描述
开 本: 16开纸 张: 铜版纸包 装: 平装-胶订是否套装: 是国际标准书号ISBN: 9787571720000
★ 全球现象级大脑洞神剧《瑞克和莫蒂》官方出品艺术设定集（全2册），粉丝狂喜，艾美奖大奖动画剧集，豆瓣均分9.8，聚拢全球数千万粉丝，累计播放量超20亿。
★ 暗夜珍藏版，经典回归，酷炫升级：封面整幅夜光特效，细节拉满，暗夜神秘变身。标志人物剪影 丰富设定细节，科技感十足。
★ 完整呈现第1季—第4季制作幕后，天才疯子科学家瑞克和外孙莫蒂的多维宇宙再次开启：搭配动漫阅读的绝佳之选。意想不到的转折搭配荒诞概念，闹剧、情景喜剧与悲剧融为一体。
★ 涵盖主角、配角、道具、场景几大主题，全方位剖析多维宇宙元素：主角设定及其特定变体；凤凰人、变种人、新银河联邦及各种外星怪兽；宇宙飞船、机器人、传送枪、各式小发明以及各类设计精巧的多元宇宙场景，你想看的一切都在这里！
★ 1000余幅设计手稿 概念图 设计师涂鸦，海量脑洞，一次过瘾：超强团队的脑洞风暴、折磨设计师无数次的头疼手稿、仅出现1秒也做足功课的细节涂鸦，强迫症及细节控友好！海量设定，一本满足！
★ 《平行宇宙的艺术》豆瓣8.9分，延续读者超高口碑，数万粉丝翘首以盼！更多概念设定！更多疯狂创作故事！更多八卦猛料！
★ 16开硬壳精装大开本，内文全彩四色印刷，图像还原度 色彩饱和度近乎极致，环衬精选传送门图案，氛围感十足。
深吸一口气，潜入瑞克和莫蒂的疯狂宇宙！
作为电视史上极古怪、极受欢迎的动画剧集，《瑞克和莫蒂》以怪诞的大脑洞人物、玩世不恭的戏谑讽刺及无厘头的搞怪风格，在世界各地聚拢无数粉丝。本套装为《瑞克和莫蒂》官方出品艺术设定集（全2册），分为主角、配角、道具和场景等多个主题，收录主创团队千余幅设计手稿、早期概念图及设计师涂鸦，完整呈现《瑞克和莫蒂》动画剧集前四季制作过程。
从剧中角色的设计用意、意想不到的客串演员，到剧情的灵感来源，再到无厘头段子下隐藏的深意，帮助你深入了解瑞克和莫蒂的世界。更多概念设定！更多疯狂创作故事！更多八卦猛料！
《平行宇宙的艺术》
第1章 家人和朋友
第2章 邻居、外星人、变种人等
第3章 技术
第4章 场景
第5章 制作
《平行宇宙的艺术2》
前言 《瑞克和莫蒂》是怎么做出来的！
第一章 主角篇：史密斯一家和桑切斯一家
第二章 配角篇：朋友、外星人、咕嘎和布根
第三章 道具篇：发明及各式小玩意儿
第四章 场景篇：多元宇宙之无限可能
前言
《瑞克和莫蒂》是怎么做出来的！
制片流程
制作《瑞克和莫蒂》需要一群人共同协作，投入大量时间和精力。我们以获得艾美奖的《酸液池》为例，带大家看看幕后的制作流程。
1.剧本创作：为了想出好的剧本创意，编剧们一个个绞尽脑汁，狂吃椒盐卷饼。创意想好之后制作节奏表，然后列大纲、写剧本（图1）。
2.概念设计：剧本正式定稿前，艺术总监、导演、监制和设计负责人要先通读剧本，在脑海里建构那个世界，然后再和编剧、设计团队的主要成员及制作团队一起开会，彼此达成共识。有时设计团队的初稿就能一步到位，比如下面的草图（图2）！
3.分镜脚本：概念设计进行的同时，分镜师开始制作每一集的分镜，尝试用故事图格（图3a和3b）展现剧集的所有内容，之后不断将概念设计的成果添加进去。
4.动态分镜：丹·哈蒙（Dan Harmon）和贾斯汀·罗兰（Justin Roiland）两位共同创作者会同编剧一起浏览分镜，给出各自的修改意见。然后大家会修改剧本和设计，之后清稿、做成动态分镜（图4）。这个过程不断重复，没完没了（至少感觉如此）。
5.上色：动态分镜做好之后，由卡罗尔·怀亚特（Carol Wyatt）领导的上色团队就会参与进来，努力创作出赋予剧集细腻特质的色调（图5）。
6.定稿：在整个过程中，设计团队会不断拿到修改意见，然后修改、清稿并最终定稿。最后我们会把所有动画素材，包括角色、道具、背景等（也就是你在这本书里看到的一切），交给我们的巴德尔（Bardel）动画工作室（图6）。
7.动画制作：巴德尔动画工作室拿到所有素材后，我们会先和他们开个会，确保彼此达成共识。大概十六周后，他们会把一集彩色的剧集发给我们。
8.制作完成：拿到彩色剧集后，丹·哈蒙会和编剧们在此基础上稍微做些调整。之后呢，大卫·马歇尔（David Marshall）会带领我们的内部精加工团队，为大家呈上你在电视、网络或移动端上看到的最终版本（图8）！
初期概念设计
熟悉了动画制作流程后，我们来看看《瑞克和莫蒂》里的一个高光片段。这段完全以分镜脚本为基础制作的蒙太奇，从诞生到成片都没有太大的变化。在接下来的几页里，你会看到《酸液池》中莫蒂情路蒙太奇的幕后故事。
这一段最开始只有三分钟，所以导演雅各布·海尔（Jacob Hair）咨询了编剧奥尔布罗·伦迪（Albro Lundy）。伦迪提出想做一个《飞屋环游记》风格的短片，讲述莫蒂的悲剧爱情故事。雅各布决定自告奋勇，独挑大梁。在初期的脚本里，女主甚至没在这段蒙太奇里出现。下面是雅各布最开始构思蒙太奇时画的草图，不知道你能不能分辨出这些涂鸦是什么。
初始分镜
上图是这段蒙太奇设计之初的分镜脚本，已经和最后的成品很像了。
从现实生活中汲取灵感
这段蒙太奇是没有剧本的，只有一句提示，说要做成皮克斯风格的短片。所以雅各布可以自由发挥，自主决定蒙太奇的内容和灵感来源。他希望女主有一些嬉皮，带一点哥特风，喜欢科学，和呆头呆脑的莫蒂有很多共同点。所以他以自己的未婚妻凯莉为原型创作了女主，以自己的父母为原型创作了女主的父母。最难的部分在于蒙太奇的整体设计。你能在下图的便利贴上看到被拆分的蒙太奇节奏表，上面潦草地写着一些疑问或说明。
配乐
背景音乐是这段蒙太奇里的重要组成部分。我们展示分镜时一般是不带背景音乐的，但雅各布坚持要在展示这个概念时加上。他最开始选的是《超级马里奥》里的音乐，但是对白编辑尼克·雷辛斯基（Nick Reczynski）建议用埃里克·克莱普顿（Eric Clapton）的《爱就在你身边》（It’s in the Way That You Use It），他知道丹·哈蒙以往创作的蒙太奇里特别爱用这首歌。丹·哈蒙第一次听到音乐响起的时候激动得不行，希望你也是如此。
修改建议
这段蒙太奇和我们以往制片流程不同的一点在于修改，确切地说是不需要什么修改。雅各布初稿的完成度就已经很高了。我们所做的为数不多的修改，是为了让人物的内心情感更清晰、更催泪。丹·哈蒙希望重置人生的装备始终存在，所以我们加了一个莫蒂在飞机上检查包里设备的场景。为了让情感浓度更高，丹·哈蒙在飞机失事后莫蒂回忆恋情的蒙太奇中又套了一小段蒙太奇。在早期的剧本里，故事以莫蒂坐在色情影院里自责结尾。但贾斯汀·罗兰想要一种更加自我惩罚的方式，所以结局被改成了莫蒂跳入圈有大猩猩的围栏。
另一处让编剧们很满意的修改是在结尾那里，莫蒂跳入酸液池的时候，女主在现场出现。因为所有时间线在结尾会合的时候，女主应该会想起莫蒂。这一处修改让莫蒂的爱情故事以一种更令人心碎的方式结尾。
最后结果：艾美奖啊，宝贝儿
这段蒙太奇好就好在整个故事极其简单：莫蒂坠入爱河、两人关系不和、莫蒂大费周章想挽回，结果适得其反。情节跌宕起伏，其中穿插各种机会，诱导莫蒂使用设备，最后以杰瑞把设备当成电视遥控器的搞笑情节收尾。但因为我们将情节和角色作为整段蒙太奇的立足点，所以即便三分钟不出现任何对话，让你怀疑电视是不是坏了，观众依然能沉浸其中。这就是电视的魔力啊，宝贝儿！
《瑞克和莫蒂》铁粉不容错过！——国外读者评论
我爱瑞克和莫蒂！整个团队在每一集中投入的创造力和努力都是惊人的。向他们致敬！迫不及待想买第一本设定集，也万分期待后续作品！——国外读者评论
能看到大量人物和场景，还有这一切如何变为现实。——国外读者评论
不要犹豫，哪怕你买了第一本设定集，这本也不能错过！——国外读者评论
超级有趣！你能看到创作者如何做出了这一切，他们在创作过程中付出了多少心血。所有这些，都体现在每一处细节、每一个人物和每一个宇宙中。——国外读者评论
如果你想了解我们疯狂爱着的《瑞克和莫蒂》的概念艺术及早期设计，大概没有什么能比这本书更好的了。我非常喜欢书中介绍的主创团队在设计瑞克和莫蒂等古怪有趣的角色时的思维过程。如果你是《瑞克和莫蒂》的粉丝，一定不能错过这本书！——国外读者评论
前言
《瑞克和莫蒂》是怎么做出来的！
制片流程
制作《瑞克和莫蒂》需要一群人共同协作，投入大量时间和精力。我们以获得艾美奖的《酸液池》为例，带大家看看幕后的制作流程。
1.剧本创作：为了想出好的剧本创意，编剧们一个个绞尽脑汁，狂吃椒盐卷饼。创意想好之后制作节奏表，然后列大纲、写剧本（图1）。
2.概念设计：剧本正式定稿前，艺术总监、导演、监制和设计负责人要先通读剧本，在脑海里建构那个世界，然后再和编剧、设计团队的主要成员及制作团队一起开会，彼此达成共识。有时设计团队的初稿就能一步到位，比如下面的草图（图2）！
3.分镜脚本：概念设计进行的同时，分镜师开始制作每一集的分镜，尝试用故事图格（图3a和3b）展现剧集的所有内容，之后不断将概念设计的成果添加进去。
4.动态分镜：丹·哈蒙（Dan Harmon）和贾斯汀·罗兰（Justin Roiland）两位共同创作者会同编剧一起浏览分镜，给出各自的修改意见。然后大家会修改剧本和设计，之后清稿、做成动态分镜（图4）。这个过程不断重复，没完没了（至少感觉如此）。
5.上色：动态分镜做好之后，由卡罗尔·怀亚特（Carol Wyatt）领导的上色团队就会参与进来，努力创作出赋予剧集细腻特质的色调（图5）。
6.定稿：在整个过程中，设计团队会不断拿到修改意见，然后修改、清稿并最终定稿。最后我们会把所有动画素材，包括角色、道具、背景等（也就是你在这本书里看到的一切），交给我们的巴德尔（Bardel）动画工作室（图6）。
7.动画制作：巴德尔动画工作室拿到所有素材后，我们会先和他们开个会，确保彼此达成共识。大概十六周后，他们会把一集彩色的剧集发给我们。
8.制作完成：拿到彩色剧集后，丹·哈蒙会和编剧们在此基础上稍微做些调整。之后呢，大卫·马歇尔（David Marshall）会带领我们的内部精加工团队，为大家呈上你在电视、网络或移动端上看到的最终版本（图8）！
初期概念设计
熟悉了动画制作流程后，我们来看看《瑞克和莫蒂》里的一个高光片段。这段完全以分镜脚本为基础制作的蒙太奇，从诞生到成片都没有太大的变化。在接下来的几页里，你会看到《酸液池》中莫蒂情路蒙太奇的幕后故事。
这一段最开始只有三分钟，所以导演雅各布·海尔（Jacob Hair）咨询了编剧奥尔布罗·伦迪（Albro Lundy）。伦迪提出想做一个《飞屋环游记》风格的短片，讲述莫蒂的悲剧爱情故事。雅各布决定自告奋勇，独挑大梁。在初期的脚本里，女主甚至没在这段蒙太奇里出现。下面是雅各布最开始构思蒙太奇时画的草图，不知道你能不能分辨出这些涂鸦是什么。
初始分镜
上图是这段蒙太奇设计之初的分镜脚本，已经和最后的成品很像了。
从现实生活中汲取灵感
这段蒙太奇是没有剧本的，只有一句提示，说要做成皮克斯风格的短片。所以雅各布可以自由发挥，自主决定蒙太奇的内容和灵感来源。他希望女主有一些嬉皮，带一点哥特风，喜欢科学，和呆头呆脑的莫蒂有很多共同点。所以他以自己的未婚妻凯莉为原型创作了女主，以自己的父母为原型创作了女主的父母。最难的部分在于蒙太奇的整体设计。你能在下图的便利贴上看到被拆分的蒙太奇节奏表，上面潦草地写着一些疑问或说明。
配乐
背景音乐是这段蒙太奇里的重要组成部分。我们展示分镜时一般是不带背景音乐的，但雅各布坚持要在展示这个概念时加上。他最开始选的是《超级马里奥》里的音乐，但是对白编辑尼克·雷辛斯基（Nick Reczynski）建议用埃里克·克莱普顿（Eric Clapton）的《爱就在你身边》（It’s in the Way That You Use It），他知道丹·哈蒙以往创作的蒙太奇里特别爱用这首歌。丹·哈蒙第一次听到音乐响起的时候激动得不行，希望你也是如此。
修改建议
这段蒙太奇和我们以往制片流程不同的一点在于修改，确切地说是不需要什么修改。雅各布初稿的完成度就已经很高了。我们所做的为数不多的修改，是为了让人物的内心情感更清晰、更催泪。丹·哈蒙希望重置人生的装备始终存在，所以我们加了一个莫蒂在飞机上检查包里设备的场景。为了让情感浓度更高，丹·哈蒙在飞机失事后莫蒂回忆恋情的蒙太奇中又套了一小段蒙太奇。在早期的剧本里，故事以莫蒂坐在色情影院里自责结尾。但贾斯汀·罗兰想要一种更加自我惩罚的方式，所以结局被改成了莫蒂跳入圈有大猩猩的围栏。
另一处让编剧们很满意的修改是在结尾那里，莫蒂跳入酸液池的时候，女主在现场出现。因为所有时间线在结尾会合的时候，女主应该会想起莫蒂。这一处修改让莫蒂的爱情故事以一种更令人心碎的方式结尾。
最后结果：艾美奖啊，宝贝儿
这段蒙太奇好就好在整个故事极其简单：莫蒂坠入爱河、两人关系不和、莫蒂大费周章想挽回，结果适得其反。情节跌宕起伏，其中穿插各种机会，诱导莫蒂使用设备，最后以杰瑞把设备当成电视遥控器的搞笑情节收尾。但因为我们将情节和角色作为整段蒙太奇的立足点，所以即便三分钟不出现任何对话，让你怀疑电视是不是坏了，观众依然能沉浸其中。这就是电视的魔力啊，宝贝儿！
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