植物进化的艺术

★英国皇家植物园邱园&美国史密森尼国家自然历史博物馆权威制作

★特别献礼达尔文《物种起源》出版150周年、邱园建立250周年

★珍藏全球84位植物绘画大师的136幅杰作，一本书领略当代植物绘画艺术的*成就

★一座珍贵的纸上博物馆，艺术与科学完美结合，呈现植物进化之美

★一座可以挂起来的家庭美术馆，随书附赠4幅10寸可装裱植物插画，博物爱好者和艺术爱好者珍藏*

 

亿万年的时间长河， 是进化的力量塑造出了地球缤纷多彩的生命。多少物种经历了从诞生到繁盛而后灭绝的命运，如今地球上生存的每一棵树、每一株草、每一朵花都凝聚着植物的生存智慧和进化奇迹。

为了致敬《物种起源》出版150周年，世界两大著名权威机构联合出版了这份珍贵礼物——《植物进化的艺术》。结合数百幅惊艳的大师级绘画和国际*的植物分类知识（APG分类法），向大众展示了植物进化的神奇历程。

随书附赠3幅可装裱植物插画，是广大博物爱好者和艺术爱好者的珍藏*。

约翰·克雷斯（Dr W. John Kress），美国史密森尼国家自然历史博物馆植物厅策展人及研究学者。曾在哈佛大学和杜克大学就读，主要研究系统生物学与热带植物演化。发表学术论文及科普文章上百篇，出版图书多部。他是美国科学促进会成员，并担任热带生物学及学术会议委员 会的执行主席。此外，他还是乔治华盛顿大学和中国科学院西双版纳热带植物园的兼职生物学教授。雪莉·舍伍德（Dr Shirley Sherwood），英国植物艺术收藏家及策展人。从20世纪90年代起游历全球，收藏了大量来自不同国家的众多艺术家的植物绘画作品。她是英国皇家园艺学会图画委员会副主席及评审、英国皇家植物园邱园咨询委员会前任董事、美国植物艺术家协会荣誉董事以及林奈学会与史密森尼学会顾问成员。2004年获英国皇家园艺学会授予的维奇纪念奖章。出版有多部植物艺术绘画图书。2008年以她的名字命名的雪莉·舍伍德植物艺术画廊在英国皇家植物园邱园正式对外开放，展示了雪莉·舍伍德珍藏集中的当代植物绘画以及邱园的历史作品，如今已成为全球植物艺术的中心。译者陈伟，北京林业大学园林植物与观赏园艺硕士，爱好花草与文字，现从事出版传媒工作，另译有园艺文学作品《园丁的一年》。

概述

艺术邂逅科学

自然选择与物种起源

植物进化的关系与自然分类法

如何了解植物进化的关系：来自化石的证据

如何了解植物进化的关系：来自DNA序列的证据

植物和动物的协同进化

植物主要类群的分类法

绘画

按分类学排序的植物绘画

真菌和无种子植物

真菌

藻类

藓类

广义真蕨类

裸子植物

被子植物

被子植物基部群

小类群

单子叶植物

真双子叶植物基部群

核心真双子叶植物

小类群

蔷薇类

其他小类群

菊类

索引

这本书是在英国皇家植物园邱园酝酿了好几年的一次展览的基础上形成的。2002年，我从自己收藏的植物绘画作品中挑选出一部分，在丹佛艺术博物馆举办了一场画展。为了一扫丹佛的冬日严寒，我们不得不搬出180幅作品来填满8间大画廊。几乎是紧接着这次展览之后，约翰·克雷斯博士就从华盛顿史密森尼国家自然历史博物馆来到了丹佛，为2013年史密森尼博物馆的一场展览挑选作品。他的打算是按照植物进化的先后顺序组织一次强调科学元素的植物画展。那次展览十分成功，共有50万名观众从博物馆著名的、陈列有高大的非洲象亨利的入口主厅前来参观。

然而，当时来不及在丹佛和史密森尼画展的6周间隔内出版一本书，因此我们想在英国新建立的雪莉·舍伍德画廊重新举办一场更细致的展览，时间好是在2009年，即达尔文的《物种起源》出版150周年之际。为了配合邱园的画展，我们制作了这样一本结合植物绘画、艺术家介绍以及的植物分类进化历程的书。为了呈现更多的可视化信息和进化故事的详细证据，我们还增加了植物化石。

书中介绍的植物种类和绘画作品的选择基于以下方式：雪莉·舍伍德珍藏集的全部作品约有700多幅，按照植物进化的顺序和关联性进行分类。后我们选择了44目116科共134种植物来展现植物进化的宏伟历程。基本上每幅画代表一个科。有些类别的植物很难取舍，例如兰科的优秀候选者太多，因此有时会增加额外的工作量。而终选择是基于作品的艺术性。这意味着被选中的作品都是精美的单幅或系列的植物艺术绘画，而是否呈现出所有植物种类的识别特征则是次要的。尽管如此，每一幅植物绘画作品都是以科学准确的标准挑选出来的，绝大多数都是由资深的植物绘画艺术家所创作。所有这些作品来自世界18个不同国家的84位艺术家。

因此，我们在这本书里尽可能忠于科学和艺术的真实面貌。书中的插图大都是我选取的，首先是因为这些绘画属于我的收藏集的一部分，其次是因为我在其他书中也是根据作品的艺术性选择那些能代表相应科目的植物种类。植物进化历程的内容是由约翰·克雷斯完成的，他的分类学观念受到近10年的植物DNA序列分析研究的影响。为了能让非专业人士容易理解，我们把进化序列中的植物种类在它们出现的页码内特别进行了标注。

近年来，人类通过DNA序列分析技术，在破解植物进化更细微奥秘的研究上取得了显著突破，其中也发现了一些与以往公认的植物分类系统不一致的地方，尤其是在被子植物中。书中第7页的植物进化树是基于的分类系统绘制的，以便能以简洁直观的形式阐明的科学研究。已发现的原始的植物位于进化树基部，而进化程度、精致的被子植物则位于。我们将真菌置于进化树的基部，因为现在人们认为它们与动物的关系比与植物的更近。

生命的历史可以从嵌入在不同年代的连续岩层间的古生物化石中追根溯源。许多连续性的变化已经发生了逾30亿年。而通过展示当今亲缘关系较远的植物化石标本，我们可以描述其中的关联。

为了举办展览，我们从伦敦自然历史博物馆中挑选了一些主要种类的植物化石。我们只能从这座藏品丰富的著名博物馆中选出极小一部分加以展示。这些化石初是由英国植物考古学教授保罗·肯里克挑选的，试图找出特定的植物化石与当今某种植物之间的联系。而本书中的这些化石照片则来自美国史密森尼国家自然历史博物馆。

这些列举的化石包括南洋杉的针叶和球果，发现的史前瓦勒迈松叶片化石凹痕，还有银杏、树蕨、苏铁叶、棕榈叶和保存完好的核桃，或许其中美的化石展品当属具有网状脉的杨树叶以及被精致固定且完好无缺的槭树叶。

当谈及《植物进化的艺术》时，我的许多非学术界的友人坦言从未意识到有植物进化这个概念，这令我大为惊讶。毫无疑问，他们都知道动物进化的理论，而且也都是有学识教养的人，然而却对植物也是从简单的初级形态演化而来这一真相一无所知。在今年为庆祝达尔文的《物种起源》出版150周年之际，植物主题的出版物的确不如动物主题的那般引人注目，而着笔于植物进化的著作更是寥寥无几。

达尔文的周年纪念活动引发了一些意想不到的争议。奇怪的是，自1859年《物种起源》出版这么久以来，全世界本该有许多关于达尔文的自然选择进化学说、重新肯定《圣经》的观点以及其他宗教观点的激烈讨论。神创论在美国十分盛行，有一半人要么相信上帝用6天时间创造了世界，第7天用来休息，要么就是严肃抗议人类的祖先是类人猿这样的观点。在美国有29个州，生物进化是不允许作为学校生物课的基础内容进行讲授的。教育界的普遍看法是，既然神创论和智力发展都没有确凿的科学根据，那么在科学课堂上两者都不该被传授，而仅仅作为宗教学习加以讨论。所以说它还是一个热门话题。

现在，植物进化树已经进行了一些修正（主要是通过DNA分析的新技术），而植物艺术的形式也在发生变化。公众对植物绘画的兴趣以及植物艺术家作品的数量都在激增。不仅是当今的植物绘画艺术家人数远远多于20年前我刚开始收藏植物绘画时，而且现在植物绘画的整体水准也更高了，许多作品可以与过去秀的画作媲美。

这个新“黄金年代”是由全世界的植物绘画班、优秀的绘画指导书以及公众对物种灭绝和环境保护意识的高涨所触发的。许多艺术家从一座座不同的花园中搜集绘画素材，将他们在一份干枯的植物样本上发现的生命之美记录下来。正是这些人全身心投入换来的工作成果，才得以汇集成新时代的群芳谱。画展和评选活动对于公众了解植物绘画艺术能取得何等成就也十分重要。我本人对画展十分热衷，通过我从全世界收集来的植物绘画作品，你会惊叹这个“黄金年代”原来如此辽阔。而现在，我们拥有了一个绝好的机会，能在邱园的雪莉·舍伍德画廊里展示从过去到现在的优秀作品，而且每年都会有几次不同主题的展览，其中也会展出许多以往从未见展的艺术家作品。

2008年4月中旬，雪莉·舍伍德画廊以一场名为“植物艺术的瑰宝：雪莉·舍伍德和邱园绘画珍藏作品”的当代植物画展的方式首度开放，其中有些过去的绘画作品与现在的绘画作品之间的差异十分微妙，一些观众甚至玩起了先不看标题猜哪幅作品年代更久的游戏。从2008年4月下旬到12月底，共有超过6万人次参观了画廊，同时表达了对这次画展和这座全新、独特的场地的高度赞赏，而且这是全世界建造的用于展示植物绘画艺术的画廊。

植物学与艺术均有着悠久的历史，但这本书以一种全新的形式将植物进化与绘画艺术结合在一起……整本书给我带来莫大的阅读享受，因为那些精心挑选的绘画杰作是在令人叹为观止。

艺术邂逅科学

 

 

当植物学家次遇到某种植物时，他们的个问题往往是“这种植物叫什么？”然后第二个问题经常是“它和哪类植物相关？”当然，植物学家并非对植物名称感兴趣的人。数千年来，世界各地的文明都对名称有着相同的倾向，并且对植物和动物进行了各种分类。即便如此，直到18世纪瑞典现代植物学之父卡尔·林奈的时代，人类才开始创立了一套基于科学方法论的植物命名系统和分类法。虽然大部分由林奈创立的命名习惯直至今日也仍未改变，但是我们对植物自然分类的认识随着遗传学、生物多样性和物种起源研究的深入而在不断发展，尤其是DNA的发现以及我们掌握的DNA序列读取技术。

然而，当艺术家次遇见某种植物时，他们的反应也许和植物学家大相径庭。艺术家也许压根不会问关于名称的问题，而是像对待自然界中拥有独特形态的个体一样凝视每一朵花，它的颜色、质地、形态、尺寸和比例。他们的个问题可能是“如何在我的画布上捕捉这朵花的精髓？”或是“如何创作一幅可以媲美甚至超越自然本身、拥有真实之美的作品？”艺术家用绘画表现自然世界的传统由来已久，从真实呈现到符号象征的艺术发展均可往后回溯和往前展望数百年。不过，照片的发明和近数字图像技术的发展对艺术家描绘自然带来了巨大冲击。

当研究一朵花时，艺术家关注形式，植物学家关注功能；艺术家注重色彩，植物学家注重传粉媒介；艺术家观察各部分的结构关系，植物学家观察决定进化关系的特征。植物科学画家工作的一部分内容就是将这两个领域结合起来：用艺术家的热情通过色彩和构图去捕捉自然的精髓，同时以植物学家的专注为植物命名和分类。从18世纪开始，早期从事植物绘画的先驱（如埃雷特、雷杜德和鲍尔兄弟）以极致的准确性和精湛的技艺为所有后世的艺术作品确立了一个高标准。今天，这一追求精确和美丽的艺术准则正通过许多当代植物艺术家的不懈努力而不断延续。

这本《植物进化的艺术》进一步发展了植物学结合艺术的传统，通过追溯植物（主要是被子植物）的进化关系，以及展示当代植物艺术家的绘画作品来讲解的植物分类概念。在近20年里，人类掌握的动植物物质排列结构（或者叫脱氧核糖核苷酸，即DNA）的测序能力，已经为科学家们提供了全新的重要手段，用以确定物种间的进化关系以及更高层级的分类。

现在,人类终于次能有一些信心追溯过去30亿年以来的植物起源和演化，而不用完全依赖残缺不全的化石记录。基于的DNA分子序列信息，植物学家对陆生植物的起源和进化演变有了全新的认识，包括苔藓、蕨类、裸子植物（松柏以及相近的植物类群）和被子植物（也称显花植物）。

书中每幅作品都是根据画家的艺术素养、技艺、准确性以及对植物学的熟悉度挑选的。不知是纯属巧合还是有意为之，艺术家通过敏锐的观察力细致描绘出植物的诸多形态特征和细节，使得观者能够从中识别和了解一种植物与其他物种的联系。本书将每位艺术家的植物学观察融入植物进化和现代分类系统的概念领域之中。我们希望读者能从中获得对植物王国和植物进化关系的全新认识，并且提高对展现精致自然之美的植物绘画艺术的审美水平。