碰撞与交融

《碰撞与交融:上海戏剧学院与哥伦比亚大学联合培养编剧专业MFA研究生课程记录》内容包括两位美国MFA研究生的学习成果和上海戏剧学院在本次培养计划中的全部课程设计。文字资料包括日程安排、课程辑要、采风记录与课程总结，另附《家庭教师》与《梦想国度》两剧的中英文剧本和编剧阐述、导演阐述等；影音资料则包括演出录像、剧照与海报集合等。

序
课程辑要
剧作讨论与修改（一）
剧作讨论与修改（二）
汤显祖与《牡丹亭》
中国叙事（一）
中国叙事（二）
中国艺术精神
中国戏曲简史
中外戏剧比较研究
中外互动
关于《家庭教师》与《佛罗里达计划》的修改建议
教学相长的文化交会
剧本收录
家庭教师（初稿）
家庭教师（定稿）
佛罗里达计划（初稿）
梦想国度（舞台演出本）
通讯报道
上戏与哥大联合培养MFA研究生专题工作会顺利召开
花灯剧《严寅亮与颐和园》座谈会顺利召开
附录
上海戏剧学院与哥伦比亚大学联合培养MFA计划课程安排
上海戏剧学院与哥伦比亚大学联合培养MFA计划·课余活动安排                                                               

中国艺术精神
授课教授：叶长海
翻译：邹昊平
记录整理：王林彤
时间：2015.1.8
地点：上戏图书馆四楼会议室
中国传统戏剧跟西方传统戏剧有很大的区别。这自然带有中国艺术精神的明显标记。就像我们刚刚参观过的松江民居、苏州园林，都是很有特色的中国物质文化，其中也蕴含着浓郁的中国艺术精神。
首先让我们来谈一下中国和西方在音乐艺术方面的差异。西方的音乐，典型的如交响乐，特别重视声音的对比，如音高、音色、节奏、和声等等。中国传统音乐的乐器比较简约，演奏主观自由度大，典型的是古琴。世界文化遗产代表作中的中国部分，次入选的是昆曲，第二次入选的就是古琴。古琴音乐是有特色的、典型的中国音乐。古琴的音量不大，常常与箫相配演奏。听众在听乐的过程中要有想象，有思考，实际上进人了一种精神境界。西洋音乐会把听众引向物理声学，因为它讲究声学效果，因为它启迪想象玄思，而中国音乐则会把听众引向哲学。
是不是上古原始的音乐就是这样的呢？不是的。中国上古时代有“八音”，即八类不同材料构成的乐器。有箫管，有琴瑟，还有钟磬等乐器。那时青铜器的制造技术非常高，能制造出各个音阶的钟，甚至可以与现代钢琴的效果相比。“八音”奏鸣，讲究规模，讲究声音效果。但后来逐渐改变情况，越来越注意“精神”效果，也即是慢慢地向“虚化”、“写意化”转变发展。
再说说中国和西方在绘画艺术方面的差异。西洋的传统绘画讲究真实感，使用的是“焦点透视法”。西方的油画注重形象、光影和质感，传统的写实的油画甚至达到了“乱真”的程度，类似于“照相术”。而中国的传统绘画采用的是“散点透视法”，注重线条的勾勒，因此具有很大的主观性。比如《清明上河图》，长卷拉开，画里面的景物可以平面展开。