描述
开 本: 16开纸 张: 胶版纸包 装: 平装是否套装: 否国际标准书号ISBN: 9787118087529
作为述事的影视媒介，电视同样也要遵循影视艺术语言的语言结构和语法规范。虽然传统上电视编辑所遵循的艺术语言更多运用的是电影艺术语言，但在数字影视技术的推动下，电视与电影在制作技术、传播渠道、艺术语言等诸多方面均有了越来越多殊途同归之感。
吴兵、阎安编著的《电视编辑理论与实践》是阐述电视节目编辑中如何运用这种语言去述事、传情，以感染观众，并对观众行为、认知、态度产生影响。虽然本书着重从影视语言角度去分析电视编辑的基本理论和技巧，但本书不是单纯影视语言的语法书，更不是运用现代语言学、叙事学去分析影视文本意义的理论书，而是从影视语言的一般特点、规律、法则出发，阐述在电视创作中如何有效地运用这些语言规律，去表现故事、情节、人物和细节。
《丛书序》
20世纪末以来，数字技术、互联网技术及现代通信技术飞速发展，给广播影视等传媒带来巨大的影响，传媒和科技都呈几何级数发展速度变化与增长。近10年来互联网对人们社会生活的影响就更大更为深远，其中网络电视、网络音视频等视听新媒体也起到了重要作用。如今广播影视传播的数字化、网络化、互动化已经成为现实。广播影视需要技术作为支撑，技术的进步必将给广播影视的存在形态与发展模式带来新的嬗变因素。
对广播影视事业另一个至关重要的影响来自体制改革与媒介管理层面。自上世纪90年代中期以来，国家出台了一系列广播影视事业的管理办法，有力推动了广电体制改革，鼓励人们探索、实践新的媒介经营与管理模式。从广播影视学术研究与教学的角度来看，则出现了许多新案例与新的研究对象。传统的广播影视研究的内容、方法与范式面临挑战。在此形势下，广播影视学者理应把握住时代脉搏，将广播影视传播实践中所发生的巨大变化——从技术到产业、从理论到实践、从现象到文化——注入教学内容之中，从而让广播影视教学能够“与时俱进”。在这前提下，孙宜君、陈龙教授任总主编的《广播影视新视角丛书》的意义很自然地就凸显了出来。这套丛书很明确地将自己定位在“新视角”上。所谓“新视角”，不仅意味着丛书会瞄准广播影视业界出现的新现象、新问题、新态势、新思潮，突出新案例、新材料，也意味着丛书会吸收学术界的新观点、新思维。其总体脉络则是广播影视在技术进步与体制改革背景下的发展趋势。这一点充分体现出丛书编委在编写这套教材时的新理念。
在“新视角”的主导下，这套即将陆续推出约30多本的丛书，全方位地建构了广播影视本科教学的教材体系。广播电视新闻、广播电视编导、影视艺术、广告学等方面的内容悉数涵盖，涉及新闻传播学、艺术学两个学科。在编写思路上则以满足广播影视的本科教学为目标，充分体现教学特点，兼顾学理性与实用性。在体系上也较为完备，从技术（比如《影视数字制作技术》、《电视新闻摄影教程》、《电视摄像技艺教程》等）到美学（比如《影视艺术概论》、《影视美学》等）、从理论（比如《影视传播导论》、《影视文化概论》、《广告传播概论》）到实务（比如《广播电视实务》、《广播电视经营与管理》等），涉及的课程较为全面，构架则较为严谨。所设课程尽管较多，却都不出广播影视之大范畴，这在一定程度上确保了这套丛书在选题上的集中性、在特色上的鲜明性。
求“新”并不意味着一味地赶时髦，唯新潮之马首是瞻。一味地求“新”而无视传统，必将使所谓的“新”成为无源之水，*终失去生命力，徒留空洞的外壳。唯有推陈，方能出新；唯有继往，方能开来，这是“发展”之辩证法。对广播影视的学术研究与教学来说，求“新”并非是将传统理论弃之如敝屣，实际上，新现象、新问题并没有颠覆原来的理论观点，而是对之进行了充实和发展，或者是将原来的理论观点拓展到一个更大的范畴，从而使之具有当代适用性。总之，《广播影视新视角丛书》的编写理念是遵循了唯物辩证法的发展规律的，求新而不忘本、追求新视野却注意保持与传统的内在贯通，将“新”建立在深入理解传统的基础上。惟其如此，丛书所彰显出来的新观念和新思维，方能做到言之有据、顺理成章。
《广播影视新视野丛书》的编委成员都是来自教学一线的学者。他们具有丰富的教学经验；同时又在广播影视学的不同学术分支里潜心治学，可谓术业有专攻。前者保证了这套教材的针对性和实用性，后者则保证了学理性。基础理论与前沿观念结合、理论阐释与实践案例结合、学与用结合，正是这套丛书的自我定位。
广播影视新视角丛书
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吴兵、阎安编著的《电视编辑理论与实践》内容主要包括三个方面。一是对电视编辑的一般性介绍；二是运用影视理论对电视编辑实践的阐述；三是分析在现代哲学影响下产生的新的电视美学观念。
第一章包括电视编辑的概念、工作流程、编辑素养、业务要求；第二章对声画编辑的蒙太奇原理的形成、发展以及基本述事方式进行了介绍；第三、第四、第五、第六、第七章，结合相关理论，分别对电视画面编辑、电视声音编辑、文字处理、特效处理、编辑节奏 控制等电视编辑实践进行论述与分析；第八章和第九章从传统影视空间观念和现代主义、后现代主义哲学对影视美学影响的两个不同维度，探讨了电视创造的不同美学价值。
为强化实践性，在《电视编辑理论与实践》的最后，还附有案例分析，以供读者在阅读时参考。
第一章 电视编辑工作概述
第一节 电视编辑的基本含义
第二节 电视编辑的工作流程
第三节 电视编辑的业务要求
第二章 声画编辑的基本原理——蒙太奇
第一节 蒙太奇的形成与发展
第二节 叙事性蒙太奇与电视编辑
第三节 表现性蒙太奇与电视编辑
第四节 镜头内部蒙太奇
第三章 电视画面编辑
第一节 电视画面概述
第二节 电视画面编辑的意义与依据
第三节 电视画面编辑技巧
第四节 剪接点
第五节 转场与转场方法
第四章 电视声音编辑
第一节 电视声音概述
第二节 电视人声编辑
第三节 电视音响编辑
第四节 电视音乐编辑
第五节 电视的声画结构
第六节 电视声音编辑的艺术处理
第五章 屏幕文字与电视特技
第一节 屏幕文字的编辑运用
第二节 电视特技制作
第六章 电视编辑的节奏控制
第一节 电视节奏概述
第二节 电视节奏分类
第三节 电视节奏影响因素
第四节 电视编辑的节奏曲线
第七章 电视编辑的色彩运用
第一节 色彩学基础知识
第二节 色彩的心理感觉与情感意义
第三节 电视编辑的色彩运用技巧
第八章 电视编辑的时空创造
第一节 电视时空概述
第二节 时间与电视编辑的时间创造
第三节 空间与电视编辑的空间创造
第四节 时空与电视节目结构
第九章 电视编辑的现代影视观
第一节 现代影视观的基本内涵
第二节 现代影视艺术的创作观
第三节 现代影视观与电视编辑技巧
案例解析一
案例解析二
案例解析三
参考文献
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