图像解读与发现

 “图像解读”的一般意义，在于由解读者或评论者从图像的视觉感知中获得审美感悟，剖析把握图像作品可能存在的意蕴与教益，包括从艺术技巧上审视它的完美（或不完美）程度.以此来判别这一具体创作的得失——后者主要依据美术作者的创作动机（或价值目标）并检验其在完成作品中获得何样的客观效果来把握。
    “图像解读”的特殊意义，在于解读者或评论者从具体图像作品的审美感悟（包括审美认知与审美判断）之中可能获得某种独特的审美联想与_审美发现，甚至超越图像作者本身既已赋予它的内涵意蕴，达到对于图像意义的再创造或新创造。后者通常成为现代艺术符号学尤其是艺术接受美学所研究的目标。
    《图像解读与发现》收入了作者范达明1977年6月至2017年7月历时40年所撰美术评论文章131篇，分为：思想前沿与艺术教育、绘画空间与构图、油画艺术与油画家、版画艺术与版画家、雕塑艺术与雕塑家、工艺美术与设计、水彩画与宣传画及其他、历史画与历史题材创作、全国美展与浙江美术创作、美术理论批评与评论家、雨夜楼藏画批判、艺术书评等12辑。 

 《图像解读与发现》收入了作者范达明1977年6月至2017年7月历时40年所撰美术评论文章131篇（含自序、后记及导读等4篇），除了中国画评论文章100篇曾先后结集《中国画：浙派传统与创新》《中国画：学问与研究》两书（2006年4月与2014年11月，均浙大版）之外，它基本涵盖了作者自“而立之年”起始进入美术评论写作以来整个人生期内有关“非中国画”美术评论所累积的绝大部分写作文稿。全书含：思想前沿与艺术教育、绘画空间与构图、油画艺术与油画家、版画艺术与版画家、雕塑艺术与雕塑家、工艺美术与设计、水彩画与宣传画及其他、历史画与历史题材创作、全国美展与浙江美术创作、美术理论批评与评论家、雨夜楼藏画批判、艺术书评等12辑。配图1310幅。1988年9月以来作者任职浙江省美术评论研究会秘书长，书中部分文章一定程度上也反映或折射了“美评会”社团活动的学术成果与基本特色，见证了该社团在当代浙江与中国美术理论批评领域的社会影响力。

  范达明，1946年12月生于上海，江苏苏州人。编审，影评人，美术评论家。中国美术家协会、中国电影评论学会、中国文艺评论家协会、浙江省美术家协会、浙江省文艺评论家协会会员，浙江·人类与自然油画院院士；任职中国老艺术家书画院艺术委员会副主任、学术研究委员会主任，浙江省国际美术交流协会理事，浙江省美术评论研究会理事、秘书长，浙江省电影评论学会理事；浙江省美术评论研究会与浙江大学出版社合作项目  “美术评论与研究书系”主编，浙江摄影出版社“申国历代画  家佳作品鉴”丛书主编等。
    1981、1984年获《大众电影》新片千字评征文一等奖、电影欣赏征文二等奖；1993～1997编纂并责编浙江省新闻出版局、出版总社大型重点图书“当代中国文化名人传记画册”系列之《夏衍》《艾青》《冰心》《曹禺》《贺绿汀》5种（浙摄版），获省“树人出版奖”提名奖与优秀编辑一、二等奖5次；1996年菰第二届浙江优秀中青年编辑奖；策划、责编w本雅明德文中译本《机械复制时代的艺术作品》（1993浙摄版）被《中国图书商报》评定为1992至2002年中国“引进版10年100种书”之“艺术十种书”之一；合作主编《香港电影图志》（1998浙摄版）2008年获中国台港电影研究会“华夏杯”港台电影优秀著作奖。美术评论《历史人物木刻与黑白艺术学》获首届浙江文艺评论奖二等奖（2014）；论著《中国画：学问与研究》获第二届浙江文艺评论奖著作类一等奖（2016）。
    出版专著《动态摄影》（1993浙撮版）；论集《中国画：浙派传统与创新》《中国画：学问与研究》（2006、2014新大版）。主鳊浙江省美术评论研究会文集《美术评论十八年1988—2006》《美术评论与研究2。007—2008》（2016、2010浙大版）；2011年策划浙江省美术评论研究会与浙江大学出版社合作项目“美术评论与研究书系”，先后主编《徐永祥蓑术短评集》《油画学问：金冶艺术研究》（2011）、《学贯中西：朱伯雄美术文集》（2013）、《艺术规律与创造》《中国画：学问与研究》（2014）等。1992年以来应邀参加98上海美术双年展学术研讨会、2008中国美术广东论坛等国内重要美术研讨会10多次并宣讲与发表学术论文。

图像解读的乐趣与价值（自序）
导读一：思想前沿与艺术教育
导读二：绘画空间与构图
辑  思想前沿与艺术教育
  关于绘画媒体转换的问题——在浙江美术评论第八回研讨会上的发言
  光、阳、阴、影之简说与黑暗及光明之关系
    1.阳光与阴影概说
    2.光、阳、阴、影分说
    3.阴与阳、光与影对说
    4.黑暗独说
    5.光明附说
  爱心事业：一个关于“老艺术家”的话题
    美术家艺术水准的发挥与美术作品的价值
    美术家艺术水准与年龄增长的关系
    和谐的外部环境：老艺术家艺术水准与热力持续发挥的激励因素
    以爱心彰显“老艺术家”的名家风范
    杭州：2007年7月——一个推动爱心事业的伟大的创举
  艺术与宗教：科学之不可或缺的两翼——为“和谐之光·祈福中国：2009首届中国佛教艺术精品大展”而作
    1.艺术与宗教：公民在基本认识上的差别
    2.宗教自身的独有特征与文化地位
    3.艺术与宗教：科学之不可或缺的两翼（我的观点）
    （1）艺术与宗教，都是意识形态的具体存在形式之一
    （2）高科技时代的科学，仍然不可能成为人类社会的需要
    4.艺术与宗教：科学之不可或缺的两翼（我的论证）
    （1）科学、艺术、宗教之三位一体：唯有人类才具有的伟大文化创造
    （2）科学永远没有穷尽宇宙、穷尽真理的时候
    （3）宗教将伴随不可穷尽的科学而永远存在下去
    5.关于马克思的“宗教·鸦片说
    （1）查一查“宗教·鸦片说”的出处
    （2）“宗教是人民的鸦片”一语的上下文语境
    （3）写作《（黑格尔法哲学批判）导言》时的马克思
    6.马克思主义宗教观的基本思想
    （1）马克思主义承认宗教（观念）的产生及其发展有其民族或时代的经济发展的基础
    （2）马克思主义肯定宗教是人的一种基本的意识形态形式的存在
    （3）马克思主义认同宗教有可能是人实现自己的基本需要之一
    （4）“意识的一切形式和产物”的变革的基本条件
    （5）结论：宗教不是被取代或去除，而是“继续存在
    7.关于蔡元培的“以美育代宗教说
    （1）蔡氏引进的德文Asthetische Erziehung一词与美育
    （2）蔡氏心目中的“美育”，其实主要就是现代艺术教育
    （3）蔡氏1917年提出的“以美育代宗教说”已没有太大的现实针对性
    （4）蔡氏“以美育代宗教说”的本意包含着对宗教的否定
    8.结语
  民族自信与理论自觉：新中国美术研究与批评
    1.民族自信与民族复兴之路（从民族解放到改革开放）
    2.十七年：建立中国油画与中国画的民族自信
    3.新时期：美术研究与批评走向理论自觉
    （1）人的解放与理论自觉
    （2）美术学学科的建立：美术理论、美术批评与美术史
    （3）新时期美术研究与批评的学术建设
    4.新中国美术学人才的三个楷模
    （1）王朝闻／（2）蔡若虹／（3）俞剑华
    5.当前美术研究与批评应迫切关注的问题
  “十大恶俗现象”不光是文艺界的问题
  美术教育的轻骑兵——纪念中国美术学院附中建校70年
  招生人数猛增：中国高等美术教育乱象之一——美术教育的“拨乱反正”是当务之急
第二辑  绘画空间与构图
第三辑  油画艺术与油画家
第四辑  版画艺术与版画家
第五辑  雕塑艺术与雕塑家
第六辑  工艺美术与设计
第七辑  水彩画与宣传画及其他
第八辑  历史画与历史题材创作
第九辑  全国美展与浙江美术创作
第十辑  美术理论批评与评论家
第十一辑  雨夜楼藏画批判
第十二辑  艺术书评
本书各篇文章写作、发表情况索引
主要参考文献（含图片来源）
后记