描述
开 本: 16开纸 张: 轻型纸包 装: 平装-胶订是否套装: 否国际标准书号ISBN: 9787511370150
好编剧要能抓得住观众，也要能抓得住买家。
在《编剧有章法》中，迈克尔·豪格不仅要告诉你什么是好剧本，还会为你解析如何创作、包装出一部好剧本。这位阅尽大片的剧本顾问将创作分解为一系列规范化的步骤，助你提升自己的思考方法，领悟那些经典的原则，规避职业生涯的陷阱……让创作有章可循！
◎ 威尔·史密斯御用剧本顾问经典著作，与时俱进，多次再版。
◎ 作者集合三十年好莱坞经验，分析观众需求，解密审读人心理。
◎ 全书甄选百部二十一世纪票房大片，发掘好剧本的共同特质。
◎ 图表绘制法全方位解析《怪物史瑞克》《贫民窟的百万富翁》《阿凡达》结构原理。
◎ 书中专辟一章，讨论不遵从传统模式的成功剧本。
◎ 不仅教会你写出好剧本，还教会你介绍销售好剧本的原则。
◎ 每章附精华课后小结，助新手形成良好习惯，供老手提高工作效率。
这是一本指导编剧从开发故事概念到完成剧本版权交易的分步指南。本书将剧本创作的过程分解为一系列成熟的步骤和阶段。作者迈克尔·豪格结合自己作为剧本顾问的多年经验，提供了多种酝酿创意、克服写作瓶颈的技巧。同时，豪格用图表的形式分析了数十部好莱坞经典片例，手把手地教读者遵循、运用卖座剧本中蕴含的经典原则。豪格还准备了一系列在推销剧本与出售版权的过程中必须关注的要点，供有志开启自己职业生涯的年轻编剧们参考。本书为所有对剧本写作有兴趣的读者推开了一扇大门 ：好剧本其实是有标准的，你不仅有机会知道那些标准是什么，还能够参照这些标准，完成一部广受买家欢迎的剧本！
推荐语
致 谢
第 2 版导言 为什么要再次阅读此书？
第 1 版导言 为什么阅读此书？
部分 开发一个故事
第 1 章 编剧的目标
1.1 编剧的主要目标
1.2 一堂教你如何写剧本的简易课程
1.3 任何剧本的四个阶段
1.4 头脑风暴，编辑，写作瓶颈
1.5 通向剧本创作成功之被遗忘的一步
1.6 如何观看一部电影
第 2 章 故事概念
2.1 欲求的力量
2.2 外在动机
2.3 寻找原创的故事构思
2.4 改 编
2.5 真实故事
2.6 选取好的故事概念
2.7 故事概念检查清单
2.8 艺术性对阵商业性
2.9 修改你的故事概念
第 3 章 人物塑造
3.1 人物的四个方面
3.2 塑造主人公
3.3 塑造剧本里的其他人物
3.4 制作人物，动机，和冲突的图表
第 4 章 主题和人物成长弧
4.1 识别主题
4.2 开发你的剧本主题
第 5 章 结 构
5.1 任何一部剧本的三幕
5.2 设定和余波
5.3 开 篇
5.4 设定的七种类型
5.5 结 局
5.6 利用三幕结构
5.7 剧本结构的检查清单
第二部分 创作电影剧本
第 6 章 编写分场
6.1 编写分场的基本原则
6.2 剧本格式
6.3 描述性文字
6.4 动 作
6.5 音 乐
6.6 扮演导演的角色
6.7 对 白
6.8 分场的检查清单
6.9 剧本阅读
6.10 为剧本绘制图表
第 7 章 规则的例外
7.1 传记片
7.2 竞技场故事
7.3 女性模式故事
7.4 识别规则的例外
第 8 章 对电影《阿凡达》的分析
8.1 故事概念
8.2 人 物
8.3 人物成长弧和主题
8.4 结 构
8.5 写作风格
8.6 关于《阿凡达》的结语
第三部分 编剧这一行
第 9 章 营销作为编剧的你
9.1 确保你的剧本已经准备就绪
9.2 自我营销的三个关键点
9.3 获取资讯
9.4 销售剧本的四条途径
9.5 寻找手握大权的人
9.6 代理人
9.7 寻求其他掌权人士
9.8 制片人
9.9 主 创
9.10 投资方
9.11 营销服务
第 10 章 编剧的协议
10.1 出售剧本
10.2 项目开发协议
10.3 专职编剧
第四部分 投身剧本创作事业
第 11 章 编剧生涯
第 12 章 剧本创作的力量
附录一 常见问题
附录二 剧本阐述样本
出版后记
距离《编剧有章法》第1版面世已有二十余载。彼时，此书的出版量为75 000册——无法与J. K. 罗琳坐拥的江山相比，但也不差。我愿意想象，那75 000名读者都在读罢此书后又将它传到了另一个人的手里，于是实际读者总数有将近150 000人。不过，这或许是不现实的，所以就让我们保留75 000这个数字吧。
如果你是曾经喜欢此书第1版的读者，那么首先我要对您道一声感谢，是你让这本书成为我人生中有收获的一段经历。谢谢所有的来信和邮件，那些来信和邮件告诉了我这本书使你想要成为一名编剧，或是帮助你创作了剧本。我还要感谢所有那些在作家会议、讲座或是签名售书会上找到我的人，你们中的有些人告诉我，这是你读过的本关于剧本创作的书，有些人告诉我这仍是你喜爱的书，有些人则说这本书激发了你去追寻自己的梦想，另一些人说这本书帮助你闯入了剧本创作的领域，还有一些人则告诉我，这本书帮助你让自己的剧本得到了拍摄机会。
我也希望在此回答你目前一定正在思索的问题：“既然我已经读过第1版，我还要再买这一本吗？”
我的答案是 “是”。
我知道这是一个利己的回答。但是请看看为什么我认为这是个好主意：
l 在这一版中， 我使用了超过一百多部近二十年中发行的新影片，用于举例。
l 我也选择了一个新剧本—《阿凡达》（Avatar） —我详细分析了它和其他的一些新剧本， 借此说明人物分类、 性格成长和主题，以及如何为你的剧本绘制图表。
l 我也扩展了关于结构的章节， 从而更多地谈到剧本的开局和设定、剧本的结尾，以及如何利用这些结构原理制造预感、 可信度、 时间， 以及有力的结局。
l 我添加了一个篇章论述那些不符合一般规律的例外情况， 以检视那些不遵从传统好莱坞模式的成功剧本。
l 在我初写作此书之时， 互联网还不曾被人们使用。 而如今每个人都在使用网络， 所以我鉴定了一些能帮助你营销自己的剧本的有价值的网站。
l 我重新检查了每一条创作和销售剧本的原则， 以确保它们仍然适用于当今的市场。 我也添加了新的意见和方法， 它们来自于我另外二十多年做好莱坞剧本顾问和教师的经验。
但也许重要的是，能让你重访一次所有你知道的和许多你不知道的（或已忘记的）概念，加强良好的写作习惯，抛弃已形成的任何不良写作习惯，并重新得到鼓舞去追求你的编剧之梦—这一切在我看来本就是个很好的主意。
这本书中也有一些内容是我决定不会做出改变的。件就是本书第1版的导言，我基本上原封不动地保留了它。我仍然喜欢自己在二十年前写下的文字。现在看来，它还是那么的真实。
如果你想要成为一名编剧，你总还会遇到很多试图阻止你追寻梦想的人，他们会告诉你，你所做的事情愚蠢且不可能实现。而能克服这些阻碍的途径仍然是忽略它们，坚守你的热情，然后敲击键盘。
科技或许已经有了进步，接纳你的作品的市场也可能有了一些变化，但是讲述好故事的原理没有改变，而好莱坞极度渴望好编剧的真相依然如故。
我也保留了第1版里的一些例证，因为用它们来阐明那些伟大剧本创作的原理实在是好的选择，以至于不能被忽略。
另外，我希望自己保留下了所有那些或清晰，或简明，或有见识 ，或幽默，或热情，或其他任何在第1版里曾启发和鼓舞了人们的东西。
这就该到你们当中那些新读者该加入的地方了。令我感到非常幸运和感激的是，对于写作者、电影制作者、经纪人和项目研发高管们，这本书一直很有帮助且充满意义，以至于它能在书架上被保留二十多年的时间。我希望你们会发现它仍有益于你们的技艺和编剧事业。
希望你们喜欢。
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