(江晨总审订版本）巴托克小宇宙钢琴教程

整部曲集创作的初始目的源自于作曲家亲自教授儿子学习钢琴的想法，按照弹奏难度的由浅入深，循序渐进，始于*册的基本手指练习直到第六册结尾高难度的《六首保加利亚舞曲》。标题“小宇宙”一词有两层意义：一是：这是一套包含全面钢琴演奏手法的钢琴教材，每一首都非常短小精悍，大多可以在一分钟内演奏完，是钢琴学习的小世界；二是：这部作品融合浓缩了巴托克几乎全部的创作技法，包罗万象，是凝聚了现代音乐形态的和巴托克作品风格的微观宇宙。 

作为20世纪*为重要的钢琴教材，《小宇宙》有着与传统教材不同的特点：首先，它摆脱了常规的练习曲模式，非常重视音乐性，没有机械性的训练。每首都包含一个生动的标题，音乐形象鲜明，如第六册著名的《苍蝇日记》。很多乐曲的旋律虽然是巴托克自己创作，但充满了民间音乐的风格，能帮助学生了解不同风格的作品，培养良好的乐感；其次，整套教材大部分作品使用复调技法创作，让学生能在*初级的阶段就能得到良好的多声部音乐演奏训练；*后，也是*为重要的，就是《小宇宙》的创作完全打破了传统音乐的技法，摆脱单一的大小调体系，运用了民族调式、中古调式等传统教材较少涉及的调式素材，充满了复杂节奏和新颖和声，巴托克还使用了自创的音阶和记谱法，让学生能循序渐进地了解并学习现代音乐风格。因而《小宇宙》被人称为20世纪的《拜厄》，甚至还有音乐家把它和巴赫的《创意曲集》《平均律键盘曲集》相提并论，可见其地位之高，影响之大。

贝拉·巴托克（Béla Bartók, 1881-1945），匈牙利作曲家、钢琴家、民族音乐学家，是整个20世纪音乐史中最耀眼的名字之一，他以高超的技巧把西方作曲技法和民间音乐素材紧密结合，创作出一系列思想深刻、创新独特的音乐作品。这些作品给予后世以极大的启发，开辟了一条新的民族音乐创作道路，使巴托克成为与斯特拉文斯基、勋伯格等人齐名的现代作曲大师。在他的众多杰作中，钢琴作品是最为瞩目的一部分，而这套庞大的《小宇宙》钢琴曲集便是他在钢琴演奏及教学方面做出的杰出贡献，同时也是他创作技法的缩影，因而成为一套多元丰富、博大精深的现代钢琴作品。

随着作曲技术演进的愈加复杂和完善，记谱法在20世纪的作曲家手中也变得更加严谨，巴托克在《小宇宙》每首小品的*后标明了准确的演奏时间，精确到秒，方便演奏者把握速度。而力度、踏板、关键指法、左右手上下的位置也非常细致地写明，因此编者尽量在不破坏巴托克原作的基础上，仅添加一些提示性的标记如替换指法等。由编者添加的指法均加扣号以示区别。巴托克的钢琴作品中非常节制地使用踏板，有的本来需要借助踏板实现的色彩效果，他都有意使用其他方法取而代之，如保留音、“哑键”（通过不发音按下特定和弦，使之后的演奏产生泛音效果）等，因此笔者在巴托克的踏板标记之外不再给予过多的踏板提示。演奏说明部分都是笔者本人在学习和演奏中总结出的方法，主要目的在于方便教师引领学生分析并弹奏《小宇宙》，使这套曲集成为平易近人、便于接受的钢琴教材。