中国绘画史（赠五牛图，绘画版“美的历程”，中国现代美术史开山之作，潘天寿诞辰125周年全彩典藏本）

★绘画版“美的历程”，中国现代美术史开山之作，民国商务版美术系教科书。

★20世纪“中国画四大家”之一、美术教育家潘天寿代表作，影响几代国画系学生。

★潘天寿诞辰125周年纪念。

★经典美术教材，首次使用全彩版印刷，涵盖160余幅历代名画。

★随书附赠近1米长《五牛图》折页、潘天寿“水墨小鸟”书签。

★无障碍阅读：生僻字词注音注释，绘画术语、历史事件、重要人物等添加说明。

★装帧精美：裸脊，可180度平摊，手工裱糊，书名烫黑。

★特色书品质，设《汉宫春晓图》色口。

★涵盖历代名画名作，包括中国十大传世名画 网红名画；1600余位画家，可做工具书。

★书后附历代名画目录，方便检索。

潘天寿《中国绘画史》介绍上至远古，下至清末民初的中国绘画史，将中国文化、哲学、个性、风俗融入其中，正式提出中国画与西方画并立为人类艺术双峰的观点，是一本具有国际视野的中国美术史专著。

全书分为古代史、上世史、中世史、近世史四编，介绍24朝、1600余位画家及创作的社会背景、政治环境，各画派源流、特点等，包括但不限于山水画、人物画、花鸟画、宫廷画、文人画、佛画、界画、墨戏画等，介绍了美术史上“南北宗论”“吴浙之争”的重大争议，并对西域、古印度、西洋宗教画等外来画派对本土画的影响进行了系统介绍。

本书初版于1924年，原稿因淞沪战火焚毁，经作者撰写修订，于1936年重新出版，被列入“大学丛书”。书中观点受到包括汉学家高居翰教授在内的诸多学者的推崇。有人说，如何在世界视野下不失本位意识地观照中国绘画的演进发展，迄今为止，潘天寿仍然是在这个方向上走得最远的人之一。

潘天寿（1897—1971）

著名画家、美术教育家。20世纪“中国画四大家”之一，被视为“传统绘画最临近而终未跨入现代的最后一位大师”。浙江宁海人。早年就读于浙江第一师范，受教于经亨颐、李叔同（弘一法师），多年来从事美术教育工作，桃李满天下。不仅是大书画家，还参与创办了中国第一个国画系，奠定了现代国画教育的基础。1949年后，历任中国美术家协会副主席、浙江美术学院院长等职。作品有《中国绘画史》《潘天寿书画集》等。

绪 论

第一编 古代史

第一章 绘画之起源与成立

第二章 唐虞夏商周之绘画

第三章 春秋战国及秦之绘画

第二编 上世史

第一章 汉代之绘画

第二章 魏晋之绘画及其画论

第三章 南北朝之绘画及其画论

第四章 隋代之绘画

第三编 中世史

第一章 唐代之绘画

甲 初唐之绘画

乙 盛唐之绘画

丙 中唐之绘画

丁 晚唐之绘画

戊 唐代之画论

第二章 五代之绘画及其画论

第三章 宋代之绘画

甲 宋代之画院

乙 宋代之道释人物画

丙 宋代之山水画

丁 宋代之花鸟画

戊 宋代墨戏画之发展

己 宋代之画论

第四章 元代之绘画

甲 元代之道释人物画

乙 元代之山水画

丙 元代之花鸟画

丁 元代之墨戏画

戊 元代之画论

第四编 近世史

第一章 明代之绘画

甲 明代之画院

乙 明代之道释人物画

丙 明代之山水画

丁 明代之花鸟画

戊 明代之墨戏画及专门作者

己 明代之画论

第二章 清代之绘画

甲 清代之画院

乙 清代之道释人物画

丙 清代之山水画

丁 清代之花卉画

戊 清代之墨戏画指头画及专门作者

己 清代之画论

附录 域外绘画流入中土考略

甲 第一时期

乙 第二时期

丙 第三时期

丁 第四时期

潘天寿早年提出的这种大胆的论点一直持续到他后来的教学中，我确信他所建立起来的这种开放性观念直到现在仍然为各位艺术家和艺术史家所推崇。

——加州大学伯克利分校艺术史教授、中国艺术史学者 ﹝美﹞高居翰

潘天寿出版过美术史著作《中国绘画史》《顾恺之》等，还写过很多美术史方面的论文。他首先是一个美术史家，他以史家的思维和眼光提出了“混交论”。

——中国人民大学教授、博士生导师 陈传席

他是传统绘画最临近而终未跨入现代的最后一位大师。

——《人民网》

第三章 宋代之绘画

宋太祖，扫荡唐末五代之乱而有天下，偃武修文，革新图治；太宗、真宗继之，奖励文艺，人士蔚起，成有宋三百年文运之隆盛。虽太宗以还，西夏、金、辽、蒙古诸外患，相继而起；神宗以后，益以朋党之挤陷，致徽、钦二帝之蒙尘。高宗南渡，定新都于临安，是为南宋；再数传至帝昺，被灭于蒙古；然一代文运，依然不衰。

有宋一代，为一朋党轧轹（倾轧；轹，lì），外族侵扰之时代也。然学术思想，则甚为发达。虽于诗文经史诸学，不能超过汉、唐；然大有一代之特色与成绩；以视元、明，则远有过之无不及。尤为性理学之研究与发展，重见周、秦诸子时代之风习与盛况。故当时学者，各发挥研究之精神，专耽思索，以儒家致知格物为方法，纯属以理推测万事，形成非儒学而重哲学内容之特相。即为南方思想压倒北方思想，而达于高潮；为吾国思想发达史上，成一古今之大关键。此种思潮之激成，实由佛老哲学之影响，与当时之文化为因缘，有以致之。故绘画上，除画院外，亦渐见轻形似，重精神，脱离实际之应用法式，深入纯粹艺术之途程。其画材亦以山水花鸟称盛，而有特殊之进展，远非前代所可及。郭若虚云：“近代方古，多不及，而过亦有之。若论佛道、人物、士女、牛马，则近不及古。若论山水、林石、花竹、禽鱼，则古不及近。何以明之？且顾、陆、张、吴，中及二阎，皆纯重雅正，性出天然；吴生之作，为万世法，号曰画圣。不亦宜哉？张、周、韩、戴，气韵骨法，皆出意表；后之学者，终莫能到。故曰：‘近不及古。’至如李与关范之迹，徐暨二黄之踪，前不借师资，后无复继踵；假始二李三王之辈复起，边鸾、陈庶之伦再生，亦将何以措手于其间哉？”而花鸟山水之制作，又往往与诗文为缘，已全蹈入文学化之时期矣。至南宋，特兴一种简略之水墨画，脱略形似傅彩诸问题，全努力于气韵生动之活跃，涵缩大自然无限之意趣。即以最重形式之人物画论，亦有梁楷，开减笔之新格，成一时之特尚，为元、明文人画之主题。

有宋一代之特色，原为文艺而非武功，绘画亦为当时各君主所爱好与尊崇，备极奖励。国初即承西蜀、南唐翰林画院之制，设立画院，大扩充其规模，罗致天下艺士；视其才能之高下，分授待诏、祗候、艺学、学生等职，以优遇画人。且太祖、太宗间，藩镇次第平服，天下统一，凡号称五代图画之府所珍藏之名迹，多入宋之内廷。又各地诸名手，及西蜀、南唐诸待诏祗候，亦多被召入画院。如郭忠恕自周往，为国子监主簿；王霭自契丹往，黄居寀、高文进，自蜀往，董羽自南唐往，并为翰林待诏；此外为艺学祗候者尤多。在院外者，则有长安李成、钟陵董源，华原范宽，尤为一代大家。太平兴国间，并诏令天下郡县，搜访名贤书画，与特命画院待诏黄居寀、高文进搜求民间名迹。又以金陵为六朝旧都，与南唐李氏之精博好古，艺士云集，特喻苏大参搜访进呈，得千余卷，均命黄居寀、高文进铨定品目，以为御赏。端拱元年，特置秘阁于崇文院之中堂，专藏古今名艺。而真宗、仁宗，亦均好鉴藏，累有所积，真宗并谓书画为高士怡情之物，见《图画见闻志》。其对于绘画之见解，纯为纯粹艺术之赏鉴；与成教化，助人伦，见善戒恶，见恶思善之意义，绝然不同，足见其爱好之真也。当时诸王子，亦多师心风雅而能绘画。如周王元俨、景王宗汉、益王、郓王楷、汉王士遵，均长绘事，兼喜鉴藏。至徽宗宣和间，御府所藏益多，因敕撰《宣和画谱》，其叙文云：“凡集中秘所藏魏、晋以来名画，凡二百三十一人，计六千三百九十六轴，析为十门，随其世次而品第之。其所谓十门者：一为道释，二为人物，三为宫室，四为番族，五为鱼龙，六为山水，七为鸟兽，八为花木，九为墨竹，十为果蔬。”实为吾国内府收藏有数之著录，极有关于吾国绘画之史实者也。原徽宗天纵圣资，艺极于神，万几之暇，惟好书画，行草正书，笔势劲逸，号瘦金书。画则妙体众形，六法兼备；尤工墨竹花鸟，为众史所不及。宣和中，尝筑五岳观宝真宫，征天下名士，使画障壁；盖自性之所好尚，故奖励不遗余力。但亦因蔡京等，希图久窃政柄，托丰亨预大（即富饶安乐）之说，大崇扬绘画，兴花石纲等事，以投徽宗之所好，以助成之。其结果，形成专耽文艺，武备废弛，不久金兵南下，徽、钦北狩，致内府所藏名迹，亦多散佚无余矣。至于贵族私家之收藏，亦比五代为盛，如郓王楷，其储积多至数千。《图绘宝鉴》云：“郓王禀资秀括，为学精到，性极嗜画，凡所得珍图，即日上进，而御府所赐，亦不为少，复皆绝品，故王府画目，至数千计。”私人，则如米元章、王文庆、丁晋公诸家，均收储繁富。虽吾国绘画，自南北朝后，鉴赏之目光，日见进步，私家之收藏，亦渐兴起，至宋盛成风气。然亦缘宋初太祖、真宗诸帝，每以所得名画，分赐功臣及处士种放等有以致之。郭若虚《图画见闻志》谓：“南迁之日，籍丁晋公家产，有李成山水《寒林》九十余轴，伦家称是。”可以知之矣。南渡以后，文艺中心，亦南移临安。高宗书画皆妙，人物山水竹石，皆有天趣。画院亦承宣和旧制，极为提倡。并循太宗搜访天下法书名画之例，访求于民间。周密《思陵书画记》云：“思陵妙悟八法，留神古雅，当于干戈俶扰（扰乱；俶，chù）之际，访求法书名画，不遗余力。清闲之燕，展玩摹拓不少怠。盖嗜好之笃，不惮劳费，故四方争以奉上无虚日。又于榷场购北方遗失之物；故绍兴内府所藏，不减宣政。所惜鉴定诸人，如曹勋、宋贶（kuàng）等，人品不高，目力苦短，而又私心自用，凡经前辈品题者，尽皆折去；故所藏多无题识，其原委授受岁月考订，邈不可得，时人以为恨。”宁宗庆元嘉定间，中兴馆阁，为内府藏画之所。周密《云烟过眼录》记登秘阁云：“阁内两傍，皆列龛藏，先朝会要及御书画，别有朱漆巨匣五十余，皆古今法书名画。是日仅阅秋收冬藏内画，皆以鸾鹊绫象轴为饰；有御题者，则加以金花绫，每卷表里，皆有尚书省印。”其所藏，虽不及宣和绍兴之富，然亦不少。度宗以后，边患日亟，政府自无暇顾及绘画，画院因而渐废。然民间绘画之势力，仍颇兴盛，为元代绘画偏向南宗发展之根源。

当时北方之辽及金，与宋接壤，和战无常；辽金，原为武弁民族，无甚文化，及渐强大，侵入中原北部后，大受华族文化之影响；绘画亦然。如辽义宗、圣宗，均好绘事，兴宗，尤工走兽。郭若虚云：“皇朝与大辽国驰礼，于今仅七十载，继好息民之美，旷古未有。庆历中，其主号兴宗。以五幅缣画《千角鹿图》为献，旁题年月御画。”颇为奇妙。金之海陵王亮，好写方竹，有奇致。金显宗，善画獐鹿人马，学李伯时，墨竹自成一家。上既有所好，官民亦多趋之，故辽、金画人，亦殊有可记载者。如辽之耶律题子、耶律褭（niǎo）履、萧瀜、陈升，金之虞文仲、张珪、赵秉文、王庭筠、王曼庆、杨邦基、庞铸、李遹（yù）、武元直、马天来等，均颇著名。萧瀜，辽之贵族，官至南院枢密使政，好读书，尤善丹青，慕唐裴宽、边鸾之迹，凡奉使入宋，必命购求名迹，不惜重偿，装潢既就，而后携归本国，临摹咸有法则。陈升，为兴宗翰林待诏，长人马山水，尝奉诏写《南征得胜图》。张珪，工人物，形貌端正，衣褶清劲，笔法从战掣中来而生动，钩勒直欲驾轶（即超越）前辈。赵秉文，工梅花竹石，笔力雄健，命意高古。王庭筠，字子端，号黄华老人，河东人，善山水古木竹石，上逼古人。《画史会要》谓其胸次不在米元章下。王曼庆，庭筠子，字禧伯，号澹游，诗书画俱有父风，木竹树石尤佳。杨邦基，字德懋（mào），华阴人，善人物兼马，比李伯时；尤精山水，师李成。李遹，字平甫，栾城人，工诗能画，尤长山水，龙虎亦入妙品。武元直，字善夫，明昌名士，工山水，有《巢云曙雪》诸作传世。马天来，字云章，介休人，博学多技能，画入神品，论者谓百年以来，无出其右。然能自成家数，有特殊贡献于吾国画学者，则未之见耳。兹将有宋绘画分门叙述于下：

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