云南高校合唱民族文化之旅

　　《云南高校合唱民族文化之旅》理论思考与教学、传播实践相结合，不仅有民族风格合唱作品深入文化层面的解读，更有合唱作品的排练提要，这对高校合唱教学与实践具有重要的参考价值。 

　　《云南高校合唱民族文化之旅》共三篇。**篇主要讲述了云南天籁合唱团在合唱教学与训练、舞台实践方面的云南民族文化传播实践；第二篇主要解读了云南著名作曲家陈勇、刘晓耕、万里的民族风格合唱作品；第三篇主要是对云南少数民族原生态民族音乐的哲学思考。
　　本书既适合高等院校声乐专业“合唱与指挥”等课程的教学使用，也适合广大热爱合唱事业的音乐爱好者使用。

　　陈劲松，教授。云南省青年表演艺术家，省级教学名师，云南艺术学院硕士生导师，云南艺术学院文华学院院长。长期从事艺术设计教育及民族艺术与设计研究工作，负责或参与完成了多项省级重点课题，省级精品课程、省级优秀教学团队、省级工程中心负责人；获“1989-2004年度全国百佳室内建筑师”、“云南省优秀教师”等称号，获云南省高等教育教学成果一等奖及省部级以上奖项20余项。

**篇 云南天籁合唱团民族文化的传播实践 001
第 1 章 合唱作品赏析 003
1.1 经典作品 003
1.2 原创作品 030
第 2 章 教学与训练 047
2.1 合唱教学 048
2.2 合唱排练 052
2.3 合唱团管理 054
第 3 章 舞台实践 055
3.1 音乐会 055
3.2 文艺汇演 059
3.3 合唱比赛 060
3.4 歌剧表演 061
第二篇 云南民族合唱音乐的解读 063
第 4 章 合唱艺术之思 065
4.1 中国合唱艺术发展回顾 067
4.2 国内合唱艺术发展不容乐观 069
4.3 业余繁荣，专业萎缩 072
第 5 章 云南民族风格合唱作品解读 077
5.1 陈勇合唱作品 077
5.2 刘晓耕合唱作品 083
5.3 万里合唱作品 139
5.4 原生态音乐集《云岭天籁》 143
第三篇 云南少数民族原生态音乐的哲学思考 161
第 6 章 云南少数民族原生态艺术中的文化创意产业 163
6.1 《云南映象》的舞台影像 166
6.2 《云南表情》的创新、创意 170
6.3 《让历史告诉未来》的艺术品位 173
第 7 章 云南少数民族原生态音乐的哲学思考 184
7.1 内容与形式 185
7.2 纯粹性与变异性 186
7.3 民族的与世界的 188
7.4 异国主义、民族主义及文化中心论 189
7.5 改造与继承 190
参考文献 192
后记 194