描述
开 本: 16开纸 张: 胶版纸包 装: 平装-胶订是否套装: 否国际标准书号ISBN: 9787517093176
- 超20年PS研究及授课经验的骨灰级作者编写
- 配套高清视频讲解，随扫随看，全书案例素材，扫码即用
- 彻底打通选区、通道、蒙版的本质关联，深入理解“所以然”
- 全面涵盖PS基础、扣图、修图、合成、短视频剪辑、UI、摄影后期
- 适用于Photoshop 2022前版本
本书是豆瓣评分超过 9.2 分、销量近 10 万册的《毫无 PS 痕迹 —你的本Photoshop 书》的更新版，也是资深 Adobe 认证 Photoshop 培训讲师赵鹏老师的力作。
与普遍注重菜单、注重实例、注重炫技的 Photoshop 书不同，本书更加追求对隐藏在Photoshop 那令人眼花缭乱的功能与参数之下的基本机制、实现机理的探求与讲解，从而可以使读者在看到某一个功能之后会产生“哇，原来是这么回事”或者“本该如此”的感觉。在面对各种设计需求时，那个恰当的工具、体的实现方案，也会神奇而自动地在你的脑海中浮现。当然，作为资深的 Adobe 认证 Photoshop 培训讲师，在作者二十余年的授课经验及实践经验的加持之下，本书的精彩是难以用几句话来表达的。
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序言
第 1 章 了解色彩
1.1 RGB 色彩模式 1
1.1.1 三原色光的概念 2
【思考题】特殊颜色的 RGB 数值 3
1.1.2 反转色的概念 4
1.2 灰度模式 5
1.2.1 灰度色彩的概念 6
1.2.2 灰度的换算 7
1.3 图像通道 7
1.3.1 通道的基本概念 8
1.3.2 通道的灰度显示 9
【思考题】特殊颜色的通道情况 11
1.3.3 通道灰度的规律 12
1.3.4 通道的作用 13
【操作提示 1.1】使用色彩平衡 13
【操作提示 1.2】显示彩色通道 15
1.4 CMYK 色彩模式 15
1.4.1 CMYK 色彩模式的概念 16
【操作提示 1.3】印刷色彩的特点16
1.4.2 印刷中的套色误差18
【操作提示 1.4】印刷品设计稿的取色技巧 19
1.5 色彩模式的选择 19
1.5.1 RGB 与 CMYK 的区别 19
1.5.2 模式转换带来的色彩丢失20
1.5.3 RGB 与 CMYK 的选择 20
1.6 颜色的选取 21
1.6.1 使用滑块及色谱选取颜色21
1.6.2 使用拾色器选取颜色.22
1.6.3 选取特殊色彩 23
1.7 HSB 色彩模式23
1.7.1 RGB 选色的局限 23
1.7.2 源自直觉的色彩模式.24
1.8 关于像素 25
第 2 章 了解图像
2.1 图像尺寸 26
2.1.1 图像尺寸的含义 26
2.1.2 图片文件分辨率的作用 27
2.1.3 印刷和打印的区别 28
2.2 点阵格式图像 29
2.2.1 点阵图像的特点 29
【操作提示 2.1】缩放图像显示比例 30
2.2.2 显示器的相关知识 30
2.2.3 改变图像尺寸 32
2.3 矢量格式图像 34
2.3.1 矢量格式的特点 34
2.3.2 何时使用矢量图形 35
2.4 点阵或矢量格式的选择 35
2.4.1 矢量图形的产生 36
2.4.2 保留可编辑性 37
2.5 文件的存储格式 37
第 3 章 设定和使用画笔
3.1 Photoshop 界面概览 39
3.1.1 界面组成 39
3.1.2 工作区 40
【操作提示 3.1】在选项卡和独立窗口间切换 41
3.1.3 使用面板 42
【操作提示 3.2】压缩和展开面板43
【操作提示 3.3】分离和合并面板43
【操作提示 3.4】使用面板组合 44
【操作提示 3.5】拉伸面板及使用面板菜单 44
3.1.4 自定义菜单和快捷键 45
【操作提示 3.6】如何定义快捷键45
3.1.5 存储界面布局 46
3.1.6 切换屏幕显示模式 46
3.1.7 Adobe 体系软件的通用性 47
3.2 新建图像 47
3.2.1 新建空白图像文件 47
【操作提示 3.7】纸张规格 48
3.2.2 新建各种用途的空白图像 48
【操作提示 3.8】通过剪贴板新建图像 49
3.3 画笔工具的使用 49
3.3.1 选用画笔 49
【操作提示 3.9】使用工具栏 49
【操作提示 3.10】默认色及交换前景色与背景色 49
【操作提示 3.11】复位工具 50
3.3.2 使用画笔绘制图像 51
【操作提示 3.12】更改画笔不透明度 51
【操作提示 3.13】使用历史记录 52
【操作提示 3.14】设定画笔流量和平滑 53
【操作提示 3.15】使用填充功能 54
【操作提示 3.16】使用前景色或背景色填充 54
【操作提示 3.17】动态更改画笔参数 55
【操作提示 3.18】使用喷枪方式 56
【操作提示 3.19】绘制直线 56
【操作提示 3.20】存储画笔设定 57
3.4 画笔形态的详细设置 57
3.4.1 改变笔刷间距 58
3.4.2 改变笔刷圆度 59
3.4.3 翻转的概念 59
3.4.4 椭圆笔刷的间距特点 60
3.4.5 笔刷的形状动态 60
3.4.6 笔刷的渐隐选项 62
3.4.7 使用数字绘图板进行控制 62
3.4.8 形状动态的其他设定 62
3.4.9 使用其他形状的笔刷 63
3.4.10 设定笔刷的动态颜色 64
3.4.11 设定笔刷的散布 66
3.4.12 设定笔刷的杂色、湿边及平滑程度 67
【操作提示 3.21】画笔不透明度与流量的区别 67
3.4.13 设定笔刷纹理 68
3.4.14 画笔控制快捷选项 68
3.4.15 画笔的对称选项 69
3.5 习作：绘制星空银河 69
第 4 章 建立和使用选区
4.1 建立规则选区 75
4.1.1 使用矩形选框工具 75
4.1.2 移动选区 77
【操作提示 4.1】显示鼠标坐标 77
4.1.3 选区的运算 78
【操作提示 4.2】从中心点创建选区 79
【实例操作】建立月牙形选区 80
4.1.4 选区快捷键的组合使用 81
【实例操作】建立正圆环选区 82
【操作提示 4.3】使用参考线 82
【操作提示 4.4】建立数值化选区 83
4.2 建立任意选区 84
4.2.1 使用套索与多边形套索工具 84
【操作提示 4.5】切换至精确光标 86
4.2.2 使用磁性套索工具 86
4.2.3 修补选区 88
4.2.4 使用魔棒选取工具 89
【思考题】完成色块的选取 92
【操作提示 4.6】反选选区 93
4.2.5 色彩容差的局限性 93
4.2.6 使用快速选择工具 94
4.3 消除锯齿和羽化 95
4.3.1 设置选取工具的羽化 95
【操作提示 4.7】将选区内容拖动到其他图像中 97
4.3.2 使用羽化命令 98
4.4 调整及完善选区 99
4.4.1 使用选择并遮住 100
4.4.2 图像合成的操作要点 104
4.4.3 选择焦点区域和主体 104
4.4.4 使用对象选择工具 106
4.5 选区的存储及载入 107
4.5.1 存储与载入选区 108
4.5.2 选区的存储原理 109
4.5.3 用绘图工具更改选区 110
【操作提示 4.8】使用反相命令 111
4.5.4 建立 Alpha 通道 111
4.5.5 将通道转变为选区 112
4.6 选区的饱和度 113
4.6.1 通道与灰度色 114
4.6.2 选区的饱和度 116
4.6.3 改变选区的饱和度117
第 5 章 使用图层
5.1 图层初识 120
5.1.1 图层的组成 120
5.1.2 图层的基本操作120
【操作提示 5.1】更改图层名字与标识色 120
【操作提示 5.2】改变图层缩览图 121
【操作提示 5.3】复制图层 123
【操作提示 5.4】用移动工具复制图层 125
5.1.3 图层与图像的关系 126
5.2 图层的选择 126
5.2.1 图层的隐藏与显示 126
5.2.2 通过面板选择图层 127
5.2.3 通过列表选择图层 128
5.2.4 通过类型选择图层 128
5.2.5 使用移动工具选择图层 129
5.3 图层的层次关系 131
5.3.1 改变图层层次 131
5.3.2 背景层的特殊性质 132
【操作提示 5.5】将背景层转为普通图层 132
5.3.3 删除图层 133
5.4 图层的不透明度 134
5.4.1 改变图层不透明度 134
【操作提示 5.6】用键盘更改不透明度 135
5.4.2 影响不透明度的因素 136
5.5 图层的其他操作 137
5.5.1 链接图层 137
5.5.2 对齐图层 137
【操作提示 5.7】使用智能参考线 138
5.5.3 合并图层 139
【操作提示 5.8】合并可见图层与拼合图像 140
5.5.4 锁定图层 141
5.6 使用图层组 141
5.6.1 图层组的基本操作 142
【操作提示 5.9】通过图层新建图层组 142
5.6.2 图层组的其他操作 144
5.6.3 建立子图层组 145
5.6.4 如何使用图层组 145
5.7 使用图层复合 145
5.7.1 建立和使用图层复合 146
5.7.2 图层复合的局限性 148
5.8 关于图层大小与可见区域 148
5.9 其他软件的图层概览 149
5.10 习作：制作香水广告 151
第 6 章 色彩调整
6.1 像素亮度 157
【操作提示 6.1】使用去色命令 157
6.2 使用曲线和直方图 158
6.2.1 曲线初识 159
6.2.2 曲线形态分析 161
【操作提示 6.2】使用颜色取样器工具 161
6.2.3 直方图初识 163
6.3 色阶的合并 164
6.3.1 合并高光 164
6.3.2 合并暗调 166
6.3.3 色阶合并的成因168
6.3.4 合并到指定色阶168
【思考题】色阶的变化情况 170
6.4 调整通道曲线 170
6.5 自动及黑灰白场设定 173
6.5.1 自动曲线 173
6.5.2 关于色阶断层 175
6.5.3 使用黑场和白场 175
6.5.4 使用灰场 178
【思考题】灰场造成的偏色规律 179
6.5.5 绘制及使用预设 179
6.5.6 曲线使用技巧 180
6.6 使用色阶 181
6.7 使用色相 / 饱和度 183
6.7.1 色相的替换规律 183
6.7.2 替换指定的色相 183
6.7.3 色相 / 饱和度的其他选项 185
6.8 其他色彩调整工具 186
6.8.1 亮度 / 对比度 186
6.8.2 曝光度 187
6.8.3 自然饱和度 188
6.8.4 色彩平衡 188
6.8.5 黑白 188
6.8.6 照片滤镜 189
6.8.7 通道混合器 190
6.8.8 颜色查找 190
6.8.9 反相和去色 191
6.8.10 色调分离 191
6.8.11 阈值 191
6.8.12 可选颜色 192
6.8.13 阴影 / 高光 193
6.8.14 HDR 色调 193
6.8.15 匹配颜色 194
6.8.16 替换颜色 194
6.8.17 色调均化 195
6.9 使用色彩范围选取工具 196
6.10 将灰度转换为彩色 197
6.11 使用色彩调整图层 198
6.11.1 建立色彩调整层 199
6.11.2 色彩调整层的层次关系 199
6.11.3 建立专属调整层 200
6.11.4 建立带选区的调整层 201
【操作提示 6.3】在图层中建立选区后创建蒙版 201
6.11.5 如何使用色彩调整层 202
6.11.6 将图像转为智能对象 203
6.11.7 原图质量的影响204
6.12 习作：制作香水广告 204
第 7 章 使用图层蒙版
7.1 使用自由变换 210
7.1.1 自由变换的作用 210
7.1.2 调整框与控制点 211
7.1.3 变换的种类 212
7.1.4 一次性变换的优点 215
7.1.5 使用再次变换 216
7.2 使用渐变 216
7.2.1 使用渐变工具 216
7.2.2 自定义渐变 218
【思考题】用渐变制作条形码 221
7.3 蒙版初识 221
7.4 建立蒙版 223
7.4.1 从选区建立蒙版 223
7.4.2 通过属性修改蒙版 224
7.4.3 其他方式建立蒙版 225
7.5 修改蒙版 226
7.5.1 使用绘图工具修改 226
7.5.2 使用色彩调整工具修改 227
7.5.3 使用滤镜修改 228
7.6 蒙版的其他操作 229
7.6.1 将蒙版作为选区 229
7.6.2 应用蒙版 229
7.6.3 停用及删除蒙版 230
7.6.4 蒙版与图层的链接 230
7.6.5 移动和复制蒙版 231
7.6.6 蒙版边界的概念 231
7.7 使用蒙版合成图像 232
7.8 建立多图层蒙版 237
7.8.1 用蒙版进行布局 237
【技巧提示 7.1】建立无选区蒙版 238
7.8.2 建立矢量蒙版 239
7.8.3 建立剪贴蒙版 240
7.8.4 建立图层组蒙版 242
7.9 关于蒙版的其他知识 243
7.9.1 使用快速蒙版 243
7.9.2 利用通道建立蒙版 244
7.9.3 通过色彩范围建立蒙版 247
7.10 习作：制作土星图像 249
7.11 习作：云中韵 253
第 8 章 PS 工具及其使用
8.1 使用图案 260
8.1.1 定义和使用图案 260
8.1.2 定义图案画笔 261
8.2 使用图章 262
8.2.1 定义采样点 262
8.2.2 使用仿制图章修复图像 262
8.2.3 使用图案图章 264
8.3 修复类工具 265
8.3.1 修复画笔工具 265
8.3.2 修补工具 266
8.3.3 污点修复画笔工具 267
8.3.4 内容感知移动工具 268
8.3.5 内容识别填充 269
8.3.6 红眼工具 271
8.4 擦除类工具 272
8.4.1 橡皮擦 272
8.4.2 背景橡皮擦 272
8.4.3 魔术橡皮擦 273
8.5 涂抹类工具 273
8.5.1 模糊与锐化 273
8.5.2 工具互补性概念 275
8.5.3 涂抹工具 276
8.5.4 减淡与加深工具 276
8.5.5 海绵工具 277
8.6 裁剪工具 277
8.6.1 使用裁剪工具 278
8.6.2 使用透视裁剪工具 279
8.6.3 利用裁剪重新构图 280
8.6.4 利用裁剪拼接图像 282
8.7 其他工具 284
8.7.1 油漆桶工具 284
8.7.2 吸管工具 285
8.7.3 颜色取样器 285
8.7.4 标尺工具 285
8.7.5 注释工具与计数工具 286
8.7.6 抓手工具与缩放工具 286
8.7.7 旋转视图工具 286
8.8 制作平铺图案 287
8.8.1 连续平铺原理 287
8.8.2 制作四方连续图案 289
8.9 使用模糊滤镜 291
8.9.1 摄影类模糊滤镜 291
8.9.2 其他模糊滤镜 293
8.10 使用锐化与液化滤镜 295
2022/5/5 15:19:588.10.1 防抖滤镜 295
8.10.2 智能锐化滤镜 296
8.10.3 液化滤镜 296
8.11 习作：制作扭曲时钟 298
8.12 习作：营造速度模糊 303
8.13 习作：制作运动模糊作品 305
8.14 习作：使用液化瘦身 310
第 9 章 文字、样式及渐变应用
9.1 文字工具初识 314
9.1.1 输入和修改文本 315
9.1.2 设定基础文字格式 316
9.1.3 文字图层的特殊性 318
9.2 使用字符面板 319
9.2.1 拼写检查 319
9.2.2 行距与缩放 319
9.2.3 固定字距与比例字距 320
9.2.4 其他 321
9.2.5 实战文字设定 322
9.3 区域文字排版 324
9.3.1 输入框式文本 324
9.3.2 变换文本框 325
9.3.3 段落设定 326
9.4 使用路径文字 327
9.4.1 使用路径文字的准备 327
9.4.2 在路径区域内排列文字 328
9.4.3 沿路径排列文字 330
9.4.4 综合利用路径文字效果 332
9.4.5 利用路径文字绘制虚线 332
9.5 有关文字的其他知识 333
9.5.1 将文字转为路径 333
9.5.2 使用 OpenType 字体 333
9.5.3 使用表情字体 334
9.6 创建 3D 文字 335
9.6.1 建立模型 335
9.6.2 改变视图 335
9.6.3 更改模型 336
9.6.4 渲染模型 337
9.6.5 其他 3D 技巧 337
9.7 使用图层样式338
9.7.1 投影与内阴影 338
9.7.2 外发光与内发光339
9.7.3 斜面和浮雕 341
9.7.4 光泽 341
9.7.5 颜色叠加、渐变叠加、图案叠加 342
9.7.6 描边 343
9.8 关于样式的其他343
9.8.1 全局光 343
9.8.2 等高线 344
9.8.3 复制与删除样式344
9.8.4 使用样式面板 345
9.9 渐变使用技巧 347
9.10 习作：文字设计 349
9.11 习作：制作数码瀑布 351
第 10 章 图层混合模式与滤镜
10.1 初识图层混合模式 355
10.1.1 使用混合模式 355
10.1.2 混合模式作用原理 356
10.1.3 混合模式分类介绍 357
10.2 用混合模式制作素材 359
10.2.1 使用素材合成图像 359
10.2.2 使用填充和调整层合成 361
10.2.3 使用素材自身合成 362
10.2.4 使用成品再合成 363
10.2.5 利用渐变映射混合 364
10.3 实战混合模式 365
10.3.1 使用模糊为图像增效 365
10.3.2 为人像照片增效 366
10.3.3 使用历史记录画笔工具 367
10.3.4 改变色调 368
10.3.5 添加纹理 369
10.3.6 为灰度添加色彩 372
10.3.7 模拟光线影调 376
10.3.8 处理人像并添加彩妆 378
10.4 使用智能对象 378
10.4.1 建立智能对象 378
10.4.2 使用智能滤镜 379
10.4.3 编辑和替换智能对象 380
10.5 使用渐变映射 381
10.5.1 渐变映射的原理 381
10.5.2 渐变映射的应用 383
10.5.3 用渐变映射着色 385
10.6 使用滤镜 386
10.6.1 滤镜初识 386
10.6.2 使用自适应广角滤镜 387
10.6.3 使用消失点滤镜 389
10.7 使用滤镜制作特效 391
10.7.1 云彩类滤镜的一般用法 391
10.7.2 云彩类滤镜特效 394
10.7.3 文字类滤镜特效 407
10.7.4 其他滤镜特效 412
10.8 使用神经网络滤镜 416
第 11 章 绘制和使用路径
11.1 路径初识 418
11.2 路径锚点 419
11.2.1 锚点初识 419
11.2.2 删除及添加锚点 421
11.3 锚点控制手柄 422
11.3.1 绘制曲线路径 422
11.3.2 关于锚点控制手柄 422
11.3.3 更改锚点控制手柄 424
11.4 曲线形状 425
11.4.1 绘制 C 形曲线 425
11.4.2 绘制 S 形曲线 425
11.4.3 特殊形状的曲线 426
11.5 绘制曲线 426
11.5.1 规划路径 426
11.5.2 设定控制手柄 428
11.5.3 绘制封闭路径 430
11.6 路径的其他操作 431
11.6.1 存储路径 431
11.6.2 复制路径 431
11.6.3 继续绘制与连接路径 432
11.6.4 转换锚点类型 433
11.6.5 变换锚点 434
11.6.6 切换路径显示方式 435
11.7 规划锚点 435
11.7.1 锚点数量 436
11.7.2 增加平衡锚点 436
11.7.3 钢笔工具使用要点 437
11.8 应用路径 438
11.8.1 互转路径与选区 438
11.8.2 路径填充与描边 441
11.8.3 描边设定 442
11.8.4 设定虚线 443
11.8.5 使用实时形状 444
11.8.6 使用路径蒙版 444
11.9 路径运算 445
11.9.1 使用路径运算 445
11.9.2 路径层次关系 446
11.9.3 合并形状组件 447
11.9.4 路径对齐 447
11.10 实战矢量制作 448
11.10.1 用矢量替换点阵 448
11.10.2 制作箭头 450
11.10.3 制作徽标 453
【操作提示 11.1】将封闭型路径转换为开放型路径 455
11.10.4 制作连体字 458
第 12 章 摄影后期
12.1 初识 Camera Raw 460
12.1.1 了解 RAW 格式 460
12.1.2 界面组成 461
12.1.3 关于设置的存储 461
12.1.4 工作流程 462
12.2 后期基础知识 462
12.2.1 亮度的划分 462
12.2.2 亮度差异的重要性 463
12.2.3 整体与局部的关联 464
12.3 整体调整 464
12.3.1 基本项目 464
12.3.2 重新构图 466
12.3.3 色系调整 467
12.3.4 黑白处理 468
12.3.5 画面细节 468
12.3.6 畸变校正 469
12.3.7 使用快照 470
12.4 摄影后期的“两法一律”472
12.4.1 后期三步法 472
12.4.2 视觉权重律 472
12.4.3 创意迭代法 474
12.5 局部调整 476
12.5.1 使用直线渐变 476
12.5.2 使用椭圆渐变 478
12.5.3 使用画笔 480
12.5.4 通过画笔增减区域 481
12.5.5 使用范围遮罩 481
12.5.6 消除亮度灰雾 483
12.5.7 以白平衡增强色彩 484
12.6 各类题材后期要点 485
12.6.1 风光摄影后期 485
12.6.2 夜景摄影后期 486
12.6.3 航拍摄影后期 487
12.6.4 人像摄影后期 487
12.6.5 鸟类摄影后期 489
12.6.6 微距摄影后期 489
12.6.7 纪实摄影后期 490
12.7 其他摄影后期工具 491
12.7.1 天空替换 492
12.7.2 快速操作 492
第 13 章 实例制作
13.1 图像合成：火焰战车494
13.2 用户界面设计：设计旋钮与图标 502
13.2.1 旋钮设计 502
13.2.2 图标设计 507
13.3 视频剪辑 511
第 14 章 ACR 智能对象创意制作
14.1 调整相关设置 516
14.2 初试 ACR 智能对象 517
14.2.1 通过 ACR 导入图像 517
14.2.2 通过 ACR 裁剪素材 518
14.2.3 图像合成三要素 520
14.2.4 关于素材的选择 523
14.3 用 ACR 模拟光照 524
14.4 用 ACR 模拟投影 530
14.5 用 ACR 协调素材 536
14.6 营造影调层次 541
结束语 548
本书的前身是浏览量上千万的网络版《大师之路》系列教程，多年以来在各类针对Photoshop 的问题解答中被广泛引用，已成为事实上的 Photoshop 标准教程。以下是部分《毫无 PS 痕迹—你的本 Photoshop 书》版的读者评价：
‹ 它不只告诉我怎么做，还告诉我为什么要这么做，能够帮助我灵活使用 PS。
‹ 让我理清了很多概念，而不是简简单单地传授如何使用软件，我想这是重要的。
‹ 自学 PS 这么多年，翻破数本教材，却没有一本比这本书更加系统全面的。
‹ 读了此书才知道一本好教材的重要性。这是所有 PS 书籍里我觉得好的一本，绝非普通教程，而是教授学习方法与思考方法。
‹ 读了以后才知道什么叫好教材！全书完全站在读者角度讲解，概念和思路讲解清晰、语言幽默，完全没有枯燥的感觉。读完后不仅知道如何用，还能理解为什么这样用。
‹ 真真是一本极好的书，每当读到一个段落有一些小问题产生的时候，立马就会看到一个解释，作者真的是非常了解初学者的问题。没有类似“这些基本的东西你应该会”的高高在上的态度。
‹ 学习 PS 已经两年，以前看过的不少书籍总是不讲原理只是一味输入参数，不以读者的身份去讲解，很难继续学习下去。而这本书深入浅出，用生活中的例子来讲解原理，非常生动，使我愿意读下去，而且记忆深刻。
‹ 这本书是我的老师，现在我已经用它来教我的学生。
作者一直努力撰写一部能广泛适用的教材，让所有初学者都能轻松掌握Photoshop 的相关知识，因此本书的目的不仅是让大家学会用 Photoshop 实现几个案例，更是要通过它让读者提升平面设计各领域的能力。
《毫无 PS 痕迹—你的本 Photoshop 书》版上市以后，得到了广大读者的高度认可和一致好评，豆瓣网评分超过 9.2 分。随着时间的推移，Photoshop 在许多方面都有了巨大的变化，如 Camera RAW 插件的完善、各类自动和智能工具不断涌现等，这些改变或降低了 PS 的使用难度，或增强及拓展了 PS 的功能，同时对PS 的应用思路和学习过程产生了很大影响。而本书就是针对这些变化，对版进行了有针对性的修改、更新与补充。
本书的内容是这样安排的：首先是深入讲解色彩与图像的知识及画笔的使用，随后讲解选区和图层两大部分内容，对于这两部分内容的掌握程度，可以说是 Photoshop 爱好者与专业人员的分水岭，因此本书力求让读者理解选区、图层、通道、蒙版的本质及内在联系；伴随着各种基础知识的进行，本书通过小示例或大案例，由浅入深地讲解使用色彩调整工具和蒙版进行图像合成操作，以及各类工具、图层样式和滤镜的使用、绘制矢量路径等。
为了符合初学者的实际情况，本书在实例选择及讲解方式上都做了仔细的策划，前期选用的实例较为简单，力求一目了然，讲解上较为细致，力求让读者充分理解，且在多处重复一些重要的知识点以形成惯性思维。后期选用较为复杂的实例但讲解却简明扼要，力求让读者关注实例作品的实现，并在过程中学会自主延伸思考，以创造出不同的衍生作品。本书也基于 Camera Raw 对摄影后期处理进行了讲解，并介绍了“两法一律”后期制作理念。在实例制作章节中，我们安排了多个领域的内容，分别是图像合成、UI 设
计、视频制作等，并专门在第 14 章介绍了“ACR 智能对象”这种由作者所独创的全新创意后期制作方法，每部分都各具特点并包含具体实例。本书力求通过延伸思考和制作衍生作品来充分延伸知识，而“去参数化”的特点则避免一味地照搬书本内容，推动大家主动多做尝试。
为了应对一些较难理解的内容，本书配备了一些视频教学内容，大家可通过扫码观看来辅助学习。更多教学相关内容可访问大师之路网站 www.99ut.com。 另外，对于学习本书过程中所需用到的素材文件，在学习之前可先行通过 http://www.wsbookshow.com/bookshow/kjlts/jsj/txtxdmt/13461.html 下载到本机电脑。
翻过这一页就正式开始学习了，让我们一起加油！
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