创意服装设计系列–汉服设计及制版

本书从宏扬优秀传统文化、坚持文化自信的立场出发，从汉服的定义、发展演变、设计、制版和审美应用等多个角度进行了深入浅出的介绍。作者将为全书制作PPT作为课件提供给读者，方便读者和各高校单位教师授课使用。本书是创意服装设计系列第四批中的一本，该批共包括女装设计（第*二版）、服饰美学与搭配艺术（第*二版）、服装设计基础与创新（第*二版））、服装CAD与CLO3D应用教程、汉服设计及制版、箱包鞋品设计、珠宝首饰设计及案例7本。

本书立足于服装设计专业发展的新思路和实际教学需求，全面系统地讲解了汉服的设计及制版技术。首先，本书从汉服的历史渊源和文化内涵入手，阐述了汉服的定义及发展脉络。其次，本书详细介绍了汉服的设计原理，包括汉服与人体的关系、美学法则、设计要素等方面，同时从汉服效果图着手，深入浅出地讲解了其绘制技法。此外，本书还详细介绍了汉服各款式的制版方法、制版过程中需要注意的问题和技巧以及如何使用服装CAD进行制版。最后，本书以不同时期的代表性汉服款式为案例，进行针对性的讲解并融入创新设计。本书内容丰富新颖，结构严谨清晰，理论结合实践，技术准确、科学，是一本集理论与实践于一体的综合性图书。本书可作为服装院校相关专业的教材，亦可供服装设计、技术、工艺和产品开发人士及广大汉服爱好者阅读参考。

岳满，中国中级制版师、苏州大学艺术研究院时尚艺术研究中心艺术总监、苏州美缀时艺术中心设计师，曾获得“25届中国真维斯杯休闲装设计大赛”东部赛区金奖，总决赛铜奖、获2017“宜华杯”全国女装设计邀请赛金奖、“第八届国际书画大赛”组织指导金奖、“中国首届苏州甪直水乡妇女服饰创意设计大赛”特等奖及“2020中国麻纺服饰设计创新大赛”铜奖等，并参与出版《设计创意研究系列丛书》。

第一章 汉服概述  001
第一节 汉服基础知识  001
一、汉服的概念  002
二、汉服的起源与发展  004
第二节 汉服体系特征  006
一、等级严谨  007
二、结构分明  008
三、传承有序  010
四、大象无形  011
第三节 汉服价值谱系  012
一、汉服的理论价值   012
二、汉服的应用价值  013

第二章 汉服设计基础  014
第一节 汉服设计与人体  014
一、男性人体与汉服设计  014
二、女性人体与汉服设计  016
第二节 汉服设计美学法则  017
一、统一与变化法则  018
二、对称与均衡法则  019
三、夸张与强调法则  021
四、节奏与韵律法则  024
第三节 汉服设计要素  025
一、款式设计  025
二、色彩设计  030
三、面料设计  034
四、图案设计  036
五、配饰设计  043

第三章 汉服效果图绘制技法  046
第一节 汉服效果图手绘技法  046
一、手绘工具与材料  046
二、手绘效果图表现技法  049
三、汉服效果图手绘案例  055
第二节 汉服效果图电脑绘制技法  057
一、PS基础知识  057
二、PS效果图表现技法  061
三、PS效果图绘制案例  065

第四章 汉服结构设计与制版  067
第一节 上衣下裳制  067
一、袄裙  067
二、襦裙  076
三、短褐  088
四、曳撒  091
五、女式盘领  093
六、半臂  098
第二节 衣裳连属制  104
一、曲裾  105
二、深衣  108
三、直裰  110
四、道袍  113
五、盘领袍  117
六、襕衫  120
七、褙子  124

第五章 汉服CAD制版及排料  131
第一节 汉服数据测量与号型规格  131
一、人体尺寸测量  131
二、汉服的号型规格  135
第二节 汉服CAD制版  139
一、汉服CAD基础  139
二、服装CAD制版系统  141
三、汉服CAD制版案例  145
第三节 汉服排料  150
一、汉服排料原则  150
二、汉服排料基本方法  151
三、汉服排料画样  152
四、汉服面料核查及管理  154
五、汉服排料示例图  156

第六章 汉服设计案例展示  159
第一节 魏晋时期汉服  159
一、杂裾垂髾服  159
二、半袖襦裙装  160
三、款式设计展示  161
第二节 唐制汉服  163
一、衫裙褙子装  163
二、齐胸衫裙装  165
三、款式设计展示  165
第三节 宋制汉服  167
一、宋裙褙子装  167
二、宋衫裤装  168
三、款式设计展示  170
第四节 明制汉服  171
一、袄裙装  171
二、道袍装  172
三、款式设计展示  173
第五节 汉服创新设计案例  174
一、“当卢如故”系列汉服创新设计案例  174
二、“至本”系列汉服创新设计案例  177
三、“畲韵衣衿”系列汉服创新设计案例  178

参考文献  180

汉服，作为中华民族传统服饰的瑰宝，承载着深厚的文化底蕴和历史记忆。自古以来，汉服以其独特的美学魅力和文化内涵，成为中华民族文化身份的重要象征。然而，随着时代的变迁和外来文化的冲击，汉服在现代社会中的普及与传承面临着诸多挑战。因此，对汉服进行系统的研究学习和创新设计，成为推动汉服文化传承与发展的重要途径。
本书旨在通过深入研究汉服的历史文化、美学内涵、绘制技法、款式结构、服装CAD及案例分析等方面，探索汉服设计与制版技术。本书在撰写过程中，注重理论与实践相结合，力求使内容既具有学术性又具有实用性。希望通过深入浅出的讲解和丰富的实例展示，让读者深入理解汉服的文化内涵和审美特点，掌握汉服设计的基本原理、制版技巧以及创新思路，从而能够在现代社会的语境下，以创新和发展的眼光重新审视、解读汉服，推动汉服文化的传承与发展。
本书由岳满、李慧慧、叶青编著，李正教授负责全书统稿与修正。在编著过程中，我们参考了大量的历史文献以及专业资料，引用了一些论点和实例材料，在此致以诚挚的谢意。在编著过程中还得到了杨妍、胡晓、赵俊凯、邱立智、莫洁诗等同仁的大力支持，在此特别表示感谢。最后，我们衷心希望本书能够为推动汉服文化传承与发展做出积极贡献。
为了高质量地完成本书，我们先后数次召开编写会议，不断讨论与修改。但由于编著时间比较仓促，加之水平所限，不足之处在所难免，请有关专家、学者提出宝贵意见，以便修改。

编著者
2024年3月