贡布里希文集.阿佩莱斯的遗产

本书是贡布里希“文艺复兴艺术研究”系列中继《形式与规范》（1966年）和《象征的图像》（1972年）之后的第三卷。*卷关注的是风格及其与某个世纪的世界观这一传统问题；第二卷讨论的是与瓦尔堡研究院相关联的象征图像的解释；而本卷关注的是瓦尔堡学院研究项目中的另一个方面，即古典传统在西方艺术中的作用。
 

《阿佩莱斯的遗产》这本E.H.贡布里希教授文艺复兴艺术研究的第三卷论文集，秉承了文艺复兴这一核心论题的经典传统。阿佩莱斯，是古希腊著名的画家，他被认为能将美和模拟自然的高超技巧完美结合起来。美和模拟自然这一对双生的概念，从古典遗迹中继承而来，并且直到20世纪仍被认为是艺术不容置疑的奠基石，是本书收录的这些博学而令人兴奋的论文的缘起。在20世纪，尽管表面上文艺复兴式的理想被抛弃了，但对传统、价值和规范的质疑仍然至关重要。无论是探讨光线与光泽的表现、莱奥纳尔多·达·芬奇的创作方法，还是研究批评原理，作者的分析和阐释都深深根植于这一观点。对于学生和对艺术与文化感兴趣的读者而言，丰富的论点赋予了本书持久的生命力。

恩斯特·贡布里希教授爵士，功勋团成员（O.M），高级英帝国勋爵士（C.B.E）。1909年生于维也纳，1936年进入伦敦的瓦尔堡研究院任教职。从1959年起，担任伦敦大学古典传统历史教授及院长，直至1976年退休。
主要著作有《艺术的故事》（第16版，1995年），《艺术与错觉——图画再现的心理学研究》（第6版，2002年），《秩序感——装饰艺术的心理学研究》（1979年）。还出版有论文集，“文艺复兴艺术研究”四卷，第一卷《规范与形式》（1966年）、第二卷《象征的图像——贡布里希图像学文集》（1972年）、第三卷《阿佩莱斯的遗产》（1976年）、第四卷《老大师新解》（1986年），《木马沉思录——艺术理论文集》（1963年），《图像与眼睛——图画再现心理学的再研究》（1982年），《敬献集——对我们文化传统的读解》（1984年），《我们时代的话题——20世纪的艺术与学术问题》（1991年），以及《艺术史反思录》（1987年），《偏爱原始性——西方美术和文论交汇的趣味史》（2002年）。

序 言 / 7光线与高光 / 9阿佩莱斯的遗产 / 10十五世纪阿尔卑斯山南北绘画中的光线、形式与质地 / 27莱奥纳尔多·达·芬奇的分析法和排列法 / 46水与空气中运动的形式 / 47怪诞的头像 / 66博施的《地上乐园》 / 86关于三联画《地上乐园》的最早描述 / 87像挪亚的日子那样 / 91古典的规则和理性的标准 / 99从文字的复兴到艺术的革新：尼科利和布鲁内莱斯基 / 100批评在文艺复兴艺术中的潜在作用：原典与情节 / 119阿佩莱斯的傲慢：比韦斯，丢勒和布吕格尔的对话 / 141注 释 / 144图 版 / 161本书所收论文出处 / 254图片出处 / 255索 引 / 256