘲讽评论引用莫奈《日出·印象》（Impression Sunrise，1872 年）的名字，将参展的画家集体贬为“印象主义画家”。印象主义画家积极推陈出新，拥抱新的技法、理论、实践和不同类型的创作题材。他们大胆地对创作方式进行了革新——强调捕捉场景的瞬间印象，根据眼睛看到的印象而非固有的认识进行描绘，还创造性地开辟了户外写生（而不仅仅停留在工作室内）的实践方法，观察光投射在物体对很多人而言，莫奈就是杰出的印象主义画家。他在1877 年创作的《圣- 拉扎尔火车站》（Saint-Lazare railwaystation）是公认的“典型的”印象主义作品，画中的现代化建筑与新的弥漫的现代化气氛（蒸汽）融为一体又烘托对照。莫奈对“氛围”的热爱在他后期的系列作品中尤为突出，他在一年中的不同日期和不同天气、一天中的不同时间描摹同一主体，以此创作了《干草垛》系列（Haystacks，1890—1892 年）和《白杨》系列（Poplars，1890—1992 年）。雷诺阿对印象主义的贡献在于他将印象主义对光、色和（光影）运动的处理方法运用在其他绘画主体上，比如描绘《红磨坊的舞会》（Dance at the Moulin de la Galette，1876 年）中的人物群像。雷诺阿主张绘画“应该是令人愉悦、表面上令人高兴而且漂亮的，是的，绘画就该是漂亮的！”他一次次到巴黎人休闲娱乐的场所进行观察，用精细的手法、明亮的色彩再现充满生机的事物和人物，传递场景中的喜悦。