描述
开 本: 8开纸 张: 胶版纸包 装: 平装-胶订是否套装: 否国际标准书号ISBN: 9787539653402
前言
陈学元
奏鸣曲( Sonata)是由一件独奏乐器演奏，或由一件独奏乐器与钢琴合奏的器乐套曲。早在17世纪中叶到18世纪中叶，奏鸣曲是从复调体制过渡到主调体制的独奏曲或重奏曲。从体裁来分，奏鸣曲有教堂奏鸣曲( Sonata da chiesa)和室内奏鸣曲(Sonata da camara)。教堂奏鸣曲因过去常在教堂仪式中演奏而得名，其音乐端庄严肃；室内奏鸣曲初在贵族的客厅里演奏，由一系列古典舞曲组成，与巴洛克组曲同出一源。
从18世纪中叶起，两种奏鸣曲逐渐由古奏鸣曲取代。①
奏鸣曲现今一般是指由多个乐章组成的套曲，常以三至四个乐章呈现，也有些只有两个甚至单个乐章；其中的快板乐章是以奏鸣曲式写成。奏鸣曲式是乐曲的一种结构形式，一般包括呈示部、展开部和再现部三个部分。奏鸣曲式有一种传统的写法，例如：呈示部中包括主部主题（主题）和副部主题（第二主题），主部主题如果是小调性，那么副部主题就要在主部主题的关系大调上；主部主题如果是大调性，那么副部主题就要在主部主题的属大调上。展开部一般有转调或离调。再现部中的副部一般要调性回归。这种曲式结构逻辑本身是矛盾对立统一的辩证关系。我们常见的小奏鸣曲( Sonatina)则是指曲式结构规模较小、音乐形象较为简洁单一、音乐内容较为浅显、难度较低的奏鸣曲，是钢琴作品学习的必修内容。有时候作品虽然短小精悍，但是结构完整。
《小奏鸣曲集》( Sonatinas Album)作为一本教材在国内教学中使用甚广，它一般作为由短小作品过渡到大型作品时很好的“桥梁”。小奏鸣曲一般来说是一种常见的器乐体裁( Instrument Genre)，是与赋格( Fugue)、幻想曲(Fantasia)等同属一个类型。作为曲集(Collection)，国外学术界常会把小奏鸣曲、练习曲( Etudes)、舞曲(Dances)、小品(Pieces)等分别汇编成册。我国使用早、普及广的小奏鸣曲集是由美国G. Schirmer公司出版的路易.科勒(Louis Kohler)选编版本。除此之外，另一个较为流行的版本，则是20世纪末以“内部交流”形式发行一段时间、奥地利Universal Edition公司出版的威廉.劳赫(Wilhelm Rauch)选编版本（安徽文艺出版社曾于1993年出版）。
提及版本，其实国外很多出版社都有不同选曲的版本，比如G. Schirmer公司还出版过理查德.克莱恩密歇尔( Richard Kleinmichel)选编的版本（和科勒版略有不同），德国Breitkopf&Hartel公司出版过克萨韦尔.沙尔文卡( Xaver Scharwenka)选编的版本，德国G. Henle公司出版过三卷（巴洛克至前古典、古典、浪漫三个分卷）版本，德国Schott公司还新出版了两册The New Sonatina Book（由Martin Frey选编）等等。它们的区别主要在于选曲和分句( articulation)不同，但是涉猎的作曲家大致依然是古典时期的那几位。
科勒的版本中，篇幅有130页，除了收录有生活在18-19世纪古典时期的海顿(Joseph Haydn，1732-1809)、克莱门蒂(Muzio Clementi，1752-1832)、莫扎特(Wolfgang Amadeus Mozart，1756-1791)、杜塞克(Jan Ladislav Dussek，1760 -1812)、贝多芬(Ludwig van Beethoven，1770 -1827)、库劳( Daniel Friedrich Kuhlau，1786-1832)的作品外，还选人了少量的非小奏鸣曲的回旋曲，而此次再版的劳赫版本中则是35首清一色的小奏鸣曲。劳赫在原来的6位作曲家的基础上补充了迪亚贝利( Anton Diabelli，1781-1858)的作品，篇幅为190页。但无论怎样，在两种版本各有千秋的情况下，读者可以自选其好。
教学安排上，教师应在学生具备一定作品细读和情感表现的能力时方可进入；作品适用年龄一般以8周岁左右较为适宜，使用时长一般1-2年不等，整体的难度大致对应4-8级。当然，每个孩子的情况不同，但是进入这个阶段学习的孩子一定要具备非常扎实的基本功，教师一定要慎重对待。
评论
还没有评论。