描述
开 本: 12开纸 张: 铜版纸包 装: 精装是否套装: 是国际标准书号ISBN: 25163635
1、英国艺术科普社重磅出品的音乐启蒙书来到中国啦！
有“艺术界的哈佛大学”之称的伦敦艺术学院教授和D&AD插画奖得主联手打造的艺术创意课，来自英格兰的音乐总监 儿童音乐教授 D&AD插画奖得主共同打造的国际音乐知识启蒙课，北大西方艺术史教授、中国美术学院教授、上海音乐学院教授、天津音乐学院教授共同推荐，《出版人周刊》《学校图书馆杂志》推荐！
2、艺术品位、设计思维促进孩子大脑活跃思考，形成敏锐的感知力和丰富的想象力！
本套书集合了图画书、故事书、知识普及书三者优势，将绘画艺术与音乐艺术彻底带入生活。斯坦福大学研究中发现，从艺术设计的角度给孩子建立的逻辑思维能力，可以正向促进孩子的观察力、创造力和感知力！这将带给他们工作上的灵感和生活中的快乐，让孩子成为未来社会
“右脑创意时代”中的佼佼者！
3、用艺术带孩子看世界，是所有孩子的艺术启明灯！
一本书囊括千姿百态的艺术形式和艺术知识，让任何孩子都可以轻松快乐地学习到艺术的观察力和思考方式，在边玩边学中和世界连接，创造力和世界同步！
4、6位音乐教授＋40节经典课程＋40个音乐小游戏＋20首在线乐曲，打造不枯燥的0距离学习体验。吸引孩子主动阅读，将知识自然融入孩子们的生活。
5、打造美妙家庭艺术亲子时光！
80节课程均配有小游戏，随时随地边学边玩，和孩子一起享受艺术创作与乐器学习的奇妙时光！
6、精装大12开，四色全彩印刷，为小读者提供缤纷、有趣的阅读感受。
英国艺术科普社重磅出品的艺术设计书来到中国啦！
有“艺术界的哈佛大学”之称的伦敦艺术学院教授和D&AD插画奖得主联手打造的艺术创意课，来自英格兰的音乐总监 儿童音乐教授 D&AD插画奖得主共同打造的国际音乐知识启蒙课，一起来到中国啦，给中国孩子带来不一样的艺术启蒙教育。11位艺术教授＋80节经典课程＋80个艺术小游戏，在边玩边学中，让孩子成为未来社会“右脑创意时代”的佼佼者！
懂艺术的孩子更聪明！用艺术带孩子看世界！
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《了不起的艺术学院》（书号：978-7-5086-7960-0，定价：68元）
《了不起的艺术学院》是有“艺术界的哈佛大学”之称的伦敦艺术学院教授和D&AD插画奖得主为6岁以上的大朋友、小朋友倾情打造的艺术入门创意课，一本书囊括千姿百态的艺术形式和艺术知识，让孩子在边玩边学中创造力和世界同步，成为未来社会“右脑创意时代”的佼佼者！
全书由5位形态不一的卡通形象教授带领孩子们在40堂活波生动的艺术课中“玩转”艺术——每节课均以提问的形式先引发孩子们思考，教授再用风趣的语言、活泼的插画给孩子们娓娓道来这节课的要点。《了不起的艺术学院》内容由浅逐深，层层递进。从一根线条开始讲解到形状、颜色、透视等艺术的基本原理再到“好点子是怎么来的”“艺术的重要组成是什么”及“如何运用我们的灵感去创作”等一些具有启发性问题，生动有趣、讲解细致、插图精美。快坐下来和孩子一起来场了不起的艺术设计之旅吧！
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《了不起的音乐学院》（书号：978-7-5086-7962-4，定价：68元）
《了不起的音乐学院》将国际音乐知识启蒙课带到中国！在这里，你将开启一段别具一格又动感十足的旅程，了解各式各样的音乐，古典、乡村、当代……在这里，你将结识6位音乐大师，在他们的指导下走近各种乐器、了解各种音乐流派。对了，你还能学习基础的乐理知识，从旋律、和声到音高、韵律，简单易懂。另外，扫一扫封底的二维码，你还可以在线收听一些课程以外的音乐样例，巩固课上所学知识。听一听尼古拉•本尼迪特、伊芙琳•格尼和布林•泰威尔等音乐家的作品吧!
《了不起的艺术学院》
1 欢迎来到艺术学院
2-3 什么是艺术学院？
4-5 创意教授
为什么创意对于艺术设计很重要？
6-7 图形教授
为什么图形和形状对于艺术设计很重要？
8-9 感官教授
艺术设计如何教我们运用感官？
10-11 制作教授
我们可以运用哪些不同材料进行艺术创作？
12-13 地球教授
艺术和设计如何改善人们的生活？
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学期
14-15 创作艺术需要哪些基本元素？
16 课
线条是如何诞生的？
17 第二课
我们可以创作出哪些不同的线条？
18 第三课
如何用线条创作图形？
19 第四课
平面图形如何变成三维图形？
20-21 第五课
图形的外部有什么？
22-23 第六课
如何通过“明暗”展现图形的立体感？
24-25 第七课
“阴影”和“质感”如何让画作看起来更真实？
26-27 第八课
如何创作“图案”？
28-29 第九课
如何表示“方向”？
30-31 第十课
什么是色轮？
32 第十一课
如何让色彩变得更深或是更浅？
33 第十二课
如何让各种色彩达到“和谐”？
34 第十三课
如何通过“对比”让色彩更明亮？
35 第十四课
我们可以“看见”那些不存在的颜色吗？
36-37 第十五课
相同的颜色看上去总是一个样吗？
38-39 第十六课
不同颜色可能有时看上去是一个样吗？
40-41 第十七课
色彩会影响到你的情绪吗？
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第二学期
42-43 哪些设计原则有助于艺术创作？
44-45 第十八课
什么是“网格”？
46-47 第十九课
艺术中的“构图”是什么？
48-49 第二十课
如何运用“透视”？
50 第二十一课
什么是成“比例”？
51 第二十二课
如何画真实的人体比例？
52-53 第二十三课
如何制作“剪影”？
54-55 第二十四课
看上去“轻”或“重”是什么意思？
56-57 第二十五课
艺术中的“平衡”是什么？
58 第二十六课
什么是“对称”？
59 第二十七课
什么是“不对称”？
60-61 第二十八课
事物之间如何形成“对比”？
62-63 第二十九课
“视觉层次”如何影响视觉效果？
64-65 第三十课
怎么“排列”才能让构图变整齐？
66 第三十一课
什么是“重复”？
67 第三十二课
什么是艺术中的“韵律”？
68-69 第三十三课
重复、韵律和图案如何创作出视觉上的运动感？
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第三学期
70-71 如何运用掌握的新技能？
72-73 第三十四课
如何进行形象化思考？
74-75 第三十五课
如何用图画讲故事？
76-77 第三十六课
如何利用废物创作艺术？
78-79 第三十七课
如何运用艺术传达事实信息？
80-81 第三十八课
当我们不在场时如何与受众沟通？
82-83 第三十九课
什么是“实验”？如何通过实验创作艺术?
84-85 第四十课
什么是“审美”？
86-89 年终艺术展
90 术语表
91 参考书目
《了不起的音乐学院》
1 欢迎来到音乐学院
2-3 为什么要读音乐学院？
4-5 赛吉奥•特伦克
谁是音乐学院的校长？
6-7 迪瓦•维纳斯
怎样成为一个歌唱家？
8-9 鲁弗斯•韦布莱特
演奏家和他们的乐器怎样融为一体？
10-11 尼亚加拉•奥赛尔
为什么保持忙碌、健康、适应力强是好的状态？
12-13 罗尼•“贝多芬”•奥雷利
音乐能带来怎样震撼人心的创造力？
14-15 罗克西•莫约
打击乐器如何将世界连成一体？
学期
16-17 聆听！我们为什么要用心聆听世界？
18-19 课
有多少不同种类的音乐呢？
20-21 第二课
什么是古典音乐？
22-23 第三课
什么是流行音乐？
24 第四课
什么是爵士乐？
25 第五课
世界各地的音乐听上去会有所不同吗？
26 第六课
弹拨乐器有哪些？
27 第七课
吹奏乐器有哪些？
28 第八课
打击乐器有哪些？
29 第九课
键盘乐器有哪些？
30-31 第十课
弓弦乐器有哪些？
32-33 第十一课
哪种乐器人人都有？
34 第十二课
不同的音乐家齐聚一堂时会发生什么？
35 第十三课
什么是弦乐四重奏？
36-37 第十四课
音乐和电影有什么联系？
38-39 第十五课
音乐和歌剧有什么联系？
40 第十六课
音乐和舞蹈有什么联系？
41 第十七课
音乐和建筑有什么联系？
42-43 第十八课
音乐和数学有什么联系？
第二学期
44-45 你的音乐工具箱
音乐语言有哪些主要的元素呢？
46-47 第十九课
怎样谱写音乐？
48 第二十课
什么是节奏？
49 第二十一课
怎样编写节奏？
50-51 第二十二课
什么是拍号？
52 第二十三课
什么是五线谱？什么是谱号？
53 第二十四课
什么是音符？
54-55 第二十五课
什么是调号？对音乐有何影响？
56-57 第二十六课
什么是音程？
58-59 第二十七课
什么是旋律？
60-61 第二十八课
什么是和声？
62-63 第二十九课
什么是低声部？
64-65 第三十课
演奏者如何知道该怎样演奏音乐？
66-67 第三十一课
作曲者还能给出哪些音乐指导呢？
第三学期
68-69 自己来作曲！
我们如何在实践中享受音乐？
70-71 第三十二课
怎样在家创作音乐？
72-73 第三十三课
我们为什么要唱歌？什么时候想唱歌？
74-75 第三十四课
我们会推荐你学习哪种乐器？
76-77 第三十五课
为什么需要练习？
78-79 第三十六课
如何克服紧张？
80-81 第三十七课
怎么记住音乐？
82-83 第三十八课
演奏时怎样进入角色？
84-85 第三十九课
如何成为一名作曲家？
86-87 第四十课
如何与他人分享对音乐的热爱？
88-89 年终音乐会
90 推荐
91 索引
亲爱的同学：
你想创作出伟大的艺术作品吗? 艺术学院将带你开启创作之旅。
作为你的老师，我们五个人都各有所长，比方说会做东西、有创意、善用感官，我们将通过40堂课带领你探索创作艺术的各种新方法。
试试每一页上的各种活动，和我们一起学习如何将平面图形变得立体，如何有趣地创作图案，探索颜色为什么会影响我们的喜怒哀乐……记住哟，你来到这里是为了学习，更是为了寻找快乐！好好学习吧，你一定能发挥创意，获得成功。
那我们就新学期开学见吧！
什么是艺术学院？ 新生们，大家好！欢迎来到这里和我们一起学习伟大艺术作品背后的基本概念。
这本书是由我们五位教授共同编写的，在设计这40堂课的过程中我们享受了无穷的乐趣。每位教授都可能会在艺术设计的教学中为你们带来新颖独特的体验。我们一共有五个工作室，这些工作室都是世界上创造力的！每节课都会在其中一间工作室里进行。课上，我们将向你们介绍并讲解艺术设计的基本元素和原则。还有一节课专门教你们如何将课上学到的知识应用到课外。我们认为艺术设计有助于改变我们看待世界的方式。
在工作室里，你们将有机会见到每一位教授，并在每节课后通过一系列小游戏巩固所学的知识。作为学生，你们也要按要求在每年学院的艺术展上展示终的艺术作品！这些作品可以是通过画笔、蜡笔或拼贴等传统方式创作的绘画、雕塑或海报，也可以是通过电脑创作的数字作品。世界各地的人们都会来欣赏你们在艺术学院创作的作品。希望你们充满创意的想象力以及学习艺术设计的热情能让每个人的生活变得多姿多彩。 上艺术学院意义何在？ 你们可能会想：艺术学院看上去和其他学院没什么不同。但你们很快就会发现这里的课程和你们以前上过的任何课程都截然不同。这是一个充满创造力的地方，学生们来自世界各地，个个充满想象力，共同进行艺术创作。我们喜欢实验、乐于冒险、勇敢尝试未曾体验过的事物，并且期待你们也能加入进来！
这里的艺术形式千姿百态，涵盖陶艺、珠宝、雕塑、绘画，以及平面设计、音效设计、动画、插画、时尚、纺织品设计和产品设计。在这里，我们学习日常生活中用得到的设计，例如牙刷和电视机！另外，在带领你们设计新作品的同时，我们也会教给你们相关技艺以及手工艺和艺术设计史方面的知识。
在我们看来绘画很重要，因为绘画能教会你们观察事物。希望你们能随身带上一本速写本，便于展示你们的想法、思考解决问题的方案以及应对今后可能面临的挑战的方法。这本书中的40堂课将向你们介绍艺术设计的基本元素和原则。每节课后都有一个小游戏或总结，希望你们能按要求巩固课上学到的知识。这里的答案不分对错！赶快通过这些小游戏尝试一些以前没有做过的事情，开动脑筋，活用所学的知识进行创新吧。
我们希望艺术学院能以新颖有趣的方式改变你们认识世界、看待世界的方式，带领你们踏上一段美妙的学习之旅。
现
“半故事半图画书半知识书的融合，带上这本书和孩子一起去享受在音乐厅和歌剧院的快乐时光。”
——《出版人周刊》（Publishers Weekly）
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“书中问答式教育，是儿童启蒙教育很棒的一种形式，未来会被广泛推广。”
——《学校图书馆杂志》（School Library Journal）
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“写给孩子的艺术设计课，让孩子们进入书中课堂时充满好奇，阅读后收获满满，意犹未尽。”
——北京大学 丁宁教授
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“作为一本浅显易懂又系统完整的艺术设计启蒙书，不仅孩子需要，对艺术设计热爱的大众也同样值得一看！”
——中国美术学院 刘智海教授
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“这本书不仅适合给孩子做音乐启蒙，更是一本有效提升音乐品味的艺术读物！”
——上海音乐学院 韩斌教授
课
线条是如何诞生的？
今天是新学期的天！教授们相聚一堂，准备给大家上课。
“那我们就直接进入正题吧，好吗？”创意教授问，“什么是点？”图形教授起身从工作室天花板上的吊钩上取下一个小圆环：“点本身看上去就是一个小圆点。如果你用笔尖接触纸面，就能得到一个圆点，我们也把它叫作点。”
“但是，”制作教授打断道，“如果你保持笔尖与纸面的接触，并移动笔尖——任何方向都可以，点就会变成线。”
“没错！”创意教授接着说，“线条就是由一串紧密相连的点排列而成的。”
小游戏 ：
拿出一支签字笔。你能画出许多紧密相连的点，让它们排成线吗？就像项链上紧密相连的珍珠一样。下面，先画出两个点，再分别用直线和曲线将它们连起来。线条就是由一串紧密相连的。点排列而成，就像我的这串珍珠项链一样。
第二课
我们可以创作出哪些不同的线条？
两点之间直线短。线条弯曲、偏离原点时，就会产生曲线。创意教授请图形教授和制作教授分别抓住毛线的两个端点并拉直，这样就创作出了一条直线。然后，创意教授解释道：“两点之间直线短。”
创意教授像走钢丝演员一样淘气地跳到图形教授和制作教授扯着的直线上。在她体重的压力下，直线的中间部分逐渐靠向地面，形成了曲线。
创意教授站稳之后对图形教授和制作教授说：“线条弯曲，偏离了原点就不再是直线了。”
小游戏
在板子上用大头钉固定两点，分别用一条直线和一条曲线将它们连起来，再量一量这两条线哪一条更长？
第二十一课
什么是成“比例”？
小游戏
简单地画一张脸，画上两只眼睛、两只耳朵、一个鼻子和一张嘴。再画一张一样大的脸，但是把眼睛画小些，耳朵画大些。哪张脸看上去不成比例？当所有元素的大小与周围环境相称时，就叫作成比例。
感官教授觉得现在该讲讲关于比例的知识了，这可是他的拿手好戏。
“我们所说的比例就是部分与整体的大小关系。”
其他几位教授一头雾水，感官教授却微笑起来。
“看看我的脸，”他说，“我的耳朵、鼻子、下巴等每个部分都与彼此构成一定的比例。不同元素之间的大小和距离的比较关系就叫作比例。当所有元素的比例和大小都合适时，才会构成和谐的视觉效果。这样，我们才能说所有的元素都成比例。”
感官教授指了指他的鼻子。他深吸了一口气，鼻子就开始变长了。他又扭了扭身子，耳朵也开始变大了。
“现在，看看我的眼睛和鼻子的关系发生了什么变化？我看起来奇怪吗？”感官教授问，逗得其他教授“咯咯”笑。
“与脸上其他部位相比，我的鼻子和耳朵都不成比例！”他解释道。
然后他弯了弯手指，手也变大了。“我的手和我的身体也不成比例。”他一边说一边滑稽地拍了拍手。
第二十二课
如何画真实的人体比例？
小游戏
两臂伸展的距离等于身高。亲手实践一下这个理论吧。张开双臂，和朋友一起量一量从一只手的指尖到另一只手的指尖之间的距离，以及从头到脚的距离。这两段长度差不多一样吗？
教授们在谈论比例的时候，创意教授突然想到了达•芬奇（Leonardo da Vinci）的一幅名画：《维特鲁威人》（Vitruvian Man）。
“这幅画展现了完美的人体比例。如果你们想要创作一个真实的人物形象，可以运用这一比例。”创意教授说。
“虽然达•芬奇是500多年前的一位艺术家和科学家，”创意教授接着说，“但现在让我们一起试着重现他的那幅画吧！”
创意教授躺在地上，伸出手脚。她让图形教授在她周围画出一个正圆。
然后她保持头部不动，双腿下移，双臂端平，又让图形教授在她周围画出一个正方形。
“我们学了哪些关于正方形的知识？”创意教授问。
“正方形的长和宽相等。”制作教授回答道。
“那么，如果我的身体与这个正方形完美契合，我的身体比例是什么样的呢？”创意教授又问。
“你身体的长和宽也相等！你两臂伸展的距离等于你的身高！”制作教授回答道。
“没错！”创意教授满意地笑着说。
第六课
弹拨乐器有哪些？
吉他是有名的弹拨乐器之一。如果你拉小提琴，你通常只需要一把小提琴。但如果你像我一样弹的是吉他，你可能需要好几种吉他：木吉他、电吉他、尼龙弦吉他、钢弦吉他、十二弦吉他，而非一般的古典六弦吉他。这些吉他占了我房间很大一块空间。
虽然吉他是现代乐器，但它的历史却很悠久。和吉他外形相似的乐器是文艺复兴时期西班牙的维卫拉琴，但对吉他影响的还是鲁特琴，这种琴在15世纪到17世纪时期的欧洲比较流行，外形很像一种比较古老的乐器：乌德琴，如今，当你去摩洛哥、埃及、巴格达旅游时，或许还能听到乌德琴的琴声。鲁特琴和乌德琴之间的不同在于，鲁特琴和吉他一样在指板上有“品格”，但乌德琴没有。
目前，世界各地遍布着各式各样像吉他这样的弹拨类乐器，比如南美的四弦吉他、班多拉琴和恰朗戈，俄罗斯的巴拉莱卡琴，印度的西塔尔琴，希腊的布祖基琴，越南的三弦和日本的三味线（Shamisen，一种日本传统弦乐器）。不要忘了还有曼陀林和班卓琴，也不要忘了还有一种起源于夏威夷、供初学者使用的乐器—尤克里里。弹奏这些乐器时，你需要用一只手弹拨琴弦，另一只手按压指板，两手配合着变换音高。
还有一些起源于早期的里拉琴、竖琴和齐特类琴的乐器，要用两只手来弹拨琴弦。竖琴有很多种，从凯尔特的克拉萨克竖琴、半音踏板竖琴到来自西非的琉特竖琴—科拉琴。世界各地也有许多齐特类琴以及扬琴样式的乐器，我爱的两种是芬兰的康特勒琴和日本筝，这两种琴的声音都非常悦耳动听。
小游戏
动手制作纸巾盒吉他！找一个空的纸巾盒子，将六根橡皮筋缠绕固定在抽纸口处。制作好后
试着弹一弹每根橡皮筋。像吉他这种乐器只需要一只手拨弦，而竖琴这种则需要两只手一起拨弦。
第九课
键盘乐器有哪些？
如果有人问你哪些乐器带有键盘，你可能会想到钢琴。实际上，需要演奏者按键来发声的乐器种类繁多，而且在多数情况下，键盘只是按键式乐器的共同之处！比方说，钢琴和羽管键琴的内部有弦，但风琴的内部却以铃代弦！通过这些部件，键盘与发音管相连。带有吹口的键盘式手风琴有时还被归类为吹奏乐器！
现代钢琴的发声原理是用音锤敲打钢琴内部的一组弦——或许正因如此，罗克西才说钢琴实际上是打击乐器吧。
羽管键琴的外观看上去有点像老式钢琴，但它没有音锤，发声的原理是用小型装置拨弦。
其他的键盘式乐器几乎都是电子的，比如1960年代火起来的电子音响合成器，不仅价格昂贵而且带有未来主义色彩。
键盘式乐器通过击打、弹拨、吹奏以及插电等方式来发声。
小游戏
弹钢琴需要强健的手指肌肉。把你的双手放在桌子上，手背弯起好像手里握着一个苹果，然后在手背上放一个硬币。你能自如地抬起每个根手指并保持硬币不掉下来吗？
在该去工作室认识认识我们的五位教授啦。
同学们跟我来，课程就要开始啦！
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