描述
开 本: 16开纸 张: 胶版纸包 装: 平装是否套装: 否国际标准书号ISBN: 9787121223396
赏析知名艺术家风格各异的经典之作，获取灵感。
了解艺术家和插画家如何创造性地使用数字图像。
跟随详细的逐步操作，掌握Photoshop、Illustrator和其他基于像素和矢量的软件。
针对个人创作风格和工作流程，定制领先的软件方案，提升现有技能。
掌握数字软件的基本技巧并加以运用，创作出数字艺术精彩作品。
绪言
关于本书
引言
图像库
第1章 数字插图的原则
1 选择软件
2 Photoshop界面介绍
3 Illustrator界面介绍
4 硬件设备
第2章 切入点
1 艺术原则
2 素描和草图
3 概念发展
4 使用参考素材
第3章 图像制作技巧
启动新数字项目
1 文档格式
2 文件类型和输出大小
3 扫描素描画
4 扫描不常见的物品
5 优化扫描图
6 编辑扫描图
7 拖放
运用图层
1 添加填充颜色
2 创建透明度
3 混合模式
4 使用图层蒙版
颜色及其调整
1 选择颜色
2 识别和更改颜色
3 添加单一颜色
4 图像调整
5 反相
6 调整颜色
7 纠正错误
8 缩放和变换
9 剪切技术
10 裁切和裁剪
11 选取元素
12 上色
13 快速选择
14 抠取头发
15 调整边缘
16 画笔工具和铅笔工具
17 创建理想的画笔
18 分层、融合和重叠
19 数字蒙太奇
20 创造性运用图层
矢量艺术
1 基本形状
2 钢笔工具
3 调整路径
4 线条粗细和样式
5 填色和渐变
6 路径查找器简介
7 运用路径查找器工具绘制商标
8 创作矢量艺术
9 导入草图和参考素材
10 Illustrator 图层
11 实时描摹
12 自定义画笔
13 制作“图案”色板
14 制作带图案的图像
15 图案和细节
人物和画像
1 人物发展的例证
2 创建动态效果
3 人物互动
4 突出人物
位置、风景和建筑
1 位置和风景
2 了解光照
3 深度和透视
4 建筑细节
5 创建建筑细节
6 纹理：拍摄材料
7 创建图像库
8 使用纹理创建图像
9 考虑存在缺陷的情况
风格上的技巧
1 创建纹理、纹路
2 艺术家之手
3 风格化技巧之木刻画和麻胶版画
4 丝网印刷效果
5 复古风格
6 滤镜
7 寄存器双色调
8 半色调和位移量
9 着色半色调
10 复制涂鸦模板
11 创建飞溅效果
12 像素艺术
13 基于矢量的城市艺术
14 3D和数字涂鸦
15 数字涂鸦
新环境
1 制作GIF动画
2 保存动画
3 定格动画
4 转描
5 Photoshop的动画效果
6 动画定稿
7 敢问路在何方
第4章 专业实践
1 展示和推广
2 网站和在线展示
术语表
参考
索引
《OK Photoshop+Illustrator插画设计灵感集》分为四个部分，涵盖了当代数字插图（digital illustration）所有的基本信息和必要技巧，这些信息和技巧是通过一个图像画廊（image gallery）来介绍的，画廊中那些启发灵感的作品由多位国际艺术家创作完成。
部分：数字插画原理
该部分介绍了数字操作的工作部件——软件、硬件以及Photoshop和Illus-trator的界面。
第二部分：出发点
该部分探讨了一些在电脑使用前我们需要考虑的艺术性和概念性原则。它还详细介绍了设置、组织以及使用图像参考图书馆来进行数字化工作的方法。
第三部分：图像制作技巧
该部分综合性强，对基本的数字处理技巧进行了步步深入的指导，正文又分为许多实用的小节，其中包括：创建数字化项目（digital project）、图层使用、上色及修改、矢量艺术、人物和数字、位置、风景和建筑、文体技术（stylistic tech-niques）以及数字艺术作品的新领域。每一小节都以上一小节为基础，讲解明晰，配有精美示例。本部分还提供了大量的案例研究，对专业数字艺术家的成功作品进行分析。
第四部分：专业实践
一旦熟悉了数字媒体，你或许就会想当一名数字艺术家，开创一番事业。本部分将会为你实现这一目标指点迷津。该部分包括如何进行专业讲解和推介，如何建立自己的网络空间以便在此打广告并向潜在客户推销自己。
选择Photoshop还是Illustrator?
每小节的开头都有一个彩色的图标，表示该小节是否包括Photo-shop或Illustrator使用技巧。如果没有彩色图标，那么就说明该小节包括上述两个方面的内容。
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