非物质文化遗产丛书-北京刻瓷

1. 传说与北京地名的趣味结合
2. 非遗专家倾力撰写、重磅推荐
3. 极具文化传承和收藏价值

非物质文化遗产是“被各社区、群体，有时是个人，视为其文化遗产组成部分的各种社会实践、观念表述、表现方式、知识、技能，以及与之相关的工具、实物、手工艺品和文化场所”。这种非物质文化遗产世代相传，被不同社区和群体在适应周围环境和自然的过程中和与其历史的互动中不断地再创造，为他们提供持续的认同感，增强对文化多样性和人类创造力的尊重。非物质文化遗产的保护和研究工作是当前国际社会和理论学术界普遍关心的一件事情。随着世界经济一体化和现代化进程不断加快，保持人类文化多样性的形态变得非常急迫。维护人类文化的多样性，捍卫不同国家和民族的文化主权，成为国际社会和学术理论界义不容辞的责任。

《北京刻瓷》为文联非遗丛书中的一本，共讲述五部分内容：*部分梳理了刻瓷的渊源以及北京刻瓷的发展，第二部分整理了北京刻瓷的传承体系，第三部分论述了北京刻瓷的分类，第四部分阐述了北京刻瓷的技法，第五部分分析了北京刻瓷的题材。本书的出版对北京刻瓷这一非物质文化遗产的传承、弘扬和保护产生了积极作用。

李俊玲，1958年出生于北京，大专学历,退休前为东城区第二图书馆副研究馆员。2005年起，致力于非物质文化遗产工作，通过资料查询、与传承人交朋友等途径，挖掘、研究非物质文化遗产项目的历史、技艺，整理、积累了手文献资料，并在期刊、报纸上撰文介绍非物质文化遗产项目。曾编著《天坛传说》《北京宫灯》两本非物质文化遗产专著。

序赵书

序李问

章刻瓷溯源

节刻瓷起源探究

第二节北京刻瓷的发展

第二章北京刻瓷的传承体系

节北京刻瓷自自宫廷而入民间

第二节刻瓷进入工艺美术研究所

第三节北京刻瓷的社会传承

第三章北京刻瓷的分类

节按器型分类

第二节按题材分类

第三节按雕刻技法分类

第三章北京刻瓷的技法

节工具

第二节材料

第三节北京刻瓷工艺技法

第五章北京刻瓷的表现题材

节书法

第二节风景

第三节花鸟

第四节动物

第五节汉画瓦当

第六节造像雕塑

第七节建筑

第八节剪纸

第九节人物肖像

第六章北京刻瓷经典作品赏析

后记

北京有“錾刻三绝”，即刻瓷、刻铜、刻竹。

刻瓷，也叫瓷刻，是在瓷板、瓷器上錾刻素描或中国画、书法的技艺。艺人在瓷器的釉面上用金刚刀或合金刀进行镌錾，以刀代笔进行书法绘画。它是绘画与錾刻的深邃结合。在薄如白纸的瓷胎上錾刻，可以达到“触有手感、观有笔墨”的艺术效果。刻瓷既发挥了瓷釉晶莹光洁的特色，又使得书画风韵持久不损。

当代刻瓷家，在北京刻瓷传人极少的情况下，认真分析了研究所保留下来的刻瓷资料，将深厚的美术绘画功底运用于刻瓷，在继承传统刻瓷技法的同时加以创新，使北京刻瓷与其他省市刻瓷有着根本性的区别，自成一家。

尤其北京市非物质文化遗产北京刻瓷代表性传承人，对刻瓷艺术有了可贵的发展，即在深色瓷器釉面上用素描手法錾刻，产生了全新的刻瓷效果，开创了素描瓷刻的先河。在深色瓷釉上，用刀或轻或重、或疏或密进行錾刻，巧妙利用瓷釉錾刻后本身自然形成的明暗变化，产生出独特的“瓷上素描”的艺术效果，突破了以往赖以著色的禁锢，更注重强调“刻”的韵味。

本书介绍的杰出艺术家们都很多产。他们凭借娴熟的造型能力涉及玉雕、石雕、木雕、竹雕、葫芦雕等多个领域；其作品常见于展览会、电影、电视剧中；凡可雕可塑的材料，信手拈来，赋予其艺术生命。在刻瓷方面，尤以人物肖像居多，他们用写实的手法在瓷面上錾刻人物肖像，如伊丽莎白女王像、希拉克像等，都作为国礼赠送给外国领导人。他们用国画手法在大大小小的瓷瓶上錾刻山水、书法、人物，或隆重、或精致，被国内外人士争相收藏。

作者治学精神十分严谨。譬如刻瓷起源，作者认真考察烧制瓷器的历史以及刻瓷工具的锻造历史。她翻阅资料，比对文物，核实画家、刻瓷家的生辰，后的结论是，刻瓷自北宋时期开始。《北京刻瓷》这本书，将会助力于北京刻瓷这项非物质文化遗产的传承工作更加健康、发展。