视觉亚文化.涂鸦

1.视觉潮流，普及性和前瞻性。 

 

表达欲是人类社会性的重要元素，在公物上写写画画自古有之，然而真正赋予涂鸦以艺术灵魂的是一群纽约布朗克斯街区的年轻人，被忽视的移民、黑人少年将无处发泄的表达欲宣泄在寂静的白墙、完好的公共设施上。《视觉亚文化：涂鸦》结合二十世纪六七十年代以来，夹杂着对未来的不安和躁动的时代背景，讲述涂鸦艺术如何从被认为是破坏公物的行为，到被认为是艺术，再到成为一个城市文化标签的历程，同时呈现大量的现代涂鸦作品以及涂鸦艺术家采访。

善本出版有限公司成立于2006年，专业从事设计类图书出版，并以平面设计、设计文化、艺术领域为主。目前已经出版图书有七十多本以及“BranD”杂志。同时也是中国专业的设计类图书代理发行商之一，在北京和上海设立有分公司。

附录：涂鸦创作

尽管现代涂鸦只有数十年的历史，却早已遍布全球的每一个角落。本书旨在追溯涂鸦的形成、发展、成熟以及变式，从原始的表现形式，一直到后涂鸦运动（post-graffiti movement），结合相关的历史照片，为读者提供一个认识涂鸦的文化视角。 文字涂鸦，包括签名涂鸦和大作涂鸦，是涂鸦艺术中为人所熟知的风格。然而，自20世纪60年代开始，到20世纪90年代末，经过多年的发展，涂鸦的创作内容已不限于文字涂鸦了，模版涂鸦和粘贴涂鸦是当时兴起的受欢迎的两种新形式。涂鸦的风格不断丰富，涂鸦作品不再以文字为基础，卡通人物、抽象符号等进入画面中，使用的工具和技巧也不仅限于喷漆罐。 墙画作品，脱胎于涂鸦文化，是涂鸦的一种变式，和涂鸦一样带有反叛、自由的气质，但却是更为人们接受的涂鸦形式，被认为破坏性更低、更有艺术美感。然而实际上，无论从合法性，还是艺术风格上讨论，随着涂鸦内涵的扩充，涂鸦与墙画的区别早已逐渐模糊，因此本书会将墙画作品看作是涂鸦的一部分，作为涂鸦文化的延伸。

由于早期地铁涂鸦恶名昭著，涂鸦艺术一直给人以非法的、不受欢迎的刻板印象，仿佛一提到涂鸦都是在大街上躲避着警察的追逐，争分夺秒地创作，实际上现在很多涂鸦艺术家都是受委托创作的。另外，大多数涂鸦艺术家开始都是在自己的素描本上长期练习后，才会在墙面上进行创作。本书着重介绍签名涂鸦、模版涂鸦、粘贴涂鸦的基础知识以及一般的制作方式，同时展示一部分作品从纸上草稿到墙上成形的过程。