印刷媒介设计

　　《高等艺术院校视觉传达设计专业规划教材:印刷媒介设计》对于印刷的认知与传承，是以点燃视觉设计的灵感。《高等艺术院校视觉传达设计专业规划教材:印刷媒介设计》从三部分详细论述印刷媒介设计，分别是：印刷媒介设计、丝网印刷工作室、工作室专题研究课题训练，作者是长期工作在线的资深老师，对于实践、印刷知识、印刷操作有较为深刻的功底。本教材的内容涵盖了工作室教学模式的诸多特点，由产学研一体化形成的综合性功能、由责任制形成的自我制约机制和由师生共同参与而成的团队合作是工作室教学模式的三大特点。这些特点说明工作室教学活动的实践性和研究性均是在系统理论的框架内完成的，因此其课程设计具有严密逻辑性和系统性。在编写的过程中，作者力争做到信息全面、内容丰富、资料准确，追求以前沿的意识更新知识的观念，解决目前艺术设计教育现实的难点，力争以研究的态度，培养学生掌握课题的能力。同时，在教学实践方面，书中融入了所有作者多年的教学实践、设计实践心得，既有优秀科学的训练方法，又有学生实践课题饱含的智慧。

　　吴建军，1993年毕业于中央工艺美术学院装潢系，1993年至今任教于江南大学设计学院视觉传达系数字媒体与多维视觉设计工作室，主要从事文字设计、印刷技术、设计色彩、书籍设计、数字媒体设计等方面的教学和研究。出版著作：《现代标志设计》《中外字体设计》《设计的色彩》国际广告设计大师丛书《冈特·兰堡》《金特·凯泽》《霍尔格·马蒂斯》发表论文：明中期无锡民间印刷术发展对“明字体”成型的影响、五代敦煌曹元忠统治时期雕版印刷研究、数字媒体时代文字设计教学模式的转换。

第1章印刷媒介设计

　1.1早期的信息传达方式

　1.2雕版印刷与活字印刷时代

　1.3印刷的影像时代

　1.4印刷的数字时代

　1.5印刷工艺

　1.6印后工艺

　1.7印刷与色彩

　1.8纸张、书籍、包装

第2章丝网印刷工作室

　2.1准备进入丝网印刷工作室

　2.2网版制作

　2.3张网工艺

　2.4网版制作工艺

　2.5晒版工艺

　2.6丝网印刷工艺

第3章工作室专题研究课题训练

　3.1专色包装的印刷完稿制作

　3.2包装设计课程练习

　3.3书籍设计课程练习

参考文献