描述
开 本: 16开纸 张: 胶版纸包 装: 平装是否套装: 否国际标准书号ISBN: 9787807692379
编辑推荐
BTV文艺频道王牌栏目《光荣绽放》开播五周年 倾情奉献。
首次真诚、规模、隆重地展示中国当前**影响力演艺明星，舞台前后的坎坷心路、职业理想与艺术追求。
谈话现场完整重现，部分人物首度披露。百位位明星齐声推荐
赵忠祥、斯琴高娃、唐国强、于魁智、王学圻、濮存昕、谭晶、周华健、黄绮珊、陈建斌、许晴、张国强、袁泉、林永健、佟大为、王宝强、贾乃亮、张静初、尚雯婕、高圆圆、王雷、韩庚……
本系列书与其他同类图书**的不同，是它会颠覆我们对演艺界明星人物的诸多传统成见。许多因电视台限制、受播放时间影响而剪辑掉的镜头将跃然纸上，让我们真实地看到了他们一路追艺的理想、艰难、勤苦与奉献。他们的学识水平、艺术修养、思想深度和追求精神，都超过了我们的想象。而且许多不为人知的故事都让我们深深地为之感动。
首次真诚、规模、隆重地展示中国当前**影响力演艺明星，舞台前后的坎坷心路、职业理想与艺术追求。
谈话现场完整重现，部分人物首度披露。百位位明星齐声推荐
赵忠祥、斯琴高娃、唐国强、于魁智、王学圻、濮存昕、谭晶、周华健、黄绮珊、陈建斌、许晴、张国强、袁泉、林永健、佟大为、王宝强、贾乃亮、张静初、尚雯婕、高圆圆、王雷、韩庚……
本系列书与其他同类图书**的不同，是它会颠覆我们对演艺界明星人物的诸多传统成见。许多因电视台限制、受播放时间影响而剪辑掉的镜头将跃然纸上，让我们真实地看到了他们一路追艺的理想、艰难、勤苦与奉献。他们的学识水平、艺术修养、思想深度和追求精神，都超过了我们的想象。而且许多不为人知的故事都让我们深深地为之感动。
内容简介
节目可以复制，风格无法克隆。”本书是“田歌访谈之光荣绽放系列”之一。主要选取80后偶像、荧屏小生、年轻女演员，如陆毅、姚笛、袁泉、吴奇隆等，对话主要围绕“青春”展开，透露出了他们各自在爱情、亲情、友情等方面的生活态度、事业追求和人生感悟，以其积极向上的青春面貌，引领当代青年努力向上。本书特有的“田歌谈艺录”版块，披露主持人田歌多年来从事明星访谈栏目的心路成长历程，也体现了她对传媒学生、演艺人员的负责和期待。
《田歌访谈系列》是一种以访谈录形式而出现的中国当代大陆、港、台三地五代演艺界明星“光荣绽放”的大集合，也是北京电视台《光荣绽放》栏目主持人田歌老师十余年来主持艺术的心血结晶。《光荣绽放》栏目集中采访了演艺界众多知名人士，是国内首个以明星现场演绎为主、直观讲述人物命运的栏目。
《田歌访谈系列》是一种以访谈录形式而出现的中国当代大陆、港、台三地五代演艺界明星“光荣绽放”的大集合，也是北京电视台《光荣绽放》栏目主持人田歌老师十余年来主持艺术的心血结晶。《光荣绽放》栏目集中采访了演艺界众多知名人士，是国内首个以明星现场演绎为主、直观讲述人物命运的栏目。
目 录
吴奇隆：“霹雳虎”的精彩人生路
一个明星的奥运梦
永远的小虎队
从艺人到成功商人的秘笈
袁泉：“孤独”的山茶花
梨园学戏苦读生涯
大学时光孤寂并美好着
“山茶花”缤纷绽放
佟大为：娱乐圈的新好男人
希望女儿找一个像爸爸这样的老公
我从来不留女演员的电话
做演员就是出卖自己的灵魂
姚笛：喜欢“透明色”的倔强女孩
我要裸婚也裸不成
我的观点永远和别人不一样
《红楼梦》我三次调换角色
姚笛算不算一线演员？
贾乃亮：八零后偶像的成长日记
十五岁退学只为演员梦
我的成长有靠过父母
我承认因为小璐才有我的今天
张歆艺：“猫女”成长记
向往猫一样慵懒的生活
人生中走得最狠的两步棋
“二”其实是一种正能量
入行借了“宝叔”的光
我把青春都献给了某一个人
演员最应该做的就是好好演戏
王宝强：别人“追星”他追“太阳”的“傻根”
一部电影改变了人生
坚持不懈才能梦想成真
做父亲是件很过瘾的事情
演艺之路光荣绽放
徐静蕾：多重身份演绎别样人生
我不担心会过气
微型狂躁的导演
向往没有约束的生活
老徐的择偶标准
陆毅：偶像派中的实力派
演艺生涯的起伏与反思
偶像派还是实力派？
上海男人与东北女人的故事
张静初：清静如初的“水果女孩”
角色?西红柿?缘分
童年?龙眼?甘甜
亲情?海带?温暖
导演?北京?金色
事业?苹果?红火
田亮：“跳水王子”的转型与觉悟
不同圈子，隐与私
辉煌再现，觉和悟
北京奥运，梦与憾
少时拼搏，苦与乐
陈建斌：文艺且疯魔的“创作者”
其实我一直想成为一个歌手
我在演戏，戏也在演我
不疯魔不成活
我为什么老要导演改剧本
一切明星都是名声的囚徒
媒体评论
祝贺《光荣绽放》开播五周年，这是一档令我尊敬的节目，她把我们对生活的体验与努力，用一种细致的方式完整地传递给观众朋友们，娓娓道来引起共鸣，有血有肉不矫情。热爱我们的生活，热爱“光荣绽放”。
佟大为
《光荣绽放》是一档让人能敞开心扉，与观众分享人生点滴的节目。机智、稳重与幽默并存的田歌就坐在对面，自然而然地引领被访者以轻松真实的心态与她聊天。祝愿田歌老师的新书和这档节目一起延续光荣、不断绽放！
袁泉
《光荣绽放》不是采访，而是一次快乐的释放，人生、工作、回忆、梦想……温暖到心的好地方！
贾乃亮
《光荣绽放》是一个分享与聆听的时刻，希望这档具有启发性的节目越办越好。
张静初
佟大为
《光荣绽放》是一档让人能敞开心扉，与观众分享人生点滴的节目。机智、稳重与幽默并存的田歌就坐在对面，自然而然地引领被访者以轻松真实的心态与她聊天。祝愿田歌老师的新书和这档节目一起延续光荣、不断绽放！
袁泉
《光荣绽放》不是采访，而是一次快乐的释放，人生、工作、回忆、梦想……温暖到心的好地方！
贾乃亮
《光荣绽放》是一个分享与聆听的时刻，希望这档具有启发性的节目越办越好。
张静初
在线试读
我为什么老要导演改剧本
田 歌：我不知道陈建斌愿不愿意选择自己的创作道路，我知道也有很著名的演员，人家就是拒绝这个影视创作，就天天在舞台上，直到终究有一天碰到他的角色再出来。
陈建斌：我觉得舞台剧也一样，我毫不客气地说，就是说我十多年前搞舞台剧的时候，那个时候舞台剧确实是很纯粹的，因为那时候确实没钱，你也挣不到钱，所以你也没这个奢望，也出不了名，你就只能做一件事，就是把这戏做好，也不是我一个人，是所有的人。
田 歌：都是这样的。
陈建斌：都这样，所以那时候很纯粹，大家就在搞这个，搞艺术吧，只能搞艺术了。但是现在不一样了，现在这个时代就是比如说这个舞台剧也能够挣到钱，比如说也能够有票房有什么的时候呢，我认为可能就有杂念进入了，可能就不是说你一个人，你一个人想停留在那个时代，可是时代已经变了。
田 歌：那你呼唤那个时代吗？
陈建斌：我不呼唤，我为什么要呼唤那个时代？那个时代虽然我们今天想起来很美好，但我们那个时候，一贫如洗啊，我们什么都没有。什么都没有的时候，只能是停留在你的记忆中的时候很美好，我说今天行让你回去，什么都没有，你能受得了吗？
田 歌：不干了。
陈建斌：对。
田 歌：所以就在你的创作当中，你是为五斗米折腰的时候多呢，还是碍于情面的时候多呢，还有是真正打动你的角色多呢？
陈建斌：基本上我觉得我初期的时候离开了舞台去开始拍电视剧，我觉得确实是需要这个生活，需要生存，这个是，也不是我，就是我们这一代演员都是这样的。当你有了选择的余地之后，才能真正的选择，你没选择余地的时候谈何选择。当有了选择余地的时候，我会尽量地接这个戏，它或多或少还有一部分东西确实是我心里需要的，我才会去演。
田 歌：可是人家说你演戏的时候老爱改剧本，然后女演员或者是你的对手都觉得你不是很好合作，这是误传吗？
陈建斌：我觉得是这样的，比如我们当时拍话剧的时候，话剧的创作就是来了以后大家要在一块排练，排练30天到40天甚至两个月然后才演出，那为什么要排练我想问？排练的过程就是对剧本的不断的修正，然后把我们俩比如说我们这段戏，坐在这采访的这段戏我们一遍一遍地排我们说哪不对，然后你觉得我能不能那样，我觉得你能不能那样，我们就互相把所有的手段都使出来要把这段戏弄好，对吧，这个过程我们称之为排练，我们觉得很正常，因为工作就是这样，因为必须这样工作才能把戏排好，对不对。
到了这个演电视、演电影的时候我仍然以为是这样的，所以我也觉得应该认真地排练，我们应该认真地表达出我们对剧本的这个看法，如果剧本有不好的地方。我们当时排话剧的时候，我排的都是契诃夫的剧本，莎士比亚的剧本，贝克特的剧本，达力奥夫的剧本，这些人都是真正的文化巨匠，这些剧本拿过来我们觉得不合适的地方我们也是要做修改的，对吧，我想说，难道现在的比如说我们写的这些电视剧本他就能比我说的这些剧作家的剧本要好吗？我不这么认为，它一定是有需要完善和进步的地方吧，在这个过程中你说我们说把这个剧本调整一下，让它向更好的方向去，或者说咱俩在一块演这场戏，我说能不能这样，坦率地谈出自己的想法，这些东西为你刚才说的那个圈子所不容，他们不像我这么看问题，他们觉得就是你是越矩了。他们觉得你是个演员，你只要就是坐在那里，按照剧本，把你台词念出来，把这戏演完了就行了，你就工作就完成了。
这是我觉得对一个工作的两种看法，我的看法就是这样的，我要是演这戏我就必须要谈出我的这个想法，我是一个创作者，如果他们要是比如像你说的有各种传言或者是误解的话，我想来自于我们对这个事情的理解的不同。
【田歌谈艺录】演员有自己的角色创作意识和理念，是一个有实用和有艺术追求与责任心的表现。当然， 在进行创作的时候，也需要注意相关的情况，不要把角色和剧情弄错了，不然戏就会排不下去了。
田 歌：我觉得反正是，这个问题不重要了，只是让你去证实一下，也许人们会把你的这种，你认为是一个特别尽职的一个创作态度理解为你刚才所说的，导演都要到幕前当明星了，所以演员也要改剧本了。
陈建斌：其实你想一想，我觉得一个特别简单的道理，一个演员你又没有付他编剧的钱，他还要帮你改剧本，我觉得简直是这个用大脑想一想，他为什么要帮你改剧本啊？你付他编剧的钱了吗？编剧也没写他的名字，这导演那也没写他的名字，他只是在演他的戏。他总归来说，他的心是好，他只是为了把这个戏排好而已。
田 歌：总体是负责的。
陈建斌：对，随便他们，愿意怎么想就怎么想。
田 歌：开始听到这种议论你苦恼吗？
陈建斌：我不苦恼，我有什么苦恼的，我觉得该苦恼的是他们。
田 歌：但是如果你的对手觉得苦恼怎么办啊？
陈建斌：他们从来没有当我的面这么说过，就是我只想为什么这点呢，我可以跟任何一个人坐下当面对质，我说我们谈一谈这个，但是没有任何一个人在我面前像你这样说，你不应该，没有。所以我不理解，我是一个后知后觉的人，真的。我这个事情都是后来做节目的时候，他们问我的。
田 歌：我听过一个真正的大艺术家说过这么一句话，就说一个真正的艺术家内心都是孤独的，甚至他的内心找不到寄托，我不知道你有没有这样的同感，或者你可以想象和理解他的这种内心？
陈建斌：我理解，我完全理解，而且我不觉得只有艺术家是这样的，我觉得这世界上的每个人，只要他有自省能力，他都会有这种感觉。而这种感觉为什么像你说的在艺术家身上特别强烈呢？是因为他很敏感，就是艺术家比普通的人更敏感对某些问题，对某些感觉，对某些感情。那种敏感使这种感觉变得特别强烈，就是强烈到使他无法忍受，强烈到就是他觉得特别地不堪，就是他的生命不堪这个重压，这个我觉得才是这个真正的一个艺术家和一个普通人的区别。普通人就是就过去了，就是哈哈就怎么样，但是有些人，就是有些艺术家他生活在自己的那个情景他过不去，我觉得这个东西产生了一种力量，就是这个痛苦和某种东西纠结在一起产生这个力量。
田 歌：我不知道陈建斌愿不愿意选择自己的创作道路，我知道也有很著名的演员，人家就是拒绝这个影视创作，就天天在舞台上，直到终究有一天碰到他的角色再出来。
陈建斌：我觉得舞台剧也一样，我毫不客气地说，就是说我十多年前搞舞台剧的时候，那个时候舞台剧确实是很纯粹的，因为那时候确实没钱，你也挣不到钱，所以你也没这个奢望，也出不了名，你就只能做一件事，就是把这戏做好，也不是我一个人，是所有的人。
田 歌：都是这样的。
陈建斌：都这样，所以那时候很纯粹，大家就在搞这个，搞艺术吧，只能搞艺术了。但是现在不一样了，现在这个时代就是比如说这个舞台剧也能够挣到钱，比如说也能够有票房有什么的时候呢，我认为可能就有杂念进入了，可能就不是说你一个人，你一个人想停留在那个时代，可是时代已经变了。
田 歌：那你呼唤那个时代吗？
陈建斌：我不呼唤，我为什么要呼唤那个时代？那个时代虽然我们今天想起来很美好，但我们那个时候，一贫如洗啊，我们什么都没有。什么都没有的时候，只能是停留在你的记忆中的时候很美好，我说今天行让你回去，什么都没有，你能受得了吗？
田 歌：不干了。
陈建斌：对。
田 歌：所以就在你的创作当中，你是为五斗米折腰的时候多呢，还是碍于情面的时候多呢，还有是真正打动你的角色多呢？
陈建斌：基本上我觉得我初期的时候离开了舞台去开始拍电视剧，我觉得确实是需要这个生活，需要生存，这个是，也不是我，就是我们这一代演员都是这样的。当你有了选择的余地之后，才能真正的选择，你没选择余地的时候谈何选择。当有了选择余地的时候，我会尽量地接这个戏，它或多或少还有一部分东西确实是我心里需要的，我才会去演。
田 歌：可是人家说你演戏的时候老爱改剧本，然后女演员或者是你的对手都觉得你不是很好合作，这是误传吗？
陈建斌：我觉得是这样的，比如我们当时拍话剧的时候，话剧的创作就是来了以后大家要在一块排练，排练30天到40天甚至两个月然后才演出，那为什么要排练我想问？排练的过程就是对剧本的不断的修正，然后把我们俩比如说我们这段戏，坐在这采访的这段戏我们一遍一遍地排我们说哪不对，然后你觉得我能不能那样，我觉得你能不能那样，我们就互相把所有的手段都使出来要把这段戏弄好，对吧，这个过程我们称之为排练，我们觉得很正常，因为工作就是这样，因为必须这样工作才能把戏排好，对不对。
到了这个演电视、演电影的时候我仍然以为是这样的，所以我也觉得应该认真地排练，我们应该认真地表达出我们对剧本的这个看法，如果剧本有不好的地方。我们当时排话剧的时候，我排的都是契诃夫的剧本，莎士比亚的剧本，贝克特的剧本，达力奥夫的剧本，这些人都是真正的文化巨匠，这些剧本拿过来我们觉得不合适的地方我们也是要做修改的，对吧，我想说，难道现在的比如说我们写的这些电视剧本他就能比我说的这些剧作家的剧本要好吗？我不这么认为，它一定是有需要完善和进步的地方吧，在这个过程中你说我们说把这个剧本调整一下，让它向更好的方向去，或者说咱俩在一块演这场戏，我说能不能这样，坦率地谈出自己的想法，这些东西为你刚才说的那个圈子所不容，他们不像我这么看问题，他们觉得就是你是越矩了。他们觉得你是个演员，你只要就是坐在那里，按照剧本，把你台词念出来，把这戏演完了就行了，你就工作就完成了。
这是我觉得对一个工作的两种看法，我的看法就是这样的，我要是演这戏我就必须要谈出我的这个想法，我是一个创作者，如果他们要是比如像你说的有各种传言或者是误解的话，我想来自于我们对这个事情的理解的不同。
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田 歌：我觉得反正是，这个问题不重要了，只是让你去证实一下，也许人们会把你的这种，你认为是一个特别尽职的一个创作态度理解为你刚才所说的，导演都要到幕前当明星了，所以演员也要改剧本了。
陈建斌：其实你想一想，我觉得一个特别简单的道理，一个演员你又没有付他编剧的钱，他还要帮你改剧本，我觉得简直是这个用大脑想一想，他为什么要帮你改剧本啊？你付他编剧的钱了吗？编剧也没写他的名字，这导演那也没写他的名字，他只是在演他的戏。他总归来说，他的心是好，他只是为了把这个戏排好而已。
田 歌：总体是负责的。
陈建斌：对，随便他们，愿意怎么想就怎么想。
田 歌：开始听到这种议论你苦恼吗？
陈建斌：我不苦恼，我有什么苦恼的，我觉得该苦恼的是他们。
田 歌：但是如果你的对手觉得苦恼怎么办啊？
陈建斌：他们从来没有当我的面这么说过，就是我只想为什么这点呢，我可以跟任何一个人坐下当面对质，我说我们谈一谈这个，但是没有任何一个人在我面前像你这样说，你不应该，没有。所以我不理解，我是一个后知后觉的人，真的。我这个事情都是后来做节目的时候，他们问我的。
田 歌：我听过一个真正的大艺术家说过这么一句话，就说一个真正的艺术家内心都是孤独的，甚至他的内心找不到寄托，我不知道你有没有这样的同感，或者你可以想象和理解他的这种内心？
陈建斌：我理解，我完全理解，而且我不觉得只有艺术家是这样的，我觉得这世界上的每个人，只要他有自省能力，他都会有这种感觉。而这种感觉为什么像你说的在艺术家身上特别强烈呢？是因为他很敏感，就是艺术家比普通的人更敏感对某些问题，对某些感觉，对某些感情。那种敏感使这种感觉变得特别强烈，就是强烈到使他无法忍受，强烈到就是他觉得特别地不堪，就是他的生命不堪这个重压，这个我觉得才是这个真正的一个艺术家和一个普通人的区别。普通人就是就过去了，就是哈哈就怎么样，但是有些人，就是有些艺术家他生活在自己的那个情景他过不去，我觉得这个东西产生了一种力量，就是这个痛苦和某种东西纠结在一起产生这个力量。
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