纺织服装面料创意设计（全国高等教育艺术设计专业规划教材）

全书从背景知识、基础理论、实践应用三个层面围绕纺织服装面料的创意设计进行了详细讲解。即通过介绍纺织服装面料创意设计的概念与意义，让读者了解当今纺织面料的发展趋势与服装面料创新的必要性。 

书中主要从背景介绍、基础理论、实践应用三个方面介绍了纺织服装面料创意设计的概念与意义，面料再造与设计的灵感来源，形式美法则，各种面料加工的制作技法等，并通过大量高清教学实践图片展示了加法型工艺，减法型工艺、立体造型工艺、组合工艺等面料创意设计的操作步骤及方法。其中*后一章纺织服装面料创意设计实例将香港、意大利等国际化的时装运用面料创新设计的图例进行了详细分析和讲解，打破了以往此类书籍将面料创新设计与服装设计相割裂开来的局限性。因为面料的创新设计*终是为创造更美和更有功用的服装，所以应该将二者充分结合才能实现这一目的。本书图文并茂，能让读者在深入浅出的介绍中了解现代*纺织服装面料创意设计与再造的技法，以实现创意服装设计、家用纺织品设计、布艺设计等领域对于新颖面料的需求。每一章节后都设有思考练习题，是编者针对本章节的内容精心设置的，它能巩固学生对本章知识的了解和掌握，对启迪学生的设计思维具有一定的指导作用，还能培养学生养成良好的动手实践能力。

肖宇强，男，1985年生，湖南长沙人，本硕毕业于江南大学，设计艺术学（服装设计）专业，现任教于湖南女子学院艺术设计系，中南大学博士研究生在读。同时兼任中国纺织服装教育学会拼布艺术设计教育专业委员会委员、湖南省设计艺术家协会设计艺术理论专业委员会，是中国设计师协会会员、中国流行色协会会员、中国艺术人类学会会员、高级化妆师。曾主持湖南省哲学社会科学基金项目等多项省级课题，发表专业论文三十余篇，拥有国家实用新型发明专利两项、外观设计专利一百余项，设计作品及论文曾获、省级大奖，被湖南省文化厅、湖南省人社厅、湖南省青年职工工作委员会分别授予“优秀传统手工技艺传习者”、“湖南省技术能手”、“湖南省青年岗位能手”等称号。

绪论  纺织服装面料创意设计的概念与意义

章 纺织服装面料创意设计的灵感

节 源于自然界的灵感

第二节 源于姐妹艺术的灵感

第三节源于民族和传统文化的灵感

第四节源于新材料、新技术的灵感

第五节 源于时尚流行趋势的灵感

第二章纺织服装面料创意设计的形式美法则

节 统一与变化

第二节 对比与调和

第三节 节奏与韵律

第四节 对称与均衡

第五节 比例与分割

第三章纺织服装面料创意设计的流程

节 找寻设计灵感 设定主题方向

第二节 提取主题元素，找寻设计素材

第三节 选择工艺技法 完成面料小样

第四节 绘制设计效果图 制作成衣作品

第四章纺织服装面料创意设计的工艺技法

节 加法工艺

第二节 减法工艺

第三节 立体造型工艺

第四节 创新工艺技法

第五章纺织服装面料创意设计实例分析

例 通过面料局部造型实现服装的创新设计

第二例 通过面料二次着色实现服装的创新设计

第三例 通过面料整体造型实现服装的创意设计

 

随着科技的发展对纺织服装领域的影响，新材料的出现、新的织造技术、印染工艺的发展，让纺织面料与服装设计呈现出焕然一新的面貌，人们对于富有新颖性的面料和服装的需求不断增加，使得设计师对服装面料的加工和处理越来越重视；而纺织品艺术设计、服装与服饰设计等专业的学生在毕业设计时，也更多地把设计点和思路放在了面料的改造和创意上，本书基于这样的社会需求之下应运而生。

 

全书从背景知识、基础理论、实践应用三个层面围绕纺织服装面料的创意设计进行了详细讲解。即通过介绍纺织服装面料创意设计的概念与意义，让读者了解当今纺织面料的发展趋势与服装面料创新的必要性。章介绍了纺织服装面料创意设计的灵感来源，第二章介绍了纺织服装面料创意设计的形式美法则，第三章介绍了纺织服装面料创意设计的流程，第四章介绍了纺织服装面料创意设计的工艺技法，第五章对多组面料创意设计的服装与产品进行了详细的灵感解读与方法分析，力求给读者以清晰和直观的感受，起到抛砖引玉、举一反三的作用。

 

本书由湖南女子学院甘晓露、肖宇强老师编著，全书图文并茂，深入浅出，以理论结合实践的方式传授了现代纺织服装面料创意设计与再造的理念、技法、步骤，对于提升相关学习者的基础理论知识与实践动手能力具有积极的作用。

 

本书可作为高等院校纺织品艺?设计、服装与服饰设计、工艺美术设计、产品设计等专业的师生作为教材使用，亦能成为手工艺、面料设计爱好者及非专业人士的参考用书。

 

编者

2018.3.10

章 纺织服装面料创意设计的灵感

生活中不缺美的事物，而缺乏发现美的眼睛。这种审美的能力对于服装设计师而言极为重要，这种能力即是对于灵感的攫取。灵感是保证纺织服装面料创意设计具有持续性创新力和生命力的关键。灵感并不是凭空产生的，需要设计师长时间关注某样事物，分析其本质并对其进行不断地思考而产生构思，是集逻辑思维、感性思维、抽象思维为一体的艺术创作过程。灵感也是直接、能展示设计师天赋和专业素养的重要因素，但是灵感产生、悟性的采集和实际应用仅仅依靠这种天赋还是不行的，设计师还应具备深厚的生活经历和较高的艺术修养以及特定的社会生活环境体验和社会实践。由此看来，艺术来源于生活和社会活动，设计师应从生活中积累灵感来源。例如自然景物、日常生活以及传统民族文化都是我们取之不尽、用之不竭的灵感来源。设计师应善于发现事物有情趣、有特色的方面，敢于发挥想象力，将其解构、重组、提炼、再造，已达到为我所用的创新目的。

 

节 源于自然界的灵感

大自然本身就是一件完美的艺术品，它应用阳光、流水、春风、冰川等方式为人们塑造壮美河山，它的壮丽和秀美是纺织服装面料创意设计广博的灵感源泉，能够充分激发服装设计师们的创作激情。设计师通过观察认识到生活和自然中绚烂多彩的颜色，变幻万千的形态和丰富多变的图案肌理产生回归自然的憧憬。比如，自然界中山川岩壁层峦叠嶂的层次美、鸟兽鱼虫骨骼羽毛的秩序美，冰川岩石细腻丰富的纹理美，这些事物都在孕育着服装设计师们无穷无尽的灵感源泉。2015年意大利世博会中国展馆的“敬自然”静态时装发布会（图1-1）是一场以自然为灵感的华服饕餮盛宴，将“天、地、水”作为灵感元素来诠释了中华民族敬爱自然，以仁爱之心对待自然的传统精神。设计师抓住了天、地、水的自然形态与材质特征结合现代与传统的艺术手法，创造了许多充满视觉冲击力的艺术臻品。