维尼亚夫斯基第二小提琴协奏曲 作品22

《D 小调第二小提琴协奏曲》是一首充满独创性、具有优美抒情色彩的作品，受到世人的一致 好评。维尼亚夫斯基作品的旋律充满真挚的抒情性，他一方面在发展小型抒情乐曲和艺术性练习曲领域做出了很大贡献， 另一方面也丰富了协奏曲和幻想曲等比较大型的小提琴曲体裁。 《D 小调第二小提琴协奏曲》是一首充满诗意和力量的作品，在这里，作曲家基于本民族的土壤，继承了门德尔松开创的抒情协奏曲的发展思路，把真挚而淳朴的感情表达同辉煌夺目的技巧相结合，这就是维尼亚夫斯基创作和演奏艺术的典型特征。 

亨里克·维尼亚夫斯基（Henryk Wieniawski，1835—1880），波兰著名的小提琴演奏家、作曲家。他年仅8 岁便被允 许进入巴黎音乐学院就读，11 岁获小提琴演奏一等奖。他是以小提琴演奏家的身份开始其音乐生涯的，也善于作曲，曾担任俄罗斯宫廷乐师和音乐学院教授。维尼亚夫斯基创作了许多小提琴曲，其中有《传奇》《波兰舞曲》《浮士德幻想曲》等。他也创作了两首小提琴协奏曲，《# F小调*小提琴协奏曲》是他年轻时写的，《D小调第二小提琴协奏曲》是他受到圣桑、 拉罗等人的影响后创作的。

丁芷诺，江苏昆山人，生于上海。上海音乐学院教授，
上海音乐学院学科带头人，著名作曲家丁善德的女儿。多年来她改编了深受中外听众欢迎的弦乐四重奏、小提琴齐奏、弦乐合奏等曲目。其中根据多年教学经验写出的《小提琴基本功强化训练教材》一书，被评为文化部优秀教材一等奖. 国家教委教学二等奖。她长期关心小提琴教学工作, 著有相当数量的专论。

编者的话

上台演奏是学习小提琴必须经历的实践过程，而同演奏家们一样，小提琴学习者在舞台上演奏的曲目也不可避免地要涉及到协奏曲、奏鸣曲、大型乐曲等。那么作为小提琴学习者教材的乐谱和演奏家使用的乐谱有什么不同呢？演奏家们常常根据自身特点选择弓法和指法，这些具有个性特点的弓指法对于还处于学习过程中的学生来说是否合适呢？是不是名气大的演奏家编定的弓法和指法就一定是最好的呢？不一定！也许这位演奏家手特别大，那么他使用的弓法和指法对手小的人而言就未必合适了。对小提琴学习者来说，需要的是具有普遍意义的，能够引领学生形成“规矩准绳”的“循序渐进”的指导意见。

一个很偶然的机会，上海教育出版社的编辑向我提议“能否把您几十年的教学经验作一总结，在教学乐谱中体现？”我考虑再三，欣然接受。这个契机促使我对自己多年的教学经历进行了回顾、思考，将这些教学经验进行了总结并将其落实在新的教学乐谱上。在这个过程中，尽可能摒弃时代久远的老版本中的陈旧指法或者对入门者过难的指法，同时也征集采纳了一些教师在教学中所用的比较好的弓法和指法。

在与编辑的沟通中，他还提出，希望在乐曲前提供一些有关乐曲背景的“概述”文字，这与我的想法不谋而合。这一点使我想起一位德国专家所指出的中国小提琴学习者普遍存在的缺点——“读谱不细”，有的学生甚至连速度标记、表情记号都不看，只管拉音符，更不要说对乐曲的历史时代和地域背景的了解了。我想，为每首乐曲写“概述”虽然增加了不少工作量，但这对我国小提琴教学中普遍存在的“音乐文化”缺失现象或许会有帮助。

国内小提琴演奏家及专业教师、学生迫切需求的教材之一，其中大多数曲目的乐谱在国内属首次出版。丁教授在每首作品前撰写结构分析和演奏要点，对演奏者起到更具体的引导、帮助作用。

——谭国璋

国家一级演奏员，原上海歌剧院管弦乐团首席兼副团长

 

这套乐谱汇聚了小提琴教育家丁芷诺教授几十年的宝贵教学经验。其出版极大地丰富了国内小提琴乐谱的教学和演奏资源。不少作品填补了国内小提琴浪漫主义时期和近现代时期一些具有代表性文献的出版空缺。

——周铭恩

                              上海音乐学院附中弦乐科主任