描述
开 本: 16开纸 张: 胶版纸包 装: 平装-胶订是否套装: 否国际标准书号ISBN: 9787301305225
产品特色
编辑推荐
（1）运用美学的理论指导摄影。跳出摄影圈，再从美学的高度回看摄影，既可帮助摄影新手快速走上正确的摄影之路，也可帮助有一定水平的摄影者摆脱“瓶颈”的困扰。
（2）10年20课系列讲座。“摄影美学”的内容已在中国摄影家协会主办的各类摄影班上讲授了十多年，形成了《摄影美学》20课系列讲座，作者用五十多年的摄影经验，为读者开启摄影艺术之门。
（3）《摄影美学》终结版。《摄影美学Ⅰ》《摄影美学Ⅱ》《摄影美学Ⅲ》共20章内容，探讨和研究摄影美学，提出多种实用且有效的方法，助你的作品更上一个台阶！
（2）10年20课系列讲座。“摄影美学”的内容已在中国摄影家协会主办的各类摄影班上讲授了十多年，形成了《摄影美学》20课系列讲座，作者用五十多年的摄影经验，为读者开启摄影艺术之门。
（3）《摄影美学》终结版。《摄影美学Ⅰ》《摄影美学Ⅱ》《摄影美学Ⅲ》共20章内容，探讨和研究摄影美学，提出多种实用且有效的方法，助你的作品更上一个台阶！
内容简介
《摄影美学Ⅲ》共 7 章，从联想美、抽象美、对比美、均衡美、组照美、境界美、艺术美等方面进行了分析和论述。本书提出了许多实用的摄影美学方法，如错杂抽象、视觉变异、视觉恒常、组照理论、格式塔理论、软硬色、小秤砣、逆追随、移情理论、考夫卡理论、走**理论等，为摄影美学提供了新的内容，进一步丰富了摄影美学的技法库。
摄影艺术作品的创作需要深厚的真功夫，“摄影美学”就是这深厚的真功夫之一。本书可帮助摄影新手快速走向正确的摄影之路，也可帮助有一定水平的摄影者摆脱“瓶颈”的困扰，还可指引希望深造的摄影者走入艺术的殿堂！
摄影艺术作品的创作需要深厚的真功夫，“摄影美学”就是这深厚的真功夫之一。本书可帮助摄影新手快速走向正确的摄影之路，也可帮助有一定水平的摄影者摆脱“瓶颈”的困扰，还可指引希望深造的摄影者走入艺术的殿堂！
目 录
目录
**章 联想美
**节 想象与联想 …………………………………………………2
第二节 联想的作用 …………………………………………………4
1.联想是由一个内容启发另一个内容 …………………………4
2.联想可表现出美感 …………………………………………………..5
3.联想是摄影艺术的催化剂 ………………………………………..5
第三节 联想美的表现方法 ……………………………………….7
1.接近联想 ………………………………………………………………….7
2.类比联想 ………………………………………………………………….8
3.对比联想 ………………………………………………………………..10
4.因果联想 ………………………………………………………………..11
5.情景联想 ………………………………………………………………..13
6.标题联想 ………………………………………………………………..14
第二章 抽象美
**节 抽象摄影概述 …………………………………………….20
1.抽象的概念 …………………………………………………………….20
2.抽象和抽象摄影的定义 ………………………………………….21
3.抽象摄影的特点 ……………………………………………………..23
4.抽象摄影的发展 ……………………………………………………..23
第二节 抽象摄影技法 …………………………………………….24
1.简化 ……………………………………………………………………….24
2.几何图形的抽象表现 ……………………………………………..30
3.错杂抽象 ………………………………………………………………..34
4.后期合成抽象 …………………………………………………………37
5.拼贴抽象 ………………………………………………………………..39
6.其他引起变形的抽象 ……………………………………………..40
第三节 抽象艺术的发展 …………………………………………40
1.抽象艺术的发展 ……………………………………………………..40
2.中国抽象艺术的发展 ……………………………………………..43
第四节 抽象摄影的意义 …………………………………………44
1.满足了人心理和情感的需要 …………………………………..44
2.开辟了广阔的创作空间 ………………………………………….44
3.引起了视觉的震撼 …………………………………………………46
第三章 对比美
**节 错觉—视觉变异—对比 ……………………………….50
1.错觉及其产生的原因 ……………………………………………..50
2.视觉变异的类型 ……………………………………………………..52
3.对比的概念和意义 …………………………………………………52
第二节 对比的作用 ……………………………………………….53
1.对比可增强视觉冲击力 ………………………………………….53
2.对比可起到参照物的作用 ………………………………………54
3.对比可留下珍贵的历史资料 …………………………………..55
4.对比使作品由“错误”变“优秀” ……………………….56
5.对比使画面产生韵味 ……………………………………………..56
第三节 对比的条件 ……………………………………………….57
1.画面中要有两个以上因素 ………………………………………58
2.要有可比性 …………………………………………………………….58
3.对比因素要明显 ……………………………………………………..59
第四节 对比的方法 ……………………………………………….60
1.物理因素的对比 ……………………………………………………..60
2.人物情感因素的对比 ……………………………………………..62
3.多种对比的存在 ……………………………………………………..66
第五节 对比的原理 ……………………………………………….67
第四章 均衡美
**节 视觉恒常及平衡、对称与均衡 ……………………..72
1.修正角度与视觉恒常 ……………………………………………..72
2.平衡、对称与均衡 …………………………………………………73
3.视觉恒常与均衡 ……………………………………………………..76
第二节 均衡的作用 ……………………………………………….77
1.有丰富的表现力 ……………………………………………………..77
2.增强画面的意境 ……………………………………………………..78
3.为创作提供广阔的空间 ………………………………………….78
第三节 均衡的拍摄方法 …………………………………………80
1.画面中的因素须有对应物 ………………………………………80
2.用小物体压阵 …………………………………………………………81
3.以不等量不同形的因素达到均衡效果 ……………………82
4.关注画面的整体均衡 ……………………………………………..84
第四节 均衡方法的关注点 ……………………………………..85
1.后期可优化均衡效果 ……………………………………………..85
2.均衡更重视人的心理感觉 ………………………………………85
3.灵活搭配 ………………………………………………………………..86
第五节 均衡法在摄影中的应用 ……………………………….88
1.风光摄影中的均衡 …………………………………………………89
2.人文摄影中的均衡 …………………………………………………89
3.人与风光的综合摄影中的均衡 ……………………………….90
第五章 组照美
**节 组照的定义和例子 ……………………………………..94
第二节 组照的作用 ……………………………………………..100
1.组照可表现事件的全貌 ………………………………………..100
2.组照可达到“1加1大于2”的效果 ……………………101
3.组照中照片之间的关系形成美 ……………………………..102
第三节 组照的形式 ……………………………………………..102
1.分析事件——时间线索 ………………………………………..102
2.报告事物——空间线索 ………………………………………..102
3.说明理念——平行线索 ………………………………………..106
4.展示变化——对比线索 ………………………………………..109
第四节 组照的拍摄要点 ……………………………………….110
1.组合需要远景、中景、近景、特写相结合 …………..111
2.有一张精彩的打头片 ……………………………………………112
3.情景有交错，场面不重复 …………………………………….112
4.组照的片子都要精彩 ……………………………………………113
第五节 练习拍摄组照的方法 …………………………………114
1.从拍摄4张照片的组照开始 …………………………………114
2.需注意的问题 ……………………………………………………….115
第六章 境界美
**节 境界美的意义和创作思路 …………………………..120
第二节 摄影的创意要使作品更具意境 ……………………122
1.作品要有内涵 ……………………………………………………….122
2.如何表现出摄影作品的内涵 …………………………………122
3.通过后期加工达到创意的效果 ……………………………..124
第三节 画面表现的技巧要使作品更具韵味 ……………..125
1.格式塔理论 …………………………………………………………..125
2.色彩添灵气 …………………………………………………………..128
3.调味秘方 ………………………………………………………………135
第四节 情感的沟通要使作品更具魅力 ……………………143
1.拍摄有情感的场景 ……………………………………………….143
2.移情 ……………………………………………………………………..144
第五节 境界之美的作用 ……………………………………….146
第七章 艺术美
**节 什么是艺术? ……………………………………………150
1.艺术是一种美 ……………………………………………………….150
2.艺术是人的创造物 ……………………………………………….151
3.艺术不具有直接的实用性 …………………………………….152
4.艺术是情感的表现 ……………………………………………….152
5.情感不直接等于艺术 ……………………………………………152
第二节 美的本质 …………………………………………………153
1.非概念性 ………………………………………………………………153
2.意无穷性 ………………………………………………………………154
第三节 关于艺术品 ……………………………………………..155
第四节 艺术作品必须是独创的 ……………………………..155
1.拍别人没拍过的 ……………………………………………………155
2.拍别人拍过的场景时要出新 …………………………………159
3.老景增加新内容 ……………………………………………………159
4.艺术家要有个人风格 ……………………………………………159
第五节 使人震惊的作品 ……………………………………….161
1.寻找有视觉冲击力的画面 …………………………………….162
2.考夫卡理论 …………………………………………………………..162
3.走** ………………………………………………………………….165
第六节 易为他人所理解的作品 ……………………………..169
1.能为观者理解 ……………………………………………………….169
2.艺术在于求共鸣 ……………………………………………………170
3.审美愉悦 ………………………………………………………………170
第七节 对艺术家的要求 ……………………………………….171
1.独到的眼力与独特的表现形式 ……………………………..171
2.浪漫、深刻、雅俗共赏 ………………………………………..172
3.多技法联用与决定性瞬间 …………………………………….173
第八节 如何成长为摄影艺术家？ …………………………..174
1.逐步发展，循序渐进 ……………………………………………174
2.要有执着的坚守 ……………………………………………………175
3.培养艺术直觉很重要 ……………………………………………176
4.培养独到的眼力 ……………………………………………………176
5.培养美感，学习美学 ……………………………………………177
参考文献 ……………………………………………………………………182
**章 联想美
**节 想象与联想 …………………………………………………2
第二节 联想的作用 …………………………………………………4
1.联想是由一个内容启发另一个内容 …………………………4
2.联想可表现出美感 …………………………………………………..5
3.联想是摄影艺术的催化剂 ………………………………………..5
第三节 联想美的表现方法 ……………………………………….7
1.接近联想 ………………………………………………………………….7
2.类比联想 ………………………………………………………………….8
3.对比联想 ………………………………………………………………..10
4.因果联想 ………………………………………………………………..11
5.情景联想 ………………………………………………………………..13
6.标题联想 ………………………………………………………………..14
第二章 抽象美
**节 抽象摄影概述 …………………………………………….20
1.抽象的概念 …………………………………………………………….20
2.抽象和抽象摄影的定义 ………………………………………….21
3.抽象摄影的特点 ……………………………………………………..23
4.抽象摄影的发展 ……………………………………………………..23
第二节 抽象摄影技法 …………………………………………….24
1.简化 ……………………………………………………………………….24
2.几何图形的抽象表现 ……………………………………………..30
3.错杂抽象 ………………………………………………………………..34
4.后期合成抽象 …………………………………………………………37
5.拼贴抽象 ………………………………………………………………..39
6.其他引起变形的抽象 ……………………………………………..40
第三节 抽象艺术的发展 …………………………………………40
1.抽象艺术的发展 ……………………………………………………..40
2.中国抽象艺术的发展 ……………………………………………..43
第四节 抽象摄影的意义 …………………………………………44
1.满足了人心理和情感的需要 …………………………………..44
2.开辟了广阔的创作空间 ………………………………………….44
3.引起了视觉的震撼 …………………………………………………46
第三章 对比美
**节 错觉—视觉变异—对比 ……………………………….50
1.错觉及其产生的原因 ……………………………………………..50
2.视觉变异的类型 ……………………………………………………..52
3.对比的概念和意义 …………………………………………………52
第二节 对比的作用 ……………………………………………….53
1.对比可增强视觉冲击力 ………………………………………….53
2.对比可起到参照物的作用 ………………………………………54
3.对比可留下珍贵的历史资料 …………………………………..55
4.对比使作品由“错误”变“优秀” ……………………….56
5.对比使画面产生韵味 ……………………………………………..56
第三节 对比的条件 ……………………………………………….57
1.画面中要有两个以上因素 ………………………………………58
2.要有可比性 …………………………………………………………….58
3.对比因素要明显 ……………………………………………………..59
第四节 对比的方法 ……………………………………………….60
1.物理因素的对比 ……………………………………………………..60
2.人物情感因素的对比 ……………………………………………..62
3.多种对比的存在 ……………………………………………………..66
第五节 对比的原理 ……………………………………………….67
第四章 均衡美
**节 视觉恒常及平衡、对称与均衡 ……………………..72
1.修正角度与视觉恒常 ……………………………………………..72
2.平衡、对称与均衡 …………………………………………………73
3.视觉恒常与均衡 ……………………………………………………..76
第二节 均衡的作用 ……………………………………………….77
1.有丰富的表现力 ……………………………………………………..77
2.增强画面的意境 ……………………………………………………..78
3.为创作提供广阔的空间 ………………………………………….78
第三节 均衡的拍摄方法 …………………………………………80
1.画面中的因素须有对应物 ………………………………………80
2.用小物体压阵 …………………………………………………………81
3.以不等量不同形的因素达到均衡效果 ……………………82
4.关注画面的整体均衡 ……………………………………………..84
第四节 均衡方法的关注点 ……………………………………..85
1.后期可优化均衡效果 ……………………………………………..85
2.均衡更重视人的心理感觉 ………………………………………85
3.灵活搭配 ………………………………………………………………..86
第五节 均衡法在摄影中的应用 ……………………………….88
1.风光摄影中的均衡 …………………………………………………89
2.人文摄影中的均衡 …………………………………………………89
3.人与风光的综合摄影中的均衡 ……………………………….90
第五章 组照美
**节 组照的定义和例子 ……………………………………..94
第二节 组照的作用 ……………………………………………..100
1.组照可表现事件的全貌 ………………………………………..100
2.组照可达到“1加1大于2”的效果 ……………………101
3.组照中照片之间的关系形成美 ……………………………..102
第三节 组照的形式 ……………………………………………..102
1.分析事件——时间线索 ………………………………………..102
2.报告事物——空间线索 ………………………………………..102
3.说明理念——平行线索 ………………………………………..106
4.展示变化——对比线索 ………………………………………..109
第四节 组照的拍摄要点 ……………………………………….110
1.组合需要远景、中景、近景、特写相结合 …………..111
2.有一张精彩的打头片 ……………………………………………112
3.情景有交错，场面不重复 …………………………………….112
4.组照的片子都要精彩 ……………………………………………113
第五节 练习拍摄组照的方法 …………………………………114
1.从拍摄4张照片的组照开始 …………………………………114
2.需注意的问题 ……………………………………………………….115
第六章 境界美
**节 境界美的意义和创作思路 …………………………..120
第二节 摄影的创意要使作品更具意境 ……………………122
1.作品要有内涵 ……………………………………………………….122
2.如何表现出摄影作品的内涵 …………………………………122
3.通过后期加工达到创意的效果 ……………………………..124
第三节 画面表现的技巧要使作品更具韵味 ……………..125
1.格式塔理论 …………………………………………………………..125
2.色彩添灵气 …………………………………………………………..128
3.调味秘方 ………………………………………………………………135
第四节 情感的沟通要使作品更具魅力 ……………………143
1.拍摄有情感的场景 ……………………………………………….143
2.移情 ……………………………………………………………………..144
第五节 境界之美的作用 ……………………………………….146
第七章 艺术美
**节 什么是艺术? ……………………………………………150
1.艺术是一种美 ……………………………………………………….150
2.艺术是人的创造物 ……………………………………………….151
3.艺术不具有直接的实用性 …………………………………….152
4.艺术是情感的表现 ……………………………………………….152
5.情感不直接等于艺术 ……………………………………………152
第二节 美的本质 …………………………………………………153
1.非概念性 ………………………………………………………………153
2.意无穷性 ………………………………………………………………154
第三节 关于艺术品 ……………………………………………..155
第四节 艺术作品必须是独创的 ……………………………..155
1.拍别人没拍过的 ……………………………………………………155
2.拍别人拍过的场景时要出新 …………………………………159
3.老景增加新内容 ……………………………………………………159
4.艺术家要有个人风格 ……………………………………………159
第五节 使人震惊的作品 ……………………………………….161
1.寻找有视觉冲击力的画面 …………………………………….162
2.考夫卡理论 …………………………………………………………..162
3.走** ………………………………………………………………….165
第六节 易为他人所理解的作品 ……………………………..169
1.能为观者理解 ……………………………………………………….169
2.艺术在于求共鸣 ……………………………………………………170
3.审美愉悦 ………………………………………………………………170
第七节 对艺术家的要求 ……………………………………….171
1.独到的眼力与独特的表现形式 ……………………………..171
2.浪漫、深刻、雅俗共赏 ………………………………………..172
3.多技法联用与决定性瞬间 …………………………………….173
第八节 如何成长为摄影艺术家？ …………………………..174
1.逐步发展，循序渐进 ……………………………………………174
2.要有执着的坚守 ……………………………………………………175
3.培养艺术直觉很重要 ……………………………………………176
4.培养独到的眼力 ……………………………………………………176
5.培养美感，学习美学 ……………………………………………177
参考文献 ……………………………………………………………………182
前 言
前言
“摄影美学”是摄影与美学的结合，运用美学的理论指导摄影。
在摄影越来越普及的情况下，许多影友却越拍越感到困惑，有的影友多年来在技术、光圈快门上下足功夫，但拍摄水平却总也得不到提高；有的影友多年来走南闯北辛勤拍摄，*后却不知道应该怎样拍了。为什么会出现这种情况呢？因为在摄影之路上必然会遇到“瓶颈”，那么该如何克服呢？“摄影美学”正是解决这个难题的有效方法，因为一切文学艺术的问题，如果不从美学的角度和高度去关照，就不可能有透彻的认识和理解；同时，摄影艺术是一种美的表达，“摄影美学”讲述了美的表达技巧，因此可以帮助读者拍出美的作品。
《摄影美学I》和《摄影美学Ⅱ》的出版，受到影友的广泛欢迎，大家普遍反映很有启发，受益匪浅。本书为《摄影美学》系列的*后一本，是《摄影美学I》和《摄影美学Ⅱ》的继续，既与《摄影美学I》《摄影美学Ⅱ》相联系，又相对独立。全书共分为7章，在前两本书的基础上，本书继续利用美学的研究成果，提出许多实用的摄影美学方法，从联想美、抽象美、对比美、均衡美、组照美、境界美、艺术美等方面进行了分析和论述。这些方法可以帮你打开思路，带你走出“技术掩盖艺术”的误区，帮助你的作品更上一个台阶。
作为对《摄影美学》3本书，共20章的一个小结，下面几项内容是值得我们关注的。
1.书中提到的多种摄影美学方法很实用，并且很有效果，一些重要的摄影美学方法，如关系、前景、马赫带、变异点、准对称、亚高潮、形式美、大色块、似动点、标题美、闭锁图形、完形理论、朦胧、含蓄、联想、极简、错杂抽象、拼贴抽象、对比、均衡、格式塔、软硬色、色彩变异点、云雾雪雨利用、逆光、小秤砣、走**、逆追随、移情等是需要通过不断地实践来体会和掌握的。
2.将多种摄影美学方法联合应用，效果会更明显。
3.摄影的创意会使作品更具意境。
4.摄影艺术作品必须是独创的、**的。
5.培养独到的眼力和艺术直觉是摄影人的必修课。
摄影是技术和艺术的结合，以艺术关照技术，就会对摄影艺术创作有新的感悟和认识，《摄影美学》是进入摄影艺术殿堂的金钥匙！
十年磨一剑！在十多年的时间里，我一直在中国摄影家协会北京摄影函授学院的提高班和全国各地的多个摄影班中讲授《摄影美学》，得到摄影界专家和广大影友的高度重视与认可，在讲授过程中，《摄影美学》也不断地得以补充和修改，达到了较为完善的程度。在本书的出版过程中，得到了许多专家、老师和北京影友的指导与大力支持，他们还为本书提供了精美的作品，这些作品为本书增色添彩，在这里向他们表示衷心的感谢！
书中每小节配有二维码，用手机扫一扫，就能看到同步的教学讲解PPT，PPT中有大量优秀作品展示。建议读者扫描下方二维码，下载所有PPT。
“摄影美学”是摄影与美学的结合，运用美学的理论指导摄影。
在摄影越来越普及的情况下，许多影友却越拍越感到困惑，有的影友多年来在技术、光圈快门上下足功夫，但拍摄水平却总也得不到提高；有的影友多年来走南闯北辛勤拍摄，*后却不知道应该怎样拍了。为什么会出现这种情况呢？因为在摄影之路上必然会遇到“瓶颈”，那么该如何克服呢？“摄影美学”正是解决这个难题的有效方法，因为一切文学艺术的问题，如果不从美学的角度和高度去关照，就不可能有透彻的认识和理解；同时，摄影艺术是一种美的表达，“摄影美学”讲述了美的表达技巧，因此可以帮助读者拍出美的作品。
《摄影美学I》和《摄影美学Ⅱ》的出版，受到影友的广泛欢迎，大家普遍反映很有启发，受益匪浅。本书为《摄影美学》系列的*后一本，是《摄影美学I》和《摄影美学Ⅱ》的继续，既与《摄影美学I》《摄影美学Ⅱ》相联系，又相对独立。全书共分为7章，在前两本书的基础上，本书继续利用美学的研究成果，提出许多实用的摄影美学方法，从联想美、抽象美、对比美、均衡美、组照美、境界美、艺术美等方面进行了分析和论述。这些方法可以帮你打开思路，带你走出“技术掩盖艺术”的误区，帮助你的作品更上一个台阶。
作为对《摄影美学》3本书，共20章的一个小结，下面几项内容是值得我们关注的。
1.书中提到的多种摄影美学方法很实用，并且很有效果，一些重要的摄影美学方法，如关系、前景、马赫带、变异点、准对称、亚高潮、形式美、大色块、似动点、标题美、闭锁图形、完形理论、朦胧、含蓄、联想、极简、错杂抽象、拼贴抽象、对比、均衡、格式塔、软硬色、色彩变异点、云雾雪雨利用、逆光、小秤砣、走**、逆追随、移情等是需要通过不断地实践来体会和掌握的。
2.将多种摄影美学方法联合应用，效果会更明显。
3.摄影的创意会使作品更具意境。
4.摄影艺术作品必须是独创的、**的。
5.培养独到的眼力和艺术直觉是摄影人的必修课。
摄影是技术和艺术的结合，以艺术关照技术，就会对摄影艺术创作有新的感悟和认识，《摄影美学》是进入摄影艺术殿堂的金钥匙！
十年磨一剑！在十多年的时间里，我一直在中国摄影家协会北京摄影函授学院的提高班和全国各地的多个摄影班中讲授《摄影美学》，得到摄影界专家和广大影友的高度重视与认可，在讲授过程中，《摄影美学》也不断地得以补充和修改，达到了较为完善的程度。在本书的出版过程中，得到了许多专家、老师和北京影友的指导与大力支持，他们还为本书提供了精美的作品，这些作品为本书增色添彩，在这里向他们表示衷心的感谢！
书中每小节配有二维码，用手机扫一扫，就能看到同步的教学讲解PPT，PPT中有大量优秀作品展示。建议读者扫描下方二维码，下载所有PPT。
美学家说：“文化修养是艺术进展的重要因素，尤其到高级阶段，几乎是决定性因素。”《摄影美学》是提高摄影水平的必经之路，是克服摄影进程中“瓶颈”的行之有效的方法，是摄影进阶的阶梯，跳出摄影圈，再从美学的高度回看摄影，你会得到更多的启发。摄影美学，大片之道！
一位优秀的摄影家必定是一位具有美学思想的摄影家！
秦大唐、秦鹏
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