全国高等院校设计学学科系列规划教材——设计构成（第二版）

从基础到专业!一本书掌握设计构成设计方法与应用！ 

设计构成为高等院校设计学各专业的基础课程。《设计构成》作为一本基础课程的教材，由长期从事于一线教学的专业教师编写，其内容涵盖了三大构成的全部内容，信息量大，紧密结合教学实践。全书分为五章：设计构成概论、平面构成、色彩构成、立体构成、打散构成。本书第二版在*版的基础上进行修订，更新了部分文字内容，并将部分略显陈旧的图片进行替换，大量加入了创新性强、时代感强的新图片，以与当下教学需求同步。本书可以作为高等院校设计学各专业的基础课教材，也适合广大设计爱好者自学使用。

目 录
序
第二版序
第二版前言
章
设计构成概论 1
节?概述 2
第二节?包豪斯与设计构成 2
第三节?“三大构成”的原理 6
第四节?学习设计构成的目的、
????学科特点及方法 9

第二章
平面构成 11
节?平面构成概述 12
第二节?认识形象 14
第三节?构成形象的基本法则 18
第四节?平面构成的基本形式 36
第五节?图形、想象与应用 56

第三章
色彩构成 69
节?色彩构成的基本原理 70
第二节?色彩的应用规律 71
第三节?色彩的心理联觉 75
第四节?色彩构成的表现形式 78
第五节?色彩构成与艺术设计 88

第四章
立体构成 95
节?立体构成概论 96
第二节?立体构成的形、力表现基础 105
第三节?立体构成的表现制作训练 122
第四节?立体构成材料的加工表现 145
第五节?立体构成与艺术设计 157

第五章
打散构成 171
节?打散与构成之变 172
第二节?打散构成的表现形式 175
第三节?打散构成的法则 177

参考文献 182

第二版前言

　　“构成”作为一种造型观念，存在于一切艺术领域中，它为其他学科的学习提供了前提。构成艺术充分调动了造型因素中的有利元素，强调了画面的视觉形态要素。平面构成与色彩构成存在于一切视觉造型中，而立体构成的学习则使初学者在三维空间中掌握独特的视觉角度，从而发掘三维空间中材料的肌理、质感与量感以及由此引发的心理体验。因此，构成的学习有利于充分挖掘学生的感知力与创造力。
　　正是基于对三大构成价值的明确以及对三大构成教学的高度重视，我们编写了这本教材。和其他同类参考教材不同的是，我们试图在一本专业书籍中高度涵盖三大构成的全部内容，而不仅仅是其中的一部分，这样读者就可以在本书中查阅到有关三大构成的全部知识点和相关信息与图片。此外，参与撰写教材的人员都是长期从事在一线教学的专业教师，我们希望通过结合实际设计教学经验以及诸位教师深厚扎实的专业知识，让读者能够熟悉艺术设计的要素与技法，从而培养大家的感知力和创新力。
　　这本《设计构成（第二版）》力求做到信息量大、紧密结合教学实践的实用性特点，以适合高等院校设计学专业、设计职业教育、设计专业培训等方面的教学需求，并为设计人员提供一本得心应手的参考用书。
　　《设计构成（第二版）》是团队合作的结晶，第三章“色彩构成”由孔晓燕老师编写与修订；第五章“打散构成”由刘琪老师编写与修订；第二章“平面构成”及其余部分由万轩老师编写或修订。
　　希望此次修订版能更适合设计构成的教学需求，也十分感谢关心本书的同仁和同学们！谢谢大家所提出的宝贵意见。同时，也十分感谢编写老师们的团队合作。仓促之余，恳请赐教！
　　
　　
　　万轩